Con el proyecto de arte “Golden World” celebró el 70 cumpleaños del artista de renombre mundial Yoshitaka Amano, ilustrador de la serie “Final Fantasy” y personajes de “Time Bokan Series Yatterman” e “Insect Story Minashigo Hatch”. Se llevó a cabo una exposición de arte en Kyoto Daihonzan Myoshinji por tiempo limitado desde el 23 de noviembre (miércoles/día festivo) al 8 de diciembre (jueves) de 2022.
El 23 de noviembre (miércoles, día festivo), primer día del evento, el lugar decorado con follaje otoñal se llenó de numerosos visitantes, incluidos turistas extranjeros.

“Golden World” es uno de los proyectos de “Yoshitaka Amano 70th Anniversary Projects”, utilizando la artesanía tradicional japonesa de estampado de láminas de oro. Esto también tiene como objetivo difundir la cultura y la tecnología japonesas en el mundo.
Después del final de la exposición celebrada en el Templo Myoshinji, las principales obras de arte como “Golden Zushi” se adaptarán a 3DCG con la participación del “Museo Yoshitaka Amano VR”.
Esta exposición alternativa llamada “Mundo Dorado Virtual” se fusiona con las últimas tecnologías para sumergirte en un universo estético y multifacético. Esta iniciativa explora las muchas posibilidades para el futuro del arte en el ámbito digital, como Metaverse y NFT.

El mercado NFT “HINATA” comenzará a vender sus nuevas piezas en colaboración con prometedores creadores de arte moderno que representan los primeros borradores de las obras de pintura sobre seda.

Bocetos de Kyoto Silk Painting x Ono Tako, artista moderno de Ukiyo-e

Draft (izquierda) y Spring Dreamland – Sunshine de Ono Tako

Ono Tako es un artista moderno de ukiyo-e que crea pinturas únicas que combinan elementos orientales y occidentales.

Una hermosa mujer se encuentra frente a un exuberante paisaje primaveral en esta impresionante pieza.

Aunque claramente es una pieza de ukiyo-e, tiene un toque más moderno, expresando un estándar de belleza más universal mientras infunde elementos tradicionales.

Un total de seis obras estarán disponibles en forma de dos variantes: The Warm Sun y The Tranquil Shadow.

Ono Tako：https://twitter.com/ono800

Borrador de pintura de seda Omulettomato de Kyoto x Illustrator

Draft (izquierda) y “Full Moon” de Omulettomato

Omulettomato es un ilustrador que está ganando rápidamente popularidad por sus retratos femeninos.

Se combinaron tres bocetos diferentes que representaban la hermosa naturaleza japonesa y se transformaron en una mujer moderna con elementos moe.

Ocho obras estarán disponibles en tres variantes: Amanecer, Amanecer y Luna Llena.

Omulettomate: http://omutoma.tumblr.com

Aprovecha esta curiosa colaboración para descubrir una parte de la cultura japonesa clásica y moderna.

El Museo de Qatar ha desarrollado un proyecto de actividades culturales titulado Qatar Creates que promueve y supervisa diversas actividades culturales en Qatar. El museo exhibe más de 40 obras de arte de renombre.

El Museo de Arte Islámico (MIA) ha establecido una exhibición al aire libre a gran escala, My Soul Blooms Forever, con diseños icónicos del artista japonés Yayoi Kusama. Incluye obras a gran escala exhibidas por primera vez en Qatar, que expresan el respeto del artista por la naturaleza a través de instalaciones espectaculares como plantas coloridas y fantásticas y su icónica estatuilla de calabaza con lunares. “My Soul Blooms Forever” comenzará el miércoles 1 de marzo de 2023 como parte del 10° aniversario del programa “Años de Cultura” en Qatar, y como continuación del “Año Cultural Qatar-Japón” 2012. Será expuesto en MIA Park hasta entonces, ¡así que aprovecha para visitarlo!

Photo by Iwan Baan. Artwork © YAYOI KUSAMA. Courtesy David Zwirner, Ota Fine Arts, and Victoria Miro.

Del 1 al 25 de diciembre, los huéspedes de Hyatt Centric Ginza  pudieron disfrutar del primer árbol de Navidad diseñado por el grupo de defensa social HERALBONY. The Light-Hearted ART TREE dará la bienvenida a los invitados a la biblioteca y salón del cuarto piso, y la ceremonia de iluminación del árbol se retransmitió en directo en Instagram.

No es de extrañar que el hotel vuelva a colaborar con HERALBONY con la apertura del “HERALBONY ART ROOM” de mayo a noviembre de este año. Esta es la primera vez que la asociación diseña un árbol de Navidad, inspirándose en una de sus obras de arte más icónicas de “Hoo! Hey!” de Yukihito Okabe. ¡Los visitantes de todas las edades pudieron disdrutar de esta colorida atracción!

