Le projet artistique "Golden World" célébrera les 70 ans de l'artiste de renommée mondiale Yoshitaka Amano, illustrateur pour la série "Final Fantasy" et des personnages de "Time Bokan Series Yatterman" et "Insect Story Minashigo Hatch". Une exposition d'art se tiendra à Kyoto Daihonzan Myoshinji pour une durée limitée du 23 novembre (mercredi / jour férié) au 8 décembre (jeudi) 2022. Le 23 novembre (mercredi, jour férié), premier jour de l'événement, le lieu décoré de feuillages d'automne était bondé de nombreux visiteurs, dont des touristes étrangers.   "Golden World" est l'un des projets du "Yoshitaka Amano 70th Anniversary Projects", utilisant l'artisanat traditionnel japonais de l'estampage à la feuille d'or. Ceci a également pour but de faire connaître la culture et la technologie japonaise à travers le monde. Après la fin de l'exposition tenue au temple Myoshinji, les principales œuvres d'art telles que les "Golden Zushi" seront adaptées en 3DCG avec la participation du "Yoshitaka Amano VR Museum". Cette exposition alternative appelée "Virtual Golden World" fusionne avec les dernières technologies pour vous faire plonger dans un univers multiforme et esthétique. Cette initiative permet d'explorer les nombreuses possibilités d'avenir concernant l'art dans le domaine numérique, comme le métaverse et la NFT. Ne manquez pas les chefs-d'œuvre de la période Edo et l'art virtuel des autels bouddhiste dorés signés Yoshitaka Amano !

Du 10 au 18 décembre 2022, la société créative NAKED organisera l'événement "NAKED GARDEN ONE KYOTO" au Ninna-ji à Kyoto dans le cadre d'un projet artistique nouvelle génération. Cette exposition marque le premier événement se déroulant dans le métaverse où vous pourrez profiter d'un défilé de mode virtuel en collaboration avec Jotaro Saito, un créateur de kimono de Kyoto. Les participants commenceront par créer leur propre avatar en prenant une photo de leur visage. Vous aurez par la suite la possibilité de choisir un des kimono pour habiller votre avatar afin de défiler avec d'autres touristes de tout le Japon. L'objectif de NAKED est d'introduire la culture traditionnelle du kimono japonais dans l'espace numérique, et l'entreprise estime que ce n'est que le début. NAKED espère également inviter d'autres artistes dans le métaverse à l'avenir.   Lanternes distantes NAKED Tsukubai NU Cartographie de la projection de la pagode à cinq étages DANDELION PROJECT FASHION SHOW VIRTUEL   Goshuin en papier en édition limitée L'événement de cette année comprend également le DANDELION PROJECT, populaire auprès des amateurs d'art du monde entier. Créé par Ryotaro Muramatsu, le projet artistique est apparu dans un certain nombre de villes du monde entier, invitant les participants à créer des fleurs et à les envoyer numériquement dans le monde entier dans une optique de paix. Les visiteurs peuvent utiliser leur smartphone pour envoyer numériquement des pissenlits à d'autres participants du monde entier. Cette année, l'œuvre d'art a été installée dans le temple principal. Pourquoi ne pas visiter cette magnifique exposition à Kyoto cet hiver ?  

L'exposition de longue date teamLab Borderless au Mori Building Digital Art Museum à Odaiba, Tokyo se terminera le 31 août 2022. Il a maintenant été annoncé que l'exposition sera transférée au projet Toranomon-Azabudai, qui devrait ouvrir en 2023. Le nouvel emplacement fera évoluer les concepts d'espace, d'exploration et de découverte de teamLab Borderless.  

teamLab Borderless au projet Toranomon-Azabudai à Tokyo ©teamLab

  TeamLab Borderless a ouvert ses portes à Odaiba en juin 2018 et a été qualifié de « musée sans carte ». Au cours de sa première année, le musée a accueilli 2,3 millions de visiteurs, un record mondial pour un espace artistique. Des visiteurs de plus de 160 pays et régions du monde sont venus explorer cet emplacement unique, et le musée a reçu de nombreux prix nationaux et internationaux, notamment en étant nommé l'un des meilleurs endroits du monde 2019 par Time Magazine (World's Greatest Places 2019) et en recevant le prix Thea pour ses réalisations exceptionnelles à la 25e édition des Thea Awards. teamLab Borderless a également ouvert un site à Shanghai en 2019. De futures ouvertures sont prévues à Hambourg et Djeddah. Suivez les informations de teamLab a l'avenir !

