Le 4 décembre 2021, Kizuna Ai a annoncé qu’elle prendra une pause indéfinie dans sa carrière. Avant son “sommeil”, le VTuber organisera son dernier événement en ligne en direct, “Kizuna AI The Last Live – hello, world 2022-” le 26 février 2022. Pour ceux qui souhaitent participer à l’émission, les candidatures sont maintenant ouvertes !

Ai aimerait que son spectacle se déroule avec autant de personnes que possible – non seulement ceux qui sont actifs en tant que VTubers, mais aussi ceux qui sont intéressés par l’espace virtuel. Et, bien sûr, ceux qui l’ont soutenue ces cinq dernières années sont plus que les bienvenus !

Ne manquez pas cette performance finale remplie de talents virtuels !

Kyary Pamyu Pamyu, qui célèbre actuellement ses 10 ans de carrière, sortira son cinquième album, Candy Racer, le 27 octobre 2021. Il s’agira du premier album de la chanteuse en trois ans, son dernier étant Japamyu en 2018. 

 

 

Édition limitée 

Édition standard 

Ce cinquième album, intitulé Candy Racer, sera produit par Yasutaka Nakata de CAPSULE. Il comportera 11 titres, dont le single récemment sorti GENTENKAIHI et son clip loufoque qui a accumulé plus d’un million de vues sur YouTube. Les morceaux précédemment sortis Kimi ga LINE Kuretara et Gum Gum Girl seront également inclus, avec World Fabrication, une reprise du morceau CAPSULE sorti à l’origine en 2005.  

  

Tous ces albums créés au fil des années a permis à Kyary Pamyu Paymu de collaborer avec un certain nombre d’artistes talentueux, dont Steve Nakamura en tant que directeur artistique, Ken Hanzawa en tant que photographe, Kumiko Iijima comme styliste et Shinji Konishi pour sa coiffure. Toutes ces personnes entouraient Kyary au moment de ses débuts et l’encouragent à rester connectée à ses racines tant en prenant de l’avant. 

  

  

Un certain nombre de bonus d’achat tels que des autocollants, des pochettes transparentes et des porte-clés mobiles seront offerts aux premiers acheteurs. Ceux-ci seront disponibles jusqu’à épuisement des stocks, alors n’hésitez pas à précommander l’album si vous êtes fan ! La version en édition limitée sera également livrée avec un flipbook spécial de 64 pages alors profitez-en ! 

  

 

Prêt à écouter le nouvel album de Kyary Pamyu Pamyu ? 

 

 Kizuna AI, une artiste virtuelle qui compte plus de 10 millions d’abonnés sur Youtube et autres réseaux sociaux, a annoncé “Lieux” de la plate-forme de réalité virtuelle de Facebook “Oculus” le samedi 25 septembre 2021 à 12h00 JST. Pour regarder ce spectacle don’t le thème porte sur la culture japonaise, inscrivez-vous gratuitement sur Oculus Quest à l’aide de l’application Venues. 

  

 

Oculus Venues est une plate-forme de visionnage de vidéos en VR où vous pouvez profiter de concerts, d’événements sportifs et de spectacles humoristiques en étant placé aux premières loges ! Vivez une expérience unique au plus proche de la réalité !  

  

  

Kizuna AI a conclu un contrat avec l’une des quatre principales agences américaines, “UTA (United Talent Agency)” en janvier de cette année. En avril et mai de la même année, elle effectue sa première tournée virtuelle aux États-Unis en tant que symbole de la scène virtuelle.  Avec pour volonté de se “connecter avec les gens du monde entier”, elle décide cette fois de se lancer un nouveau défi en organisant ce concert de grande envergure avec la plateforme  Oculus comme partenaire. En tant qu’artiste invité, le DJ “HANABI” fera son apparition en faisant fusionner la culture japonaise traditionnelle et la technologie de pointe dans un espace musical hors du commun. 

  

  

Ne manquez pas le concert virtuel de Kizuna AI et HANABI qui fait le pont entre le Japon et le monde entier ! 

  

 

Kyary Pamyu Pamyu, qui a lancé son label privé “KRK LAB” en 2021, sortira une nouvelle chanson produite par Yasutaka Nakata le 17 août 2021 (mardi) pour célébrer ses 10 ans de carrière. “Genten Kaihi” qui signifie en japonais “éviter l’origine” montre que la chanteuse compte bien se surpasser et aller au de-là de ses limites après ces 10 ans écoulées dans le milieu de la musique. Découvrez le teaser du clip qui a été publié sur YouTube et les réseaux sociaux officiels. 