Además del árbol, la vitrina y el salón también estabieron decorados con varias piezas de HERALBONY.

Del 10 al 18 de diciembre de 2022, la compañía creativa NAKED realizó un evento titulado “NAKED GARDEN ONE KYOTO” en Ninna-ji en Kioto como parte de un proyecto de arte de nueva generación.

Esta exhibición marco el primer evento que tiene lugar en el metaverso donde puedes disfrutar de un desfile de moda virtual en colaboración con Jotaro Saito, un diseñador de kimonos de Kioto. Los participantes comenzaron creando su propio avatar tomando una foto de su rostro. Luego tuvieron la oportunidad de elegir uno de los kimonos para vestir a tu avatar para desfilar con otros turistas de todo Japón.

El objetivo de NAKED es llevar la cultura del kimono japonés tradicional al espacio digital, y la compañía cree que esto es solo el comienzo. NAKED también espera invitar a otros artistas al metaverso en el futuro.

『NAKED Distance Lantern®︎』

『NAKED Tsukubai ®︎』

『Proyecciones en la pagoda de cinco pisos』

『DANDELION PROJECT』

『Fashion Show Virtual』

『Goshuin de papel de edición limitada』

El evento de este año también incluye el  DANDELION PROJECT, popular entre los amantes del arte de todo el mundo. Creado por Ryotaro Muramatsu, el proyecto de arte ha aparecido en varias ciudades del mundo, invitando a los participantes a crear flores y enviarlas digitalmente a todo el mundo con un espíritu de paz. Los visitantes pueden usar su teléfono inteligente para enviar dientes de león digitalmente a otros asistentes de todo el mundo.

Este año, el arte se instalo en el templo principal de Kyoto.

Sumiya Kihoan, es un acogedor albergue en el pueblo de Yunohana Onsen en la ciudad de Kameoka, Kyoto. Este albergue abrió una nueva habitación llamada “Kofuu” el pasado28 de abril de 2022. En esa habitación puedes dormir rodeado de obras de arte contemporáneas. Están firmados por el artista contemporáneo de renombre internacional Yukinori Yanagi como parte del proyecto “Art Room”.

El corredor de Ícaro que conecta el cielo y la tierra

Baño celestial dando la bienvenida a un arcoíris al atardecer

Bañera de barro con cerámica esmaltada Oribe

Dibujo conceptual del proyecto Art Room de Yukinori Yanagi

La nueva habitación cuenta con un baño al aire libre que puede transportarse al mundo del diseño de Yanagi mientras admira el hermoso paisaje de Kioto. Al ingresar a la posada, deberá caminar por un largo pasillo que brinda acceso a las habitaciones, el comedor y dos creativos baños al aire libre. El espacio fue creado en colaboración con artesanos locales, como el ceramista Ishii Naoto, el artesano de obi Yamaguchi Genbei X, el yesero Kusumi Akira y el artesano de papel japonés Hatano Wakaru. El Chef Hosoi Kunihiko preparará un delicioso menú.

¡Esta habitación es ideal para relajarte en tus próximas vacaciones!

La empresa Team Lab organizará el evento “Team Lab Kairakuen Light Festival 2022” en uno de los tres principales jardines de Japón, el “Kairakuen” en Mito, en la prefectura de Ibaraki, por tiempo limitado desde el 1 de febrero (martes) hasta el 31 de marzo (jueves) de 2022. Las ocho obras expuestas en el bosque y el jardín de Kairakuen, que cuenta con 3.000 ciruelos, intentaran expresar “la continuidad en la longevidad”. Durante el período de exhibición, Kairakuen, que actualmente está celebrando su 180 aniversario, también organizará el “Festival Mito Plum” (del 11 de febrero al 21 de marzo), evento que se ha celebrado desde hace más de 120 años.

Kairakuen es un Jardín histórico nacional que data de finales del período Edo (1842), es también uno de los “Tres grandes jardines de Japón” junto con Kenrokuen en Kanazawa y Korakuen en Okayama.

Con alrededor de 100 variedades y 3000 ciruelos plantados, este sitio es conocido por organizar el “Festival de la Ciruela de Mito” que se ha llevado a cabo durante más de 120 años.

TeamLab está llevando a cabo un proyecto artístico de “Naturaleza digitalizada” donde la naturaleza misma se convierte en arte utilizando tecnología digital intangible.

