Le projet artistique “Golden World” célébrera les 70 ans de l’artiste de renommée mondiale Yoshitaka Amano, illustrateur pour la série “Final Fantasy” et des personnages de “Time Bokan Series Yatterman” et “Insect Story Minashigo Hatch”. Une exposition d’art se tiendra à Kyoto Daihonzan Myoshinji pour une durée limitée du 23 novembre (mercredi / jour férié) au 8 décembre (jeudi) 2022.
Le 23 novembre (mercredi, jour férié), premier jour de l’événement, le lieu décoré de feuillages d’automne était bondé de nombreux visiteurs, dont des touristes étrangers.

“Golden World” est l’un des projets du “Yoshitaka Amano 70th Anniversary Projects”, utilisant l’artisanat traditionnel japonais de l’estampage à la feuille d’or. Ceci a également pour but de faire connaître la culture et la technologie japonaise à travers le monde.
Après la fin de l’exposition tenue au temple Myoshinji, les principales œuvres d’art telles que les “Golden Zushi” seront adaptées en 3DCG avec la participation du “Yoshitaka Amano VR Museum”.
Cette exposition alternative appelée “Virtual Golden World” fusionne avec les dernières technologies pour vous faire plonger dans un univers multiforme et esthétique. Cette initiative permet d’explorer les nombreuses possibilités d’avenir concernant l’art dans le domaine numérique, comme le métaverse et la NFT.

Ne manquez pas les chefs-d’œuvre de la période Edo et l’art virtuel des autels bouddhiste dorés signés Yoshitaka Amano !

Du 10 au 18 décembre 2022, la société créative NAKED organisera l’événement “NAKED GARDEN ONE KYOTO” au Ninna-ji à Kyoto dans le cadre d’un projet artistique nouvelle génération.

Cette exposition marque le premier événement se déroulant dans le métaverse où vous pourrez profiter d’un défilé de mode virtuel en collaboration avec Jotaro Saito, un créateur de kimono de Kyoto. Les participants commenceront par créer leur propre avatar en prenant une photo de leur visage. Vous aurez par la suite la possibilité de choisir un des kimono pour habiller votre avatar afin de défiler avec d’autres touristes de tout le Japon.

L’objectif de NAKED est d’introduire la culture traditionnelle du kimono japonais dans l’espace numérique, et l’entreprise estime que ce n’est que le début. NAKED espère également inviter d’autres artistes dans le métaverse à l’avenir.

Lanternes distantes NAKED

Tsukubai NU

Cartographie de la projection de la pagode à cinq étages

DANDELION PROJECT

FASHION SHOW VIRTUEL

Goshuin en papier en édition limitée

L’événement de cette année comprend également le DANDELION PROJECT, populaire auprès des amateurs d’art du monde entier. Créé par Ryotaro Muramatsu, le projet artistique est apparu dans un certain nombre de villes du monde entier, invitant les participants à créer des fleurs et à les envoyer numériquement dans le monde entier dans une optique de paix. Les visiteurs peuvent utiliser leur smartphone pour envoyer numériquement des pissenlits à d’autres participants du monde entier.

Cette année, l’œuvre d’art a été installée dans le temple principal. Pourquoi ne pas visiter cette magnifique exposition à Kyoto cet hiver ?

L’exposition de longue date teamLab Borderless au Mori Building Digital Art Museum à Odaiba, Tokyo se terminera le 31 août 2022. Il a maintenant été annoncé que l’exposition sera transférée au projet Toranomon-Azabudai, qui devrait ouvrir en 2023. Le nouvel emplacement fera évoluer les concepts d’espace, d’exploration et de découverte de teamLab Borderless.

teamLab Borderless au projet Toranomon-Azabudai à Tokyo ©teamLab

TeamLab Borderless a ouvert ses portes à Odaiba en juin 2018 et a été qualifié de « musée sans carte ». Au cours de sa première année, le musée a accueilli 2,3 millions de visiteurs, un record mondial pour un espace artistique. Des visiteurs de plus de 160 pays et régions du monde sont venus explorer cet emplacement unique, et le musée a reçu de nombreux prix nationaux et internationaux, notamment en étant nommé l’un des meilleurs endroits du monde 2019 par Time Magazine (World’s Greatest Places 2019) et en recevant le prix Thea pour ses réalisations exceptionnelles à la 25e édition des Thea Awards.

teamLab Borderless a également ouvert un site à Shanghai en 2019. De futures ouvertures sont prévues à Hambourg et Djeddah. Suivez les informations de teamLab a l’avenir !