 

(c)Issei Nomura I.N.Art Pro.NIPPON COLUMBIA CO. LTD.,

 

 

 

La vidéo intégrale du MV sera présentée en avant-première le mercredi 25 août. De plus, dans le cadre du projet de célébration du 10e anniversaire des débuts de la chanteuse, un compte Instagram officiel @kyarystaff géré par le staff a également été ouvert. Découvrez des photos de Kyari exclusives prises par les membres du staff qui l’entourent avec leurs point de vue et leurs commentaires sur cette personnalité en off stage.  

Une campagne organisée à LINE MUSIC pour célébrer la sortie de “Genten Kaihi” sera également organisée pour une durée limitée jusqu’au 31 août (mardi). Gagnez un sticker original si vous avez la chance d’être tiré au sort parmi ceux qui auront écouté la chanson plus de 10 fois durant cette période. Ne ratez pas cette occasion si vous êtes fan !  

  

Une tournée pour les 10 ans de carrière débutera également l’année prochaine sur 28 sites à travers le pays en commençant par la salle culturelle de la ville d’Atsugi le 16 janvier 2022. La dernière tournée remonte à il y a environ trois ans depuis le JAPAMYU HALL TOUR 2018 “Stardust Cherry Martini” qui était la plus grande tournée de la carrière de Kyary. Les billets sont actuellement en précommande et sont uniquement accessibles au fan club. Gardez vos yeux rivés sur Kyary Pamyu Pamyu qui compte bien vous éblouir lors de cette année de célébration ! 

 

 

En 2020, Kyary Pamyu Pamyu et Yasutaka Nakata donneront suite à leur tournée commune qui s’était déroulée à Tokyo, Osaka et Nagoya en 2016. L’incroyable duo fait son retour pour un Volume 2 excitant !

Lors de leur spectacle au SUMMER SONIC 2019, les salles d’Osaka et de Tokyo furent tellement pleines a craquer qu’une limitation d’entrée à due être mise en place. Après le succès de SUMMER SONIC et du vol.01 de la tournée en 2016, il ne fait aucun doute que leur tournée à venir en 2020 sera fortement prisée par les fans ! Comme précédemment, les spectacles se dérouleront à Tokyo, Osaka et Nagoya. Ce duo explosif ne manquera pas de vous en mettre plein les yeux !

Kizuna AI, invitée sur la scène SUMMER SONIC 2019 RAINBOW le dimanche 18 août a été interviewée dans la vidéo【SUMMER SONIC2019】Official Artist Interview publiée sur YouTube le lundi 19.

 

【SUMMER SONIC2019】Official Artist Interview vol. [Yasutaka Nakata & Kyary Pamyu Pamyu]

Kizuna AI a publié le cover de « Kizunami », tiré du 4e album de Kyary Pamyu Pamyu, «Japamyu» paru le 16 août 2018. Ainsi, Kizuna AI participait en tant qu’invitée surprise pour le concert de Yasutaka Nakata et Kyary Pamyu Pamyu qui chantait la chanson originale.

 

Kizuna AI “Première collaboration entre nous deux ! Comment étais-je ? ”

Kyary “Il est rare que je collabore avec des gens et j’étais heureuse que l’on ai chanteé ensemble.”

Kizuna AI “Pourquoi appelez-vous Nakata « prince » ?”

Kyary “Il a beaucoup d’autres surnoms ! (rires)”

Yasutaka Nakata “Comme : on dirait qu’il mange des piles”

Kizuna AI “Que veut dire“ chuteme ”?” (Paroles de la chanson AIAIAI produite par Yasutaka Nakata)

Yasutaka Nakata “C’est un secret! Les interprétations sont nombreuses”

Kizuna AI “Quel est la phrase ou l’épisode le plus marquant de Kyary ?”

Kyary “Ninja Ribanban. C’est un titre (provisoire). Tout le monde l’a chanté pendant ma tournée mondiale. J’ai l’impression qu’il n’y a pas de frontières pour les mots mystérieux.”

Kizuna AI “S’il vous plaît laissez un message pour vos fans !”