Los humanos no pueden percibir más tiempo que su propia vida, es decir, existe un límite cognitivo entre la longevidad y la naturaleza, que crea su propia forma durante muchos años. TeamLab quiere explorar los límites de la percepción de continuidad observando la evolución de las actividades humanas dentro de la naturaleza.

¡Visita este espacio de arte interactivo iluminado y disfruta!

Del 16 al 19 de diciembre de 2021 se llevo a cabo un evento de projection mapping titulado “Hanatemizu Mangekyou Flower x Projection Mapping” producido por Hitohata Digital Communication Company en la Residencia Familiar Ito, un bien cultural de la Prefectura de Aichi.

Durante este evento, se pudo ingresar en el Shikemichi normalmente cerrado al público, donde se exhibieron muchas obras en el tema de arte con el tema: “Festival de las flores y el arte digital”.

La familia Ito era una rama de la “familia Kawaito”, sirvió como comerciante con el clan Owari durante el período Edo. Es una casa tradicional que consta de una residencia principal, sala de tatami y varios almacenes. La residencia principal se completó alrededor de 1722 y fue catalogada como propiedad cultural por la prefectura de Aichi en 1987 y como una estructura paisajística importante en la ciudad de Nagoya en 2018.

Un lugar fantástico en el que se fusionaron espléndidas flores y arte digital, embelleciendo un precioso edificio que es un vestigio de la ciudad amurallada de Nagoya en el período Edo.

Desde el 18 de octubre al 23 de noviembre, TeamLab organizará la exposición “TikTok #TeamLab Reconnect: Art and Sauna” en Keyaki Sakashita, Tokio. Esta exposición es completamente nueva y en ella puedes sumergirte en el arte después de agudizar tus sentidos y alternar entre sauna y agua fría. Puede disfrutar de este espacio artístico mientras se relaja, especialmente en “Proliferando una vida inmensa bajo la lluvia – Un año entero por año” donde las flores interactúan con los movimientos de los visitantes. Las flores se han vestido con los colores del otoño por un tiempo limitado. También se han agregado a los paquetes de precios nuevas entradas especiales válidas solo los días laborables por la mañana.

Ephemeral Solidified Light
teamLab, 2021, Interactive Installation, Sound: teamLab

Step into the Light Circle
teamLab, 2021, Interactive Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi, teamLab

A Whole Year per Year / Proliferating Immense Life in the Rain – A Whole Year per Year
teamLab, 2020, Interactive Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi

Levitation
teamLab, 2021, Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi

TikTok Team Lab ReConnect es el único lugar al que puede pasar de baños ultra calientes a fríos y tiene como objetivo hacer que el arte, no sea solo un “bien de lujo” y sea más accesible, no solo para lugares tradicionales como museos o palacios prestigiosos. Vuelva a conectarse con el mundo y el tiempo en TeamLab & TikTok, TeamLab Reconnect: Art and Sauna.

No se pierda la sauna “Totou” en un espacio de arte nunca antes visto.

El DANDELION PROJECT transmite un mensaje poderoso: todos estamos conectados, incluso durante este período de aislamiento. Es un proyecto de arte interactivo creado por Naked y presentado en Tokio, Singapur y otras ciudades durante el año pasado, este año también se presentará en el Santuario Heian en Kioto y el Castillo de Kumamoto durante este otoño.

Esta idea surgió del artista Ryotaro Muramatsu, quien decidió instalar las obras de arte que representan dientes de león de todo el mundo. Los participantes pueden enviar sus deseos de paz a los dientes de león digitales que se proyectan en la sala. También es posible participar desde la web oficial.

Además el DANDELION PROJECT se va a instalar en otros lugares de Japón, como lugares históricos como el Santuario Kamigamo, el Templo Ninna-ji en Kioto, el Castillo de Kumamoto y el Castillo de Kochi. En un futuro próximo se organizarán otros eventos en todo el mundo.

DANDELION PROJECT 

Tokio – Torre de Tokio

Tokio – Colaboración con el drama TBS Japan Sinks: People of Hope, Akasaka

Kioto – Santuario Kamigamo (Patrimonio de la Humanidad)

Kioto – Templo Ninna-ji (Tesoro Nacional / Patrimonio de la Humanidad)

Kioto – Santuario de Heian (propiedad cultural importante)

Kioto – Kosho-ji

Aichi – Castillo de Kochi (propiedad cultural importante)

Saga – Sala de observación de la prefectura de Saga

Kumamoto – Castillo de Kumamoto (Propiedad Cultural Importante)

Corea – Seúl

¡No te pierdas esta preciosa exhibición!

La tienda Disney en Japón ha anunciado que empezará a vender  yukatas originales y artículos diversos para el verano con diseños japoneses. Las ventas en la tienda comienzan el 18 de junio y las ventas anticipadas llegan a la tienda online  una semana antes del 11 de junio.

