La boutique officielle de Doraemon ouvrira à Daimaru Umeda du 1er décembre 2022 au 28 mai 2023 ! Le grand magasin Mirai de Doraemon proposera une variété de produits en édition limitée durant cette brève période.

Produits exclusifs du grand magasin Mirai de Doraemon (aperçu)

Sac fourre-tout brodé en chenille (Doraemon et Mini Doraemon): ¥ 3,520 (Taxes incluses)

Ce sac fourre-tout est décoré de broderies et égayera à coup sûr votre journée. Les anses jusqu’aux épaules sont pratiques et comporte une excellente capacité de rangement !

Chaussettes rayées Doraemon (rouge / vert): 2 420 ¥ chacune (taxes incluses)

Ces chaussettes épaisses garderont vos pieds au chaud pendant les mois froids de l’hiver. Les lignes simples et les couleurs chics en font un excellent cadeau pour tout âge.

Venez découvrir ces articles exclusifs que vous ne trouverez qu’ici !

©Fujiko-Pro

Au “Tokyo City View” situé au 52e étage de la tour Mori de Roppongi Hills, l’exposition “50th Anniversary Versailles Rose Exhibition-Bell Roses Forever” aura lieu pour une durée limitée du 17 septembre (samedi) au 20 novembre (dimanche) 2022.

“La Rose de Versailles” de l’artiste manga Riyoko Ikeda a été publié dans le magazine de manga shojo “Weekly Margaret” d’avril 1972 à décembre 1973. Ce magnifique drame a conquis le cœur du public en prenant contexte durant la Révolution française, cassant les codes du manga féminin où il n’était jusque-là pas encore permis d’utiliser un fait historique réel. Les lettres de fans affluèrent par dizaines de milliers de personnes chaque mois ce qui en fait un chef-d’œuvre intemporel qui a changé l’histoire du manga shojo.

“La Rose de Versailles” est une longue histoire de 2000 pages. Mais l’exposition sera centrée sur Marie-Antoinette et Oscar, présentant de précieux dessins originaux d’époque. Ikeda qui n’avait alors que 24 ans, se promit de faire succès, et travailla sur ses illustrations qui aujourd’hui fascinent encore le public 50 ans plus tard. Vous aurez aussi l’occasion de voir les progrès de l’artiste qui commença des études de peinture, reflétant de mieux en mieux les émotions des personnages.

La popularité de “La Rose de Versailles” s’est accrue avec sa mise en scène par la Takarazuka Revue en 1974, ce qui provoqua un véritable phénomène de société. En 1979, une animation télévisée et sa publication en France et dans d’autres pays donna à l’œuvre une popularité mondiale.

L’exposition de cette année, qui se tiendra pour commémorer le 50e anniversaire de la sérialisation, vous donnera accès aux pensées de Riyoko Ikeda au moment de la rédaction. Enfin, vous pourrez également voir la « chambre d’Oscar » de la Takarazuka Revue reproduite dans une des pièces de l’exposition, avec de splendides costumes et accessoires de la scène de théâtre. Avec diverses perspectives telles que l’animation télévisée et des goodies d’époque, vous aurez une vision complète de ce chef-d’œuvre intemporel.

Profitez de cette vue onirique et époustouflante depuis le Tokyo City View, un observatoire situé à 250 mètres d’altitude !

©池田理代子プロダクション

©池田理代子プロダクション／集英社

©大野愛子

Les adorables stickers populaires sur LINE “mofusand” dessinés par Jyuuno arrivent à Tokyo et Osaka dans un café à thème durant une durée limitée ! Ces fameux chats mignons et légèrement surréalistes vous accueilleront respectivement à partir du 19 et du 26 mai 2022.