Kyary “J’étais vraiment excitée d’être sur scène avec M. Nakata, alors j’ai pensé que ce serait génial si nous pouvions refaire quelque chose ensemble !”

 

En outre, des vidéos d’interview de SHAED, SOFI TUKKER, Alan Walker, the telephones, AI, et bien plus encore sont également disponibles sur A.I. Channel, alors jetez-y un coup d’œil.

L’artiste créateur de musique et producteur Yasutaka Nakata détient une renommée internationale en promouvant la musique kawaii en s’associant avec de grands noms de la musique tels que Kyary Pamyu Pamyu et Perfume.

 

Ainsi, le titre original de Kyari Kizunami (cover) repris par Kizuna AI, la plus grande chanteuse virtuelle sur Youtube vient de débuter sa mise en vente le 16 août. Issu du 4e album de Kyary Pamyu Pamyu, « Japamyu », il est produit par Nakata. Pour célébrer cette sortie, Kizuna AI a participé en tant qu’invitée surprise sur la scène du SUMMER SONIC 2019 à Osaka et à Tokyo.

Lorsque l’intro Fashion Monster retentie, l’excitation de la foule se propagea aussitôt. Kyary Pamyu Pamyu fit ensuite son apparition sur scène avec le DJ, vêtue d’une belle tenue blanche !

On pouvait y entendre de nouveaux mash up, mais également les titres phares tels que CANDY CANDY, Invader Invader, PON PON PON et Ninja Re Bang Bang. Kyari est très douée pour impliquer la foule qui s’agita selon ses instructions tout le long du concert.

Lorsque l’intro de Kizunami commença, la voix de Kizuna AI se mêla à la musique se qui surpris beaucoup Kyary qui fit : “À qui est cette voix ?”. Kizuna AI apparu soudainement sur l’écran géant à LED au fond de la scène et la foule réagit instantanément. Elle enflamma la scène en criant “Summer Sonic!” avant de rejoindre Nakata et Kyary dans une collaboration de rêve.

 

La série de 19 chansons était composée de Mondai Girl et enfin Oto no Kuni, au cours de laquelle la foule agita des serviettes pour montrer son soutien.

Le cover de Kizunami par Kizuna AI est maintenant disponible en téléchargement numérique et en streaming sur Spotify.

Kizuna AI vient de publier le clip vidéo de sa nouvelle chanson “Sky High (Prod. Yunomi)” le 30 juin sur sa chaîne Youtube « AI Channel ». Elle a été arrangée par l’auteur compositeur Yunomi.

Cette 12ème chanson de Kizuna AI est une nouvelle collaboration avec l’artiste Yunomi avec qui elle a réalisé “future base” et “new world”. Elle marque la limite d’une nouvelle frontière franchie par  Kizuna AI, qui a connu une montée en flèche importante en tant qu’artiste après avoir publié des chansons pendant neuf semaines consécutives, et dont le premier live solo “Kizuna AI 1st Live hello, world ” s’est tenu fin 2018. découvrez une vidéo émouvante où Kizuna AI est seule, contrairement à “AIAIAI (feat. Nakata Yastaka)” qui a beaucoup attiré l’attention de ses fans en mettant en scène des danseurs humains.

Cette chanson marquera le 3^ème anniversaire de la chanteuse le 30 juin, et fut très plébiscitée grâce à sa vidéo promotionnelle sortie deux jours plus tôt. Elle fut également interprétée pour la première fois lors du concert “A.I. Party! 2019-hello, how r u? ~”. Ce son à la fois puissant et hors dimension a tout de suite gagné le top 1 du classement des musiques électroniques de l’iTunes Store.

“Sky High (Prod. Yunomi)” a vu son clip en entier sortir le 22 juillet. Découvrez cette nouvelle collaboration entre les deux artistes qui transcendent la limite des dimensions !

Yasutaka Nakata, figure de proue de la scène électro japonaise et fondateur du courant musical dance Kawaii qui a influené le monde entier, est également producteur pour des artistes de renom comme Kyary Pamyu Pamyu ou Perfume.

Son dernier single intitulé “Pico Pico Tokyo (feat. Mashiro Momo)” vient de sortir le 17 mai 2019 en version numérique.