Au "Tokyo City View" situé au 52e étage de la tour Mori de Roppongi Hills, l'exposition "50th Anniversary Versailles Rose Exhibition-Bell Roses Forever" aura lieu pour une durée limitée du 17 septembre (samedi) au 20 novembre (dimanche) 2022. "La Rose de Versailles" de l'artiste manga Riyoko Ikeda a été publié dans le magazine de manga shojo "Weekly Margaret" d'avril 1972 à décembre 1973. Ce magnifique drame a conquis le cœur du public en prenant contexte durant la Révolution française, cassant les codes du manga féminin où il n'était jusque-là pas encore permis d'utiliser un fait historique réel. Les lettres de fans affluèrent par dizaines de milliers de personnes chaque mois ce qui en fait un chef-d'œuvre intemporel qui a changé l'histoire du manga shojo. "La Rose de Versailles" est une longue histoire de 2000 pages. Mais l'exposition sera centrée sur Marie-Antoinette et Oscar, présentant de précieux dessins originaux d'époque. Ikeda qui n'avait alors que 24 ans, se promit de faire succès, et travailla sur ses illustrations qui aujourd'hui fascinent encore le public 50 ans plus tard. Vous aurez aussi l'occasion de voir les progrès de l'artiste qui commença des études de peinture, reflétant de mieux en mieux les émotions des personnages. La popularité de "La Rose de Versailles" s'est accrue avec sa mise en scène par la Takarazuka Revue en 1974, ce qui provoqua un véritable phénomène de société. En 1979, une animation télévisée et sa publication en France et dans d'autres pays donna à l'œuvre une popularité mondiale. L'exposition de cette année, qui se tiendra pour commémorer le 50e anniversaire de la sérialisation, vous donnera accès aux pensées de Riyoko Ikeda au moment de la rédaction. Enfin, vous pourrez également voir la « chambre d'Oscar » de la Takarazuka Revue reproduite dans une des pièces de l'exposition, avec de splendides costumes et accessoires de la scène de théâtre. Avec diverses perspectives telles que l'animation télévisée et des goodies d'époque, vous aurez une vision complète de ce chef-d'œuvre intemporel. Profitez de cette vue onirique et époustouflante depuis le Tokyo City View, un observatoire situé à 250 mètres d'altitude ! ©池田理代子プロダクション©池田理代子プロダクション／集英社©大野愛子

Les adorables stickers populaires sur LINE "mofusand" dessinés par Jyuuno arrivent à Tokyo et Osaka dans un café à thème durant une durée limitée ! Ces fameux chats mignons et légèrement surréalistes vous accueilleront respectivement à partir du 19 et du 26 mai 2022.    

Recevez en cadeau de votre visite un autocollant (6 variétés)

Bonus de commande de boissons : dessous de verre (6 variétés)

 

Menu

Sandwich Crevettes Miaou Frites

Curry aux légumes Miaou

Miaou Burger

Spaghettis Miaou Saumon et crème de tarama 

Taiyaki

Miaou Parfait

Pancake chat noir

 

Nata de coco au citron

Float Miaou Vert Jaune Bleu

Miaou Latte et Miaou Milk Tea

 

Goodies

Stickers

Porte-dossier

  Tous les éléments du menu s'inspirent des personnages mofusand et sont si mignons qu'ils sont parfaits pour être publiés sur vos réseaux sociaux ! Des bonus spéciaux vous seront offerts en guise de bienvenue et il vous sera également possible de vous procurer des goodies en édition limitée contenant des illustrations exclusives ! café mofusand   ©mofusand

Sumiya Kihoan, une auberge confortable à Yunohana Onsen dans la ville de Kameoka à Kyoto, a ouvert une nouvelle chambre nommée « Kofuu » le 28 avril 2022. Vous pourrez y dormir entouré d'oeuvres contemporaines. Elles sont signées de l'artiste contemporain de renommée internationale Yukinori Yanagi dans le cadre du projet "Art Room".

Le couloir d'Icare reliant le ciel et la terre

Bain céleste accueillant un arc-en-ciel au crépuscule

Baignoire d'argile avec céramique émaillée Oribe

Dessin conceptuel du projet Art Room par Yukinori Yanagi

La nouvelle salle comprend un bain en extérieur où vous pourrez vous laisser transporter dans la conception du monde de Yanagi tout en admirant le magnifique paysage de Kyoto. En entrant dans l'auberge, vous devrez traverser un long couloir qui permet d'accéder aux chambres, à la salle à manger et à deux bains créatifs en extérieur. L'espace a été créé en collaboration avec des artisans locaux, tels que le potier Ishii Naoto, l'artisan obi Yamaguchi Genbei X, le plâtrier Kusumi Akira et l'artisan de papier japonais Hatano Wakaru. Un délicieux menu sera préparé par le chef Hosoi Kunihiko.   Passez un moment de pur bonheur dans ce nouvel espace combinant eau thermale et art contemporain !