Recevez en cadeau de votre visite un autocollant (6 variétés)

Bonus de commande de boissons : dessous de verre (6 variétés)

Menu

Sandwich Crevettes Miaou Frites

Curry aux légumes Miaou

Miaou Burger

Spaghettis Miaou Saumon et crème de tarama 

Taiyaki

Miaou Parfait

Pancake chat noir

Nata de coco au citron

Float Miaou Vert Jaune Bleu

Miaou Latte et Miaou Milk Tea

Goodies

Stickers

Porte-dossier

Tous les éléments du menu s’inspirent des personnages mofusand et sont si mignons qu’ils sont parfaits pour être publiés sur vos réseaux sociaux ! Des bonus spéciaux vous seront offerts en guise de bienvenue et il vous sera également possible de vous procurer des goodies en édition limitée contenant des illustrations exclusives !
café mofusand

©mofusand

Depuis sa sérialisation en 2017 dans Weekly Shonen Jump, la populaire série manga Tokyo Revengers dont s’est vendue à plus de 50 millions d’exemplaires dans le monde. Après avoir ouvert à Tokyo et à Osaka, son exposition dédiée sera cette fois-ci organisée à Nagoya PARCO du 29 avril au 22 mai 2022 !

Autocollant (6 variétés, aléatoire)

※Le bonus d’admission sera distribué jusqu’à épuisement des stocks. 

※Seules les personnes présentant une preuve d’admission payée recevront un autocollant.

Le nom de l’exposition « Tokyo Revengers Exhibition Return » a subtilement été modifié pour commémorer la réouverture. Les visiteurs pourront se promener dans l’espace événementiel qui exposera des illustrations originales rares de l’auteur Ken Wakui.

Découvrez les coulisses de l’anime Tokyo Revengers et retrouvez personnages préférés !

En 2021, l’événement Hypnosis Mic -Division Rap Battle- Hypnosis Flava qui s’est déroulé à Tokyo (Mixalive) a tant attiré l’attention qui se déroulera de nouveau en ajoutant deux villes supplémentaires, Nagoya et à Osaka !

Hypnosis Flava -The Missing Case-

CAFÉ  Hypnosis Flava

Food

Hypnosis Flava 〜 Rap Roll　Buster Bros!!! （Curry-flavored Chicken）/ MAD TRIGGER CREW（Meatball）/Fling Posse（Meat Tacos）/Matenrou（Grilled Salmon）/Dotsuitare Hompo（Yakisoba with Mayo）/Bad Ass Temple (Miso Katsu)

Dessert

Hypnosis Flava -Division Rap Battle-
Hypnosis Flava 〜 Mille Crepe　Buster Bros!!! / MAD TRIGGER CREW / Fling Posse /Matenrou / Dotsuitare Hompo /Bad Ass Temple〜

Drinks

Hypnosis Mic -Division Rap Battle-
Hypnosis Flava ~ Jelly Soda Drink　Buster Bros!!! / MAD TRIGGER CREW / Fling Posse/ Matenrou / Dotsuitare Hompo /Bad Ass Temple

Menu Order Bonus

Coaster (36 types)

Cafe Merchandise Corner

Sticker Set /Clear Photo Card／Square Pin Hypnosis Flava Ver.2（6 varieties) / Acrylic Block Keychain Hypnosis Flava Ver. (18 varieties) / Candy and Magnet, Hypnosis Flava Ver. (6 varieties) / Handkerchief Hypnosis Flava Ver. (1 variety)

Store

2nd D.R.B Winner: Commemorative Acrylic Smartphone Stand (Fling Posse) / Acrylic Panel (Division Leaders) /2nd D.R.B Postcard Collection

T-Shirt /Hoodie Hypnosis Flava Ver.

L’événement contient trois événements : Hypnosis Flava -The Missing Case-, une attraction interactive de résolution d’énigmes qui met les invités au défi de retrouver le chef d’équipe de la division, Cafe Hypnosis Flava, offrant un menu inspiré du monde de Hypnosis Mic, et Store Hypnosis Flava, une boutique vendant des produits exclusifs avec de toutes nouvelles illustrations. Un coin marchandise sera installé au café, où six nouveaux articles seront en vente pour célébrer les événements de Nagoya et d’Osaka.