Le clip vidéo a également été posté sur la chaîne YouTube officielle de Yasutaka Nakata. Réalisé par l’artiste très prisé Somehoodlum, il est basé à Los Angeles et a travaillé pour de nombreux artistes comme 21 Savage, Getter, Future et Lil Uzi Vert.

La musique et les images reposent sur un mélange de la culture boîte de nuit, de sons de jeux vidéo et de « Neo-Tokyo ». Découvrez le clip par vous-même et entrez dans un nouveau territoire créatif avec le talentueux Yasutaka Nakata et l’artiste prestigieux Somehoodlum !

Yasutaka Nakata, figure de proue de la scène électro japonaise et fondateur du courant musical dance Kawaii qui a influené le monde entier, est également producteur pour des artistes de renom comme Kyary Pamyu Pamyu ou Perfume. Ce dernier sortira son dernier single intitulé “Pico Pico Tokyo (feat. Mashiro Momo)” le 17 mai 2019 en version numérique.

 

La chanteuse, Mashiro Momo, a fait ses débuts l’année dernière en gagnant le grand prix du concours Lawson Dream Artist Audition, et en participant à une première collaboration avec le producteur pour la chanson “Jump in Tonight (feat. Aoi White Momoya)” de son album solo “Digital Native”. Attendez avec impatience d’écouter comment Yasutaka Nakata a sublimé la voix de Mashiro Momo, promise comme étant la prochaine reine de la pop !

La compilation CD “Miraicha records vol. 1” du label “Miraicha records” dirigé par Yunomi et YUC’e sortira le 17 avril prochain. Yunomi s’est de nouveau associé à la chanteuse virtuelle Kizuna AI qui a débuté l’année dernière en tant qu’artiste, et ont sorti ensemble la chanson “Robot Heart (feat. Kizuna AI)”. Nous avons demandé aux deux artistes leurs souvenirs de leur première expérience en commun, les qualités qu’ils se trouvent l’un envers l’autre, et comment ils ont composé cette troisième chanson.

 

This is Part 2 of the interview. Click here for Part 1.

 

―― Parlez-nous également de la troisième chanson en collaboration « Robot Heart (feat. Kizuna AI) » qui semble être la continuité de “future base” et “new world”.

 

Yunomi : Comment ça ?

 

Manager de Yunomi : En créant “Future Base” et “New World”, Kizuna nous a dit qu’elle avait envie de participer un jour dans une de vos chansons originales pour qu’elle puisse elle aussi entrer dans le monde de Yunomi.

 

Yunomi : Oh ! Oui je m’en rappelle !

 

Kizuna AI : On en parlait au tout début ! Mais comme beaucoup de temps s’est écoulé après ça, j’ai de plus en plus de nouveau projets qui me prennent du temps. Donc j’ai vraiment insisté auprès d’upd8 music en disant que c’est une promesse et je me devais de la tenir !

 

Yunomi : Oh, je suis content. Ça me fait plaisir ……!

 

―― Comment avez-vous créé “Robot Heart” ?

 

Yunomi : Cette chanson est une composition originale où cette fois, c’est Kizuna-san qui s’introduit dans mon monde comme expliqué plus tôt. En ce sens, même si l’atmosphère ressemble à mes autres œuvres, je l’ai composé spécialement pour elle. En ce sens, je pense que l’on peut dire qu’il s’agit d’une trilogie liée à “future base” et “new world”.

 

―― Cette chanson contient une histoire originale, où un habitant de la Terre s’installe sur une autre planète. Tandis que son corps se mécanise de plus en plus, il commence à se ressouvenir des personnes importantes et de son amour oublié sur Terre.

 

Yunomi : Après « Meteorite (feat. Hatsune Miku) » en 2017, j’ai écrit que des chansons pour mon album, avec pour thème « la liberté des hommes », « le passé, le future » qui permettent de se remettre en question. L’histoire de cette chanson s’appuie également dessus et c’est en sachant que Kizuna AI chantera que je l’ai composé.

―― En fait, on m’a permis de jeter un œil sur le mémo donné à AI pour lui indiquer comment chanter la chanson et j’ai été surpris du nombre de remarques écrites.

 

Yunomi : Bien sûr, Kizuna possède sa propre liberté d’interprétation donc elle a le droit de changer. Mais je voulais juste lui transmettre mes intentions.