Au “Tokyo City View” situé au 52e étage de la tour Mori de Roppongi Hills, l’exposition “50th Anniversary Versailles Rose Exhibition-Bell Roses Forever” aura lieu pour une durée limitée du 17 septembre (samedi) au 20 novembre (dimanche) 2022.

“La Rose de Versailles” de l’artiste manga Riyoko Ikeda a été publié dans le magazine de manga shojo “Weekly Margaret” d’avril 1972 à décembre 1973. Ce magnifique drame a conquis le cœur du public en prenant contexte durant la Révolution française, cassant les codes du manga féminin où il n’était jusque-là pas encore permis d’utiliser un fait historique réel. Les lettres de fans affluèrent par dizaines de milliers de personnes chaque mois ce qui en fait un chef-d’œuvre intemporel qui a changé l’histoire du manga shojo.

“La Rose de Versailles” est une longue histoire de 2000 pages. Mais l’exposition sera centrée sur Marie-Antoinette et Oscar, présentant de précieux dessins originaux d’époque. Ikeda qui n’avait alors que 24 ans, se promit de faire succès, et travailla sur ses illustrations qui aujourd’hui fascinent encore le public 50 ans plus tard. Vous aurez aussi l’occasion de voir les progrès de l’artiste qui commença des études de peinture, reflétant de mieux en mieux les émotions des personnages.

La popularité de “La Rose de Versailles” s’est accrue avec sa mise en scène par la Takarazuka Revue en 1974, ce qui provoqua un véritable phénomène de société. En 1979, une animation télévisée et sa publication en France et dans d’autres pays donna à l’œuvre une popularité mondiale.

L’exposition de cette année, qui se tiendra pour commémorer le 50e anniversaire de la sérialisation, vous donnera accès aux pensées de Riyoko Ikeda au moment de la rédaction. Enfin, vous pourrez également voir la « chambre d’Oscar » de la Takarazuka Revue reproduite dans une des pièces de l’exposition, avec de splendides costumes et accessoires de la scène de théâtre. Avec diverses perspectives telles que l’animation télévisée et des goodies d’époque, vous aurez une vision complète de ce chef-d’œuvre intemporel.

Profitez de cette vue onirique et époustouflante depuis le Tokyo City View, un observatoire situé à 250 mètres d’altitude !

©池田理代子プロダクション

©池田理代子プロダクション／集英社

©大野愛子

Les adorables stickers populaires sur LINE “mofusand” dessinés par Jyuuno arrivent à Tokyo et Osaka dans un café à thème durant une durée limitée ! Ces fameux chats mignons et légèrement surréalistes vous accueilleront respectivement à partir du 19 et du 26 mai 2022.

Recevez en cadeau de votre visite un autocollant (6 variétés)

Bonus de commande de boissons : dessous de verre (6 variétés)

Menu

Sandwich Crevettes Miaou Frites

Curry aux légumes Miaou

Miaou Burger

Spaghettis Miaou Saumon et crème de tarama 

Taiyaki

Miaou Parfait

Pancake chat noir

Nata de coco au citron

Float Miaou Vert Jaune Bleu

Miaou Latte et Miaou Milk Tea

Goodies

Stickers

Porte-dossier

Tous les éléments du menu s’inspirent des personnages mofusand et sont si mignons qu’ils sont parfaits pour être publiés sur vos réseaux sociaux ! Des bonus spéciaux vous seront offerts en guise de bienvenue et il vous sera également possible de vous procurer des goodies en édition limitée contenant des illustrations exclusives !
café mofusand

©mofusand

Sumiya Kihoan, une auberge confortable à Yunohana Onsen dans la ville de Kameoka à Kyoto, a ouvert une nouvelle chambre nommée « Kofuu » le 28 avril 2022. Vous pourrez y dormir entouré d’oeuvres contemporaines. Elles sont signées de l’artiste contemporain de renommée internationale Yukinori Yanagi dans le cadre du projet “Art Room”.

Le couloir d’Icare reliant le ciel et la terre

Bain céleste accueillant un arc-en-ciel au crépuscule

Baignoire d’argile avec céramique émaillée Oribe

Dessin conceptuel du projet Art Room par Yukinori Yanagi

La nouvelle salle comprend un bain en extérieur où vous pourrez vous laisser transporter dans la conception du monde de Yanagi tout en admirant le magnifique paysage de Kyoto. En entrant dans l’auberge, vous devrez traverser un long couloir qui permet d’accéder aux chambres, à la salle à manger et à deux bains créatifs en extérieur. L’espace a été créé en collaboration avec des artisans locaux, tels que le potier Ishii Naoto, l’artisan obi Yamaguchi Genbei X, le plâtrier Kusumi Akira et l’artisan de papier japonais Hatano Wakaru. Un délicieux menu sera préparé par le chef Hosoi Kunihiko.