©︎ヒプノシスマイク-Division Rap Battle- HypnosisFlava@Mixalive TOKYO製作委員会

Malgré son décès prématuré, le guitariste de X JAPAN, hide (hide with Spread Beaver/zilch) continue d’exercer une influence majeure sur la scène musicale japonaise depuis les deux dernières décennies. À l’occasion du 23e anniversaire de sa mort, un certain nombre de projets commémoratifs verront le jour avec l’exposition « PSYCHOVISION hide MUSEUM Since 2000 » qui se déroulera à Tokyo. L’événement se tiendra à Nagoya pour une courte durée du 22 avril au 20 juin 2022.

Le slogan « Qui est Hide ? » a souvent utilisé par l’artiste lui-même pour ses graphismes avec humour et ironie, comme le reflète celui de l’événement « Who’s this ugly pinkmachine? (Qui est cette vilaine machine rose) ».

Vous aurez la possibilité de découvrir l’irrésistible charme de Hide et ses multiples facettes parmi 5 espaces sous le thèmes de “L’avenir vu par hide”. Plusieurs pièces de l’artiste seront exposées depuis son enfance, ses débuts avec son premier groupe SAVER TIGER, X JAPAN, ses activités en tant qu’artiste solo et enfin son investissement à l’international.

L’exposition présentera de précieuses pièces comme les costumes qu’il portait lors de ses concerts, sa guitare préférée et les paroles manuscrites de ses célèbres chansons que vous avez sûrement déjà entendues.

Le visuel principal de cette exposition est une œuvre de Tadaomi Shibuya et utilise une photographie de Canno Hide en s’inspirant de la célèbre chanson Pink Spider de Hide. Une sélection de produits en cuir sera également en vente sur le site officiel.

À partir du 1er mars 2022 (mardi), il sera possible d’admirer les fameuses fleurs de cerisier au musée “teamLab Forest Fukuoka –SBI Securities”. Admirez les mystérieux animaux constitués de végétaux dans un espace inédit en 3D. Tout le décor prendra les couleurs du printemps pour un délicieux moment de détente disponible pour une durée limité. 

Shifting Valley, Living Creatures of Flowers, Symbiotic Lives – A Whole Year per Year

Animals of Flowers, Symbiotic Lives II – A Whole Year per Year

Soft Terrain and Granular Topography – A Whole Year per Year

Flutter of Butterflies, Ephemeral Life – A Whole Year per Year

L’oeuvre de TeamLab est en constante évolution car est dessiné en temps réel par des programmes informatiques de pointe. Une de ses grandes caractéristiques est qu’elle change d’aspect en fonction du temps et de la saison. 

C’est le cas des deux premiers actes Shifting Valley, Living Creatures of Flowers, Symbiotic Lives et nimals of Flowers, Symbiotic Lives II qui vous interont dans un univers où le rose prédomine. 

Les autres espaces en feront de même avec les magnifiques papillons changeant de couleur.  

Visitez teamLab Forest où art et technologie célèbrent le printemps ! 

“NAKED FLOWERS FOR YOU” verra sa première installation permanente ouvrir à Tokyo au 8ème étage de Yurakucho Marui fin mars 2022. 

Cette oeuvre artistique crée par la société NAKED vous permet de vivre une expérience unique où vous pouvez aprécier avec chacun de vos sens le charme des fleurs. Son exposition dans divers lieux populaires comme le château de Nijo à Kyoto, Nihonbashi à Tokyo, Hong Kong ou encore en Corée du Sud a grandement attisé la curiosité du publique et a contribué à son succès. 

Pour une expérience optimale, une technologie usant de l’intelligence artificielle analyse votre humeur afin de vous propser un art floral adapté à vos besoins selon le concept de la phythotérapie (traitement thérapeutique utilisant les plantes). Cultivez votre beauté intérieur pour faire fleurir les quatre jardins disponibles à la visite. Profitez d’un lieu fantastique où chaque fleur naît et s’épanouie comme elle l’entend et dont vous en faîtes vous-même partie ! 

Un café où vous pouvez passer un moment de détente est aussi disponible au sein de l’établissement. Il est possible d’y commander une boisson personnalisée adaptée à votre condition physique diagnostiquée sur place. Ne manquez pas cette expérience riche en vertues ! 