Ariel/Rapuncel

Yukata de las princesas Disney de Ariel y Rapunzel, que fueron todo un éxito en Japón el año pasado, al igual que las nuevas versiones de Mickey Mouse y Minnie Mouse. El surtido de accesorios y artículos diversos de este año para coordinar con el yukata también es mayor que el año pasado.

Mickey y Minnie Mouse

Los diseños de estos yukatas son elegantes y sutiles a la vez que tienen diseños de los personajes del mundo de Disney. El yukata de Mickey y Minnie, en particular, presentan patrones tipo retro perfectos para cualquier rango de edad. El obi que viene con los yukata también tiene que ver con el personaje.

Además de los yukata también hay muchos otros  productos japoneses que puedes combinar con tu yukata. Tienen los mismos patrones que los yukata. Un bolsito, un accesorio para el obi, flores para el pelo, todo eso hará que tu yukata se vea más glamuroso. También es divertido coordinarte  con tus amigos♪

Disfruta de los originales diseños de yukata de la tienda Disney  y no te olvides de divertirte mucho en los festivales de verano japoneses con el atuendo adecuado.

©Disney

Laforet Harajuku llevará a cabo un evento de kimonos y furisode del 4 al 23 de enero de 2019. Participan una selección de 11 tiendas, 5 d ellas participan por primera vez en el evento. Las tiendas venden kimonos que se pueden usar como ropa cotidiana, kimonos antiguos y kimonos reciclados modernos.

Se venderán multitud de artículos. Ya sea para un evento oficial como una graduación o la ceremonia de la mayoría de edad o algo que pueda llevar con ropa normal, seguro que lo encontrarás aquí.

Modern Antenna

Modern Antenna es una marca con sede en Arashiyama, Kyoto, que vende kimonos con pulidos y sofisticados diseños. Su calidad es consistente con todo, desde el diseños hasta la fabricación. No se limitan a atender la categoría tradicional japonesa, sino que también tienen en cuenta la moda al crear su ropa.

Roccoya Winter Shop

Roccoya es popular por sus diseños que fusionan lo moderno y  tradicional. Aparecerán junto a varias marcas invitadas, como Haikaru Confeito, Baba Soushoku, hanamame, TSUBAKIAN y erikaDear. La línea incluirá una gama de nuevos furisode, así como kimonos informales que se pueden lavar en casa, varias piezas que se pueden usar en ceremonias y para el uso diario como la pieza del cuello haneri, la faja de obi, los chales y el obidome. También venderán pequeños accesorios como tocados y horquillas.

MIKI SAKURA & Sakura Maison

El lema de MIKI SAKURA para sus artículos es “mujeres dignas envueltas en hermosas fragancias”. Sakura Maison crea kimonos y accesorios “kawaii japoneses” originales. Estas dos marcas se unirán para abrir una tienda emergente especial donde los artistas populares se reunirán.

yuminique

La idea de la marca yuminique es crear algo solo para que el cliente levante su estado de ánimo simplemente al usarlo. Venden accesorios como tocados. Ellos imaginan un joyero debajo de la cama de una niña cuando hacen a mano todos y cada uno de sus productos, que están hechos de materiales fantásticos.

Masaboshi

Masaboshi ofrece nuevas ideas con su variada gama de kimonos, desde antiguos hasta contemporáneos, que crean looks atemporales. Exhibirán un vestuario con un lindo kimono de furisode y pop vintage seleccionado personalmente por ellos, así como una línea de kimonos elegantes que los adultos también pueden disfrutar

Modern Kimono Umeya feat. Tamao Shigemune

Modenr Kimono Umeya y Tamao Shigemune se unen para mostrar nuevos y originales artículos, así como productos exclusivos que solo puedes comprar en este evento.

Modenr Kimono Umeya es una tienda selecta que vende kimonos y accesorios para que las personas disfruten al pder usar el kimono libremente y como quieran de la mejor manera posible. Sus productos se inspiran en la ropa cotidiana. Tamao Shigemune es una fabricante de kimonos que crea kimonos, yukatas, fajas de obi y accesorios todos completamente hechos por ella desde el diseño hasta la planificación y el estilo. Ella produce las cosas que quiere y que nadie más ofrece.
Modern Kimono Umeya is a select shop selling kimono and accessories for people to enjoy wearing kimono freely and as they like in the best possible way to bring out themselves. Their products take inspiration from regular clothing. Tamao Shigemune is a kimono maker that creates kimono, yukata, obi sashes and accessories completely produced by her from the designing to the planning and styling. She produces things she wants herself that no one else offers.

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