Passez un moment de pur bonheur dans ce nouvel espace combinant eau thermale et art contemporain !

À partir du 1er mars 2022 (mardi), il sera possible d’admirer les fameuses fleurs de cerisier au musée “teamLab Forest Fukuoka –SBI Securities”. Admirez les mystérieux animaux constitués de végétaux dans un espace inédit en 3D. Tout le décor prendra les couleurs du printemps pour un délicieux moment de détente disponible pour une durée limité. 

Shifting Valley, Living Creatures of Flowers, Symbiotic Lives – A Whole Year per Year

Animals of Flowers, Symbiotic Lives II – A Whole Year per Year

Soft Terrain and Granular Topography – A Whole Year per Year

Flutter of Butterflies, Ephemeral Life – A Whole Year per Year

L’oeuvre de TeamLab est en constante évolution car est dessiné en temps réel par des programmes informatiques de pointe. Une de ses grandes caractéristiques est qu’elle change d’aspect en fonction du temps et de la saison. 

C’est le cas des deux premiers actes Shifting Valley, Living Creatures of Flowers, Symbiotic Lives et nimals of Flowers, Symbiotic Lives II qui vous interont dans un univers où le rose prédomine. 

Les autres espaces en feront de même avec les magnifiques papillons changeant de couleur.  

Visitez teamLab Forest où art et technologie célèbrent le printemps ! 

“NAKED FLOWERS FOR YOU” verra sa première installation permanente ouvrir à Tokyo au 8ème étage de Yurakucho Marui fin mars 2022. 

Cette oeuvre artistique crée par la société NAKED vous permet de vivre une expérience unique où vous pouvez aprécier avec chacun de vos sens le charme des fleurs. Son exposition dans divers lieux populaires comme le château de Nijo à Kyoto, Nihonbashi à Tokyo, Hong Kong ou encore en Corée du Sud a grandement attisé la curiosité du publique et a contribué à son succès. 

Pour une expérience optimale, une technologie usant de l’intelligence artificielle analyse votre humeur afin de vous propser un art floral adapté à vos besoins selon le concept de la phythotérapie (traitement thérapeutique utilisant les plantes). Cultivez votre beauté intérieur pour faire fleurir les quatre jardins disponibles à la visite. Profitez d’un lieu fantastique où chaque fleur naît et s’épanouie comme elle l’entend et dont vous en faîtes vous-même partie ! 

Un café où vous pouvez passer un moment de détente est aussi disponible au sein de l’établissement. Il est possible d’y commander une boisson personnalisée adaptée à votre condition physique diagnostiquée sur place. Ne manquez pas cette expérience riche en vertues ! 

Commentaire de Ryotaro Muramatsu 

Depuis la première exposition de NAKED FLOWERS en 2016, nous avons conservé notre idéologie que “chaque humain vivant est une fleur” et procurons une expérience où chacun peut se sentir comme le protagoniste de l’histoire. La dernière version “FOR YOU” vous permettra de vivre une expérience plus personnalisée où vous existerez à la fois en tant que fleur et tant qu’oeuvre d’art. J’espère que votre visite ici vous permettra de réaffirmer votre propre charme et de faire briller votre personnalité. 

Le groupe Team Lab organisera le “Team Lab Kairakuen Light Festival 2022” dans l’un des trois jardins majeurs du Japon, « Kairakuen » à Mito dans la préfecture d’Ibaraki pour une durée limitée du 1er février (mardi) au 31 mars (jeudi) 2022. Les huit œuvres exposées dans la forêt et le jardin de Kairakuen qui possède 3 000 pruniers tentent d’exprimer « la continuité de la longévité ». Pendant la période d’exposition, Kairakuen, qui célèbre son 180e anniversaire, organisera également le « Mito Plum Festival » (du 11 février au 21 mars), qui dure depuis plus de 120 ans.

Kairakuen est un site historique national et un jardin pittoresque datant de la fin de la période Edo (1842) désigné comme site pittoresque, et est l’un des « Trois grands jardins du Japon » avec Kenrokuen à Kanazawa et Korakuen à Okayama.

Avec environs 100 variétés et 3 000 pruniers plantés, ce site est connu pour organiser le « Mito Plum Festival” qui a lieu depuis plus de 120 ans. TeamLab mène un projet artistique “Nature numérisée” selon lequel la nature elle-même devient « Art » en la préservant en utilisant la technologie numérique immatérielle.