Commentaire de Ryotaro Muramatsu 

Depuis la première exposition de NAKED FLOWERS en 2016, nous avons conservé notre idéologie que “chaque humain vivant est une fleur” et procurons une expérience où chacun peut se sentir comme le protagoniste de l’histoire. La dernière version “FOR YOU” vous permettra de vivre une expérience plus personnalisée où vous existerez à la fois en tant que fleur et tant qu’oeuvre d’art. J’espère que votre visite ici vous permettra de réaffirmer votre propre charme et de faire briller votre personnalité. 

La campagne “#World Kuromization plan” qui met en vedette le personnage de Sanrio Kuromi aura lieu au SHIBUYA 109 de Tokyo pour une durée limitée du mercredi 3 novembre 2021 au dimanche 21 novembre 2021.

Articles originaux

Nouveautés

KUROMI POP UP SHOP 〜 World Kuromization Plan 

Autocollants

Pochette à masque

Décoration 

Exposition d’objets

Le “#World Kuromization Plan” est une compagne où Kuromi relève divers défis en agissant pour le bien de l’humanité “où chacun peut viser le meilleur de lui-même”. Elle voudrait étendre sa communauté, les Kuromies,des personnes qui restent elles-mêmes quoi qu’il arrive. SHIBUYA109 a approuvé le projet et veut soutenir l’expression de “soi” à travers la mode et la culture avec une attitude positive comme Kuromi qui est d’un tempérament coriace envers toutes épreuves.

Pendant cette période, le visuel de “#World Kuromization Plan x SHIBUYA109 Autumn Campaign” sera affiché à l’intérieur et à l’extérieur du magasin SHIBUYA109 Shibuya, et la pré-vente d’articles originaux aura lieu dans le hall.  Vous pourrez également participer à la campagne pour gagner des billets pour Sanrio Puroland, profiter des spots photo, des expositions dans les espaces événementiels des magasins et devenir vous aussi une Kuromies!

Allez faire un tour à Shibuya pour rencontrer Kuromi !

Du 18 octobre au 23 novembre, l’exposition “TikTok #TeamLab Reconnect: Art and Sauna” sera organisée par TeamLab à Keyaki Sakashita, Tokyo. Cette exposition est d’un tout nouveau genre où vous pouvez vous immerger dans l’art après avoir aiguisé vos sens et alternant entre sauna et eau froide. Vous pourrez apprécier cet espace artistique tout en vous relaxant, notamment à “Proliferating Immense Life in the Rain – A Whole Year per Year” où les fleurs interagissent aux mouvements des visiteurs. Le 18 octobre, les fleurs se vêtiront de couleurs d’automne pour une durée limitée. De nouveaux billets spéciaux valables uniquement le matin en semaine ont également été ajoutés aux formules de prix. 

Ephemeral Solidified Light
teamLab, 2021, Interactive Installation, Sound: teamLab

Step into the Light Circle
teamLab, 2021, Interactive Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi, teamLab

A Whole Year per Year / Proliferating Immense Life in the Rain – A Whole Year per Year
teamLab, 2020, Interactive Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi

 Levitation
teamLab, 2021, Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi

TikTok Team Lab ReConnect est le seul endroit où vous pourrez passer d’un bains ultra-chauds à froids et propose de rendre l’art plus accessible et non réservé aux lieux traditionnels comme les musées ou les palais. Reconnectez-vous au monde et au temps à TeamLab & TikTok, TeamLab Reconnect : Art et Sauna. 

L’artiste Masuda Sebastian organisera l’exposition « Yes, Kawaii is Art » dans la ville de Kitakagaya la ville d’art d’Osaka du 30 octobre au 30 novembre. 

L’exposition porte sur le thème « Kawaii », un mot-clé qui a influencé le monde entier, ainsi qu’une sélection d’œuvres de Masuda Sebastian. 

En 2020, Masuda a entamé des conversations avec les communautés Kawaii pour illuminer le monde de couleurs vives après la pandémie. Qu’est-ce que le “Kawaii” ? Comment a-t-il traversé les frontières, les générations et les genres ? Cette exposition explore les dimensions et les nouvelles possibilités qu’offre le “Kawaii”, à travers les œuvres de Masuda Sebastian et ses activités activistes. 