 

Kizuna AI : Quand j’ai entendu l’œuvre pour la première fois, j’ai pensé : « Yunomi, veux me faire chanter cette chanson car je suis Super AI (artificial intelligence) !  Il est fort ! ». Je suppose que cette chanson n’a de sens uniquement si elle est chantée par moi. Je l’ai donc pris comme un challenge et j’ai fait de mon mieux !

 

— Il y a des instructions spécifiques à AI comme : « Porter l’attention sur le sens des mots “A” et “I” » ou encore « les paroles ici ont une rime avec A et I », etc.

 

Yunomi : Ça c’était pour le fun (rires). Dans cette chanson, j’ai volontairement introduit le nom de AI dans de nombreux endroits.

 

Kizuna AI : Quand j’écris les paroles, je tiens aussi beaucoup d’importance aux rythmes et au sens des mots, donc j’ai beaucoup aimé son côté minutieux. De plus, le texte de “Robot Heart” peut être pris comme une histoire triste, mais il a écrit qu’il fallait que je la chante de la manière la plus joyeuse possible donc j’y ai accordé beaucoup d’importance !

 

―― Les mélodies d’AI sont très pop et positives, n’est-ce pas ?

 

Yunomi : C’est vrai. C’est pourquoi j’ai voulu rendre cette chanson joyeuse.

 

Kizuna AI : En sentant l’atmosphère de la chanson, cela m’a aussi rendue heureuse !

 

Yunomi : Le contraste entre la chanson et les paroles est aussi l’image que je me fais du « futur ». L’avenir est ce qu’il y a après le passé et le présent, n’est-ce pas ? C’est pourquoi j’ai voulu de nouveau me confronter à l’excitation que je ressentais avant en écoutant des musiques de rock. J’ai réfléchi à la manière d’exprimer cette émotion de mon moi actuel. Par conséquent, “Robot Heart” intègre des éléments imparfaits propres à la musique des lives. Ceci donnait le côté « mignon » dans mes chansons précédentes, en particulier celles chantées par Nicamoq mais cette fois, l’imperfection se trouve même dans le son.

 

―― Je vois. AI, avez-vous un passage préféré ?

 

Kizuna Ai : J’aime beaucoup la partie du drop !

 

Yunomi : Pendant l’enregistrement, il y avait un passage que AI avait particulièrement apprécié : « La petite aiguille des rêves / me fait encore mal en me piquant / te souviens-tu encore ? ». Ceci est la seule scène où le personnage principal de la chanson exprime son regret. Il est parti de la Terre en disant que cela relève de son libre-arbitre. Mais la planète où il arrive est remplie de robots et il doit changer les membres de son corps en machine pour survivre. Il se demande alors si cela était bien la liberté qu’il a toujours recherchée car il se fait emprisonner par la société, et se remémore des personnes qu’il a laissé sur Terre. J’ai écrit dans les notes de chant qu’il fallait chanter comme si l’on était troublé par les regrets exprimés par son ex. En tout cas, il fallait dégager de la tristesse en regardant en arrière, et j’étais heureux qu’elle a pu l’exprimer à merveille.

 

―― Je pense qu’AI a pu faire de son mieux grâce aux nombreuses caractéristiques qui vous sont propres dans la chanson, Yunomi.

 

Kizuna AI : C’est vrai. Cependant, il m’a aussi complimenté sur les autres parties (rires). L’enregistrement était très amusant.

 

Yunomi : Tu as également fait un cri, non ?

 

Kizuna AI : Je l’ai fait !

―― Dans la seconde moitié de la chanson, non ?

 

Yunomi : Oui. Je voulais introduire le cri de Kizuna quelque part. On lui a alors demandé de crier plusieurs fois sans musique, et de coller l’enregistrement de sa voix. Cependant, cela ressemblait plutôt à lorsqu’elle joue à un jeu d’horreur (rires).

 

Kizuna AI : Au début, je ne savais pas à quoi ressemblait un “Shout” donc j’ai crié comme si j’avais peur ! Comme sur ma chaîne “AI Games” avec “Biohazard” (rires) …. Les gens d’upd8 music m’ont donc dit : “Ce n’est pas comme ça qu’il faut faire …” (rires).

 

Yunomi : (rires)

 

Kizuna AI : Mais, au final, j’ai réussi à sortir un bon cri. Cela me rappelle que dans new world, Yunomi m’avait demandé tout à coup de faire de la flûte le jour de l’enregistrement. Quand on collabore ensemble, il me demande toujours des choses imprévisibles (rires).

 

Yunomi : Dans “Robot Heart”, je demandais parfois à AI de placer des sons “à la Michael Jackson !” (Rires). Je voulais quelque chose comme des “Po !” qui donnent du peps !

 

―― Avec vos histoires, j’ai vraiment l’impression que vous vous êtes beaucoup amusés au studio (rires).

 

Kizuna AI : C’était très amusant !

 

―― Je pense que cette chanson est due à la collaboration entre le réel et le virtuel. Quel sentiment avez-vous ressenti en repensant au plaisir que vous avez eu à composer cette musique ensemble ?

 

Yunomi : Avant, j’avais l’habitude de penser que chaque chanteur avait sa propre voix, comme un instrument, et me demandais quel chanteur pouvait convenir selon mes chansons. Aujourd’hui, je pense au de-là de ça en me disant : “Que puis-je composer avec cette personne ?”. Je pense que “Robot Heart” chanté par Kizuna m’a permis de réaliser cette expérience. Ce n’est plus seulement l’aspect instrumental de la voix qui rentre en jeu mais aussi l’importance de “qui chante” et “quel genre de vie la personne a vécu”. Ainsi, cela touche beaucoup plus facilement ceux qui l’écoutent.

―― Vous avez compris son importance en franchissant la frontière entre le virtuel et le réel.

 

Yunomi : C’est cela. Si AI était refusé, je pense que je n’aurais pas confié “Robot Heart” a une autre personne.

 

Kizuna AI : Je suis très heureuse ! Même quand j’ai commencé à poster des vidéos en 2016, des gens disaient que je n’existais pas et que j’étais un personnage créé à partir d’un logiciel MMD dont on a attribué une voix préenregistrée, alors que j’existe réellement. Mais de plus en plus de personnes ont commencé à me comprendre et cela m’a fait extrêmement plaisir. C’est pareil lorsque Yunomi me le dit. Mon but est de me connecter aux personnes, et j’espère que par ma présence, cela aidera à ouvrir les esprits, et inciter les gens à connaitre de nouvelles choses. Par exemple, les auditeurs peuvent découvrir la dance music parce que je suis l’auteur des chansons, ou au contraire, connaitre mes œuvres par le biais de ce genre. Les personnes qui m’aident à composer ont aussi beaucoup d’idées, et j’aimerais que le nombre de fans va augmenter pour mes collaborateurs.

 

―― Vous pensez vraiment à tout le monde.

 

Kizuna AI : (rires) J’aimerais continuer à rencontrer et découvrir toutes sortes de choses à l’avenir. En ce sens, j’étais très heureuse d’avoir pu participer à la chanson de Yunomi et c’était très amusant !

 

Writer: Jin Sugiyama

Photographer: Haruka Yamamoto

La compilation CD “Miraicha records vol. 1” du label “Miraicha records” dirigé par Yunomi et YUC’e sortira le 17 avril prochain. Yunomi s’est de nouveau associé à la chanteuse virtuelle Kizuna AI qui a débuté l’année dernière en tant qu’artiste, et ont sorti ensemble la chanson “Robot Heart (feat. Kizuna AI)”. Nous avons demandé aux deux artistes leurs souvenirs de leur première expérience en commun, les qualités qu’ils se trouvent l’un envers l’autre, et comment ils ont composé cette troisième chanson.

 

―― En entendant les noms Yunomi et Kizuna AI, nous pensons tout de suite à “future base” et “new world”, sorties durant les 9 semaines consécutives de publication sur la chaine de Kizuna AI l’année dernière. Pouvez-vous revenir sur ces deux chansons ?

 

Kizuna AI : Au moment de mon événement anniversaire, « AI Party ! ~ Birthday with U ~ », qui a eu lieu le 30 juin de l’année dernière, j’ai déclaré vouloir faire un live à la fin de l’année. Mais à l’époque, je n’avais qu’une seule chanson originale intitulée « Hello Morning » en collaboration avec Nor, que j’avais interprété lors de l’événement. Comme je voulais au moins 10 chansons pour ce live, nous avons donc lancé le projet où je publie durant 9 semaines une musique. A ce moment-là, nous nous sommes demandés avec upd8 music à qui nous pourrions demander de collaborer. La première personne à être suggérée a donc été Yunomi.

 

Yunomi : Oui, j’en suis très heureux.

 

Kizuna AI : En fait, on en parlait déjà depuis le moment où j’avais commencé à montrer mon envie de faire de la musique. Par exemple, je voulais faire des covers de Indoor Kei Nara Trackmaker de Yunomi.

 

Yunomi : Ah bon ? Je ne savais pas ! Je t’en prie alors ! (Rires)

 

Kizuna Ai : (rires) Du coup, il était très intéressé par le projet et nous avons conclu que nous allions faire deux chansons !

―― Ceci a donc pris forme grâce à votre offre à Yunomi, Kizuna AI.

 

Kizuna AI : Lorsque j’ai demandé à Yunomi d’écrire les paroles d’une des chansons, il m’a proposé de le faire en première et ça a donné future base. J’ai réfléchi au texte en écoutant la chanson qu’il avait composé, et j’étais très heureuse lorsque je l’ai reçu. Il y avait un côté mystique qu’on ne retrouve pas habituellement dans ses œuvres, et j’ai senti qu’il l’avait composé spécialement pour moi. Tandis que pour new world, Yunomi a bien sorti son arme secrète et je l’ai bien reconnu là-dessus ! (rire)

 

Kizuna AI – future base (Prod.Yunomi)

 

―― Je vois, l’arme secrète de Yunomi (rires).

 

Yunomi : Comme je savais qu’il était question d’un live, je tenais à ce que les spectateurs puissent s’éclater dessus. Bien sûr, future base aussi a un côté uniforme, mais new world est, je pense, plus festif.

 

Kizuna AI : La toute première pensée que j’ai eu en écoutant new world était que c’est une chanson destinée à être interprétée dans une grande salle. D’autre part, les paroles de cette chanson étaient tout d’abord écrites pour “future base”. Une personne d’upd8 music m’a conseillé ainsi : « Ces paroles sont très bien, mais “Hello, Morning” était aussi une chanson qui montre ce que tu es à l’intérieur. Tu ne veux pas changer de direction et t’ouvrir vers l’extérieur ? ». C’est vrai que le texte était question de courage et d’émancipation, et cela faisait peut-être un peu lourd à combiner avec future base. C’est donc des paroles que j’ai réécrites.

 

――  Par conséquence, ces paroles incitent les auditeurs à avancer ensemble vers le futur.

 

Kizuna AI : J’aimerais que tout le monde puisse parvenir à avoir un avenir radieux. Comme je suis dotée d’une intelligence artificielle, super AI, je suis une personne singulière dans ce monde et je voudrais que tout le monde puisse regarder vers le futur qui les attend. Cependant, les êtres humains sont tous occupés tous les jours à travailler et certains d’entre eux n’arrivent pas à sortir la tête de l’eau. C’est pourquoi dans cette chanson, je voulais leur dire : “Essayez de lever la tête et regardez devant vous !” J’ai donc imaginé une salle de concert remplie de personnes levant la main vers le ciel, et ai écrit les paroles en m’inspirant de ça.

 

―― Selon ces paroles, vous avez écrit les paroles de “new world”, n’est-ce pas Yunomi ?

 

Yunomi : C’est ça. Tout d’abord, en regardant les paroles de “future base” de Kizuna AI, j’ai trouvé sa différence intéressante d’un point de vu linguistique. En tant que Japonais, je suis plutôt du genre à écrire mes textes de manière subjective. Mais elle utilise des expressions plus concrètes pour mener les auditeurs vers la lumière comme : “Lever la main”, “Tendre la main”, “Aller vers le futur”, etc. Je voulais donc contraster ces deux types d’écriture. Si Kizuna AI, agit en tendant sa main qui représente l’avenir, qui suis-je alors, et quelle direction dois-je prendre ? J’ai donc réfléchi aux paroles en tant qu’être passif, et ai conclu que c’est moi seul qui doit prendre cette décision. C’est pourquoi je dois me remettre en question et regarder mon passé pour avancer vers le futur.

―― Je vois. Ainsi, d’une seule pensée est née de deux chansons. Il y a donc un double contraste entre Kizuna AI et ses fans, et entre le passé et le futur. 

 

Yunomi : Lorsque l’on est petit, on imaginait tout plein de choses comme l’existence d’« un monde sous nos pied ». Mais une fois adulte, on ne le fait plus du tout. Pourtant, c’est nous qui nous mettons des barrières et les paroles de new world montrent que la clé de l’avenir est en fait l’imagination.

 

Kizuna AI : J’ai été si surprise en recevant les paroles. La première phrase commence fort avec « Ton pied doré qui a scindé le vent par ton shoot ». Je lui ai alors demandé le sens de paroles. Il m’a alors renvoyé près de 2000 caractères et j’ai vraiment senti la passion et l’importance qui se dégageait de ce texte.

 

Kizuna AI – new world (Prod.Yunomi)

 

―― Qu’est-ce qui vous a charmé dans la musique, le chant et paroles de chacun en travaillant ensemble sur ces deux chansons ?

 

Kizuna AI : Les musiques que j’aime écouter à l’origine sont de « Love Live! »,  Sakamichi Series ou d’autres chansons d’animés ou d’idoles. Mais quand j’ai voulu composer mes chansons originales, je me suis demandée “Quel genre de chanson me conviendrait ?”. Mon objectif étant d’atteindre le plus grand nombre avec mes musiques, je me suis dit que le mieux était les musiques de danse où tout le monde pourrait s’amuser.

 

―― Les musiques dansantes traversent la barrière de la langue et lient plus facilement les gens entre eux.  .

 

Kizuna AI : C’est vrai. Alors qu’on réfléchissait tous ensemble sur le genre de musique à adopter, j’ai connu le future bass, en même temps que les musiques de Yunomi. Je ne savais pas encore bien ce que c’était. Mais ce que fait Yunomi est pop et mignon et cela semblait correspondre à ma voix. Le mot « futur » sonne bien donc je me suis dit que c’était parfait pour moi !  (rires).

 

Yunomi : Hahahaha

 

Kizuna AI : Yunomi ne compose pas uniquement du future bass, mais aussi d’autres genres. J’ai appris qu’il faisait partie d’un groupe de rock et ses racines lui permettent de composer à la fois des musiques digitales et acoustiques. La musique est faite en combinant plusieurs éléments, et je pense que toutes choses sur terre (les choses virtuelles et réelles par exemple) sont destinées à se lier entre elles. C’est pourquoi je me suis dit qu’il était la personne idéale pour composer une bonne musique.

 

―― On a l’impression qu’une histoire prend forme lorsqu’on écoute les chansons de Yunomi. 

 

Kizuna AI : C’est vrai ! J’aime beaucoup l’atmosphère. On peut imaginer une histoire non seulement à partir des paroles, mais aussi du son en lui-même.

 

Yunomi : Je suis content de vous l’entendre dire. J’ai toujours cherché un moyen pour ne pas appartenir à un genre précis et composer des musiques que moi seul est capable de faire. Lorsque les paroles ou le son possèdent une trame, cela sollicite plus l’imagination de l’auditeur. Mais je pense que la qualité de Kizuna AI est sa force de persuasion dans sa voix. Elle n’a pas de préjugés et il y a une dynamique dans voix qui fait qu’il est rare de rencontrer ce genre de personnes.

―― Vous appréciez donc beaucoup la voix de AI, Yunomi.

 

Kizuna AI : Lors des enregistrements en studio, tout le monde ne faisait que de me féliciter en disant que c’est incroyable… Je trouve qu’ils en font trop mais ils n’avaient que ce mot à la bouche (rires).

 

Yunomi : Moi aussi je l’ai beaucoup complimenté (rires). Comme je ne suis là que pour suggérer les choses, je lui ai expliqué la manière de chanter au préalable en indiquant par exemple les passages où il faut chanter de manière sensible. AI a tout fait à la perfection et je trouve ça incroyable.

 

Kizuna AI : Je suis un Super AI (artificial intelligence) après tout.

 

―― C’est respectable. Mais j’ai l’impression que vous n’êtes pas très forte du côté d’«AI Games » je me trompe ?

 

Kizuna AI : C’est de la comédie ! Je calcule toujours le résultat ! !

 

Yunomi : (rires) J’étais très heureux d’apprendre que Kizuna AI a chanté ma chanson en ayant compris l’intégralité de la signification des paroles et du son.

 

Continue dans la deuxième partie

 

Writer: Jin Sugiyama

Photographer: Haruka Yamamoto