Les humains ne peuvent percevoir plus longtemps que leur propre vie. C’est-à-dire qu’il existe une frontière cognitive entre la longévité et la nature, qui crée sa propre forme durant de nombreuses années. TeamLab veut explorer les limites de la perception de la continuité en observant l’évolution des activités de l’Homme au sein de la nature…

Pourquoi ne pas visiter l’espace artistique lumineux interactif qui change en fonction de l’existence de l’Homme ?

Le projet “Hanatemizu Mangekyou Flower x Projection Mapping” produit par Hitohata Digital Communication Company sera tenu du 16 au 19 décembre 2021 à la résidence familiale Ito, un bien culturel classé par la préfecture d’Aichi. 

Durant cet événement, vous pourrez accéder dans le Shikemichi normalement fermé au public, où de nombreuses œuvres dans le thème du “Festival des fleurs et de l’art numérique” Y seront exposées. 

La famille Ito était une branche de la « famille Kawaito », a servi comme marchand auprès du clan Owari pendant la période Edo. C’est une maison traditionnelle qui se compose d’une résidence principale, salle de tatami et de plusieurs entrepôts. La résidence principale a été achevée vers 1722 et a été classée comme bien culturel par la préfecture d’Aichi en 1987 et comme structure paysagère importante de la ville de Nagoya en 2018.

Profitez de cet espace fantastique où fusionnent des fleurs splendides et l’art numérique, embellissant un bâtiment précieux qui est un vestige de la ville fortifiée de Nagoya à l’époque d’Edo.  Le “Festival des Fleurs et de l’Art Numérique” à la résidence familiale Ito se tiendra du 16 au 19 décembre 2021.

N’attendez pas pour découvrir ce fabuleux endroit !

La campagne “#World Kuromization plan” qui met en vedette le personnage de Sanrio Kuromi aura lieu au SHIBUYA 109 de Tokyo pour une durée limitée du mercredi 3 novembre 2021 au dimanche 21 novembre 2021.

Articles originaux

Nouveautés

KUROMI POP UP SHOP 〜 World Kuromization Plan 

Autocollants

Pochette à masque

Décoration 

Exposition d’objets

Le “#World Kuromization Plan” est une compagne où Kuromi relève divers défis en agissant pour le bien de l’humanité “où chacun peut viser le meilleur de lui-même”. Elle voudrait étendre sa communauté, les Kuromies,des personnes qui restent elles-mêmes quoi qu’il arrive. SHIBUYA109 a approuvé le projet et veut soutenir l’expression de “soi” à travers la mode et la culture avec une attitude positive comme Kuromi qui est d’un tempérament coriace envers toutes épreuves.

Pendant cette période, le visuel de “#World Kuromization Plan x SHIBUYA109 Autumn Campaign” sera affiché à l’intérieur et à l’extérieur du magasin SHIBUYA109 Shibuya, et la pré-vente d’articles originaux aura lieu dans le hall.  Vous pourrez également participer à la campagne pour gagner des billets pour Sanrio Puroland, profiter des spots photo, des expositions dans les espaces événementiels des magasins et devenir vous aussi une Kuromies!

Allez faire un tour à Shibuya pour rencontrer Kuromi !

Du 18 octobre au 23 novembre, l’exposition “TikTok #TeamLab Reconnect: Art and Sauna” sera organisée par TeamLab à Keyaki Sakashita, Tokyo. Cette exposition est d’un tout nouveau genre où vous pouvez vous immerger dans l’art après avoir aiguisé vos sens et alternant entre sauna et eau froide. Vous pourrez apprécier cet espace artistique tout en vous relaxant, notamment à “Proliferating Immense Life in the Rain – A Whole Year per Year” où les fleurs interagissent aux mouvements des visiteurs. Le 18 octobre, les fleurs se vêtiront de couleurs d’automne pour une durée limitée. De nouveaux billets spéciaux valables uniquement le matin en semaine ont également été ajoutés aux formules de prix. 

Ephemeral Solidified Light
teamLab, 2021, Interactive Installation, Sound: teamLab

Step into the Light Circle
teamLab, 2021, Interactive Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi, teamLab

A Whole Year per Year / Proliferating Immense Life in the Rain – A Whole Year per Year
teamLab, 2020, Interactive Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi

 Levitation
teamLab, 2021, Digital Installation, Sound: Hideaki Takahashi

TikTok Team Lab ReConnect est le seul endroit où vous pourrez passer d’un bains ultra-chauds à froids et propose de rendre l’art plus accessible et non réservé aux lieux traditionnels comme les musées ou les palais. Reconnectez-vous au monde et au temps à TeamLab & TikTok, TeamLab Reconnect : Art et Sauna.