Ne pas manquer :

Première salle : L’exposition la plus colorée du Japon 

Cette première salle utilisant l’intégralité de l’espace s’intitule “Colorful Rebellion Seventh Nightmare”. La pièce a été inaugurée pour la première fois en 2014 et représente les sept péchés capitaux. Après sa première exposition à Chelsea, New York, il a ensuite été déplacé au Young At Art Museum de Floride, au Milano Salone de Milan, au Tropenmuseum d’Amsterdam et au Museum aan de Stroon d’Anvers. C’est donc sa toute première apparition au Japon. 

Deuxième salle : une expérience basée sur les souvenirs de l’artiste 

La deuxième salle est un lieu où vous pourrez faire l’expérience d’un « Voyage fantastique ». La pièce, qui n’a été présentée que trois jours à Tokyo en février 2021, a été retravaillée pour sa réexposition. L’art reflète le monde actuel, où tout change rapidement en raison de la pandémie de Covid. 

Une capsule transparente flotte dans l’espace, au beau milieu d’un monde parsemé de bribes de sons et de mots. Les spectateurs qui la regardent et la personne s’y trouvant partagent le même espace sans même s’échanger un mot… Ceci est le prototype d'”un appareil qui imagine l’avenir dans un monde isolé”. La performance dure 30 minutes, immergeant profondément les sens du spectateur. 

Troisième salle : la célèbre horloge de Harajuku est retravaillée sous deux nouvelles formes 

Le troisième espace présente la célèbre « Colorful Rebellion -WORLD TIME CLOCK- », une oeuvre appréciée de la ville de Harajuku depuis son inauguration en 2015, et dont les touristes du monde entier se souviennent sans doute. L’horloge originale de 2015, qui était exposée dans les rues d’Harajuku, a été reconstituée tout en conservant les matériaux d’origine. La version 2019, qui a été réalisée en se basant sur les couleurs de l’horloge mondiale d’origine, sera également exposée. 

L’exposition de Tokyo devait ouvrir en septembre 2021 mais a été reportée en raison de Covid-19. Les détails des nouvelles dates d’exposition seront annoncés à l’avenir. 

“Je veux être témoin de l’avenir du Kawaii. C’est pourquoi je ne peux arrêter de créer, c’est ce qui me motive.” – Masuda Sébastien. 

 Le “TeamLab Planets TOKYO DMM” situé à Toyosu (Tokyo) a réaménagé son espace de restauration en plein air, et propose désormais le ramen végétalien “Vegan Ramen UZU Tokyo” à partir du 8 octobre 2021. De plus, le « teamLab Flower Shop & Art » où vous pourrez rapporter chez vous les orchidées utilisées dans l’esposition a également fait son apparition. 

Menu

Ramen vegan Fleur (froide) 1 980 yens (taxes incluses)  

Ramen vegan Thé 1 650 yens (taxes incluses) 

Ramen vegan Sauce soja 1 320 yens (taxes incluses) 

Ramen vegan Miso (épicé) 1 320 yens (taxes incluses) 

Nouvelles œuvres   

Reversible Rotation – Non-Objective Space, teamLab, 2021

Table of Sky and Fire, teamLab Architects, 2021

Floating Flower Garden

Cabas TeamLab Planets Original 

“Vegan Ramen UZU” est né à Kyoto en mars 2020, est si populaire qu’il faut parfois attendre près d’une heure pour entrer dans le restaurant. Dégustez ces ramen qui n’utilisent aucun aliment d’origine animale tels que la viande et le poisson dans les nouveaux espaces “Reversible Rotation – Non-Objective Space” et “Table of Sky and Fire”. De plus, vous pouvez rapporter chez vous les orchidées utilisées dans la nouvelle œuvre “Floating Flower Garden” et vous procurer des autocollants, des cartes postales et bien d’autres produits dérivés dans la boutique de souvenir. 

Découvrez ces ramen végétaux dans un espace ludique et artistique !