Le mot « kawaii » est aujourd’hui couramment utilisé dans le monde entier. Sanrio est en grande partie responsable de cela, ce qui a poussé la compagnie à créer une exposition retraçant 60 ans d’histoire de la culture « kawaii au musée d’art moderne d’Hokkaido du 11 février au 2 avril 2023. Les billets en prévente seront en ligne jusqu’au 14 novembre.

“Sanrio a célébré son 60e anniversaire en 2020, et la société continue de partager ses chères personnages avec les fans du monde entier”, a déclaré Sanrio dans un commentaire. “Kawaii est désormais un langage universel, et c’est en grande partie grâce aux plus de 450 caractères qui font partie de l’histoire de Sanrio, de Hello Kitty à My Melody.

Cette exposition retrace l’histoire de Sanrio avec des oeuvres rares, des goodies exclusifs, des publications et les premiers modèles de la fondation de l’entreprise. “Nous voulons continuer à grandir et à développer nos personnages tout en valorisant la communication avec nos fans, en veillant à ce que nos adorables personnages soient aimés par les générations à venir” a-t-il ajouté.

L’exposition Sanrio peut être appréciée peu importe votre génération, alors venez vous immerger dans ce monde kawaii ! Pour plus de détails, visitez le site officiel.

 

“Pour moi, le kawaii est comme un médicament aromatisé à la guimauve pour l’âme.”

 

Moshi Moshi Nippon se consacre au partage de la culture pop japonaise avec le public du monde entier. Aujourd’hui, nous vous présentons un influenceur vivant et travaillant au Japon, Etsuna, qui vient de Chine. Elle nous parlera de la mode Yume Kawaii et de la diversité du mot “kawaii” découverte durant son séjour au Japon.

 

 

Q. Qu’est-ce qui vous a amené au Japon ?

“Après avoir obtenu mon diplôme avec une majeure en animation, je travaillais dans une université de Shanghai en tant qu’enseignante. mais j’ai décidé de m’inscrire au programme d’études supérieures de la Tama Art University pour préparer ma maîtrise. C’est à ce moment-là que je suis arrivé au Japon, et j’y suis depuis 15 ans !

 

Q. Qu’est-ce qui vous a surprise en arrivant au Japon ? Était-ce différent de ce que vous aviez imaginé ?

“Tout le monde portait un maquillage si audacieux, et cela m’a vraiment surprise !  Quand je suis arrivée au Japon il y a 15 ans, je pense que la tendance gyaru était encore forte, et beaucoup de filles avaient ce style Harajuku et une forte personnalités. Le maquillage était accentué sur les yeux et les joues. C’était comme si ils se préparaient à filmer pour une émission de télévision.

 

Q. À quoi pensez-vous lorsque vous entendez le mot « kawaii » au Japon ?

« Les chambres MOSHI MOSHI, les cafés à thème et la mode Yume Kawaii… si uniques et si adorables !  C’est à ces choses que je pense quand j’entends le mot “kawaii”.

 

Q. La découverte de la culture kawaii japonaise vous a-t-elle changé d’une manière ou d’une autre ?

“Avant de découvrir la culture kawaii, j’étais enseignante, donc je portais beaucoup de noir, de blanc et de gris tous les jours. Mais après avoir rencontré le style kawaii pour la première fois, j’ai commencé à expérimenter différentes sous-cultures kawaii, comme la tendance Mori Girl au milieu des années 2000. Finalement, je suis tombé amoureuse de la mode Yume Kawaii (Dreamy Kawaii), qui est remplie de pastel et d’une esthétique fantastique. Je m’habille dans ce style particulier depuis une dizaine d’années maintenant. Pour moi, le kawaii est comme un médicament aromatisé à la guimauve pour l’âme. C’est très thérapeutique.

 

Q. En ce qui concerne le Japon, qu’est-ce qui vous intéresse maintenant ? Où aimeriez-vous visiter à l’avenir ?

“Aujourd’hui, on a l’impression que la mode japonaise devient de plus en plus simple, et la tendance kawaii Harajuku commence à disparaître. Est-ce parce que les gens n’aiment pas se démarquer de cette manière exagérée?  Se sentent-ils gênés s’ils s’habillent différemment de la plupart des gens ? J’ai rencontré beaucoup de gens qui aiment la mode Yume Kawaii, mais ils n’ont peut-être pas le courage de le porter eux-mêmes. C’est pourquoi je recherche actuellement comment amener le Yume Kawaii en réalité augmentée. Si je peux l’apporter au monde virtuel d’une manière qui se fond avec le monde réel, je peux créer une toute nouvelle expérience pour tout le monde. Grâce à la technologie AR mobile, les gens pourront transformer leurs vêtements de tous les jours en quelque chose avec plus de style Yume Kawaii !

Filtre AR Yume Kawaii original d’Etsuna

 

Q. Pouvez-vous dire quelques mots à ceux qui vivent à l’étranger et qui souhaitent visiter le Japon ?

Si vous voulez vraiment découvrir la culture kawaii japonaise, séjournez au MOSHI MOSHI ROOMS à Harajuku ! Il y a aussi tellement de gens à la mode à Tokyo, et si vous traînez près de Harajuku Laforet le week-end, vous verrez des gens prendre beaucoup de photos. Venez faire un voyage spécial au Japon et entourez-vous de tout ce qui est kawaii en vous amusant !”

Sebastian Masuda, connu comme le « roi du kawaii » a déménagé à New York en 2022 pour être plus actif dans la Big Apple tout en poursuivant ses activités à Tokyo.

Son premier événement depuis son arrivée dans la ville sera l’exposition d’art caritative “COLORS FOR PEACE”, qui se tiendra à la galerie Mizuma & Kips dans le Lower East Side de Manhattan du 29 juillet au 31 juillet. Une partie de tous les bénéfices de la vente d’œuvres d’art et les dons recueillis seront reversés à la Ligue nationale des femmes ukrainiennes d’Amérique, une organisation de défense des droits de l’homme qui soutient les vies bouleversées par la guerre.

COLORS FOR PEACE vous invite à “réfléchir à la paix” représentée par quatre couleurs dans cette exposition : bleu, jaune, vert et rose.

 

Outre des peintures et des lithographies originales, l’exposition comprendra également des lits où les invités pourront se détendre librement. C’est un moment rempli de douceur et de solidarité où vous pourrez avoir une pensée pour les personnes dont le quotidien est menacé par la guerre.

 

Un vernissage aura lieu le soir du 29 juillet dont vous pouvez dès à présent réserver votre venue. Plus d’informations seront annoncées sur les réseaux sociaux de Masuda qui sera également présent.

 

 

Commentaire de Sebastian Masuda

“COLORS FOR PEACE” est un événement au thème très simple : “réfléchir à la paix”. Fermez les yeux. Imaginez-le. Puis, réalisez à quel point dormir confortablement chez vous, dans vos propres draps qui sentent votre odeur est merveilleux.

Grâce à mes activités, j’ai réalisé au fil des ans que le mouvement “kawaii” est l’un des meilleurs moyens d’inspirer la paix. Cela nous aide à nous comprendre et les couleurs vives et vibrantes rendent les gens heureux, au Japon et dans le monde entier. J’espère que COLORS FOR PEACE sera rempli de nombreux visages souriants peu importe leurs origines, leur religion, l’âge, le sexe et toutes les autres frontières.

KAWAI LAB est un projet mené par ASOBISYSTEM dans le but de présenter au monde la culture populaire des idoles japonaises. Présentées lors du concert solo du groupe “New IDOLATER” le 24 avril, Fuuka Oishi et Ririka Satsuki ont rejoint le groupe composée d’Ayu Okuda, Kurumi Tsukishiro et Yukino Fushiki.

 

Aujourd’hui, nous vous présentons les deux nouveaux membres – Fuuka Oishi et Ririka Satsuki.

 

Fuuka Oishi

▼Date de naissance

25 juillet 1999

▼Taille

163cm

 

▼Groupe sanguin

B

▼ Lieu de naissance

Préfecture de Chiba

▼Nourriture préférée

Gâteau au fromage, chocolat noir (86 ~ 95% de cacao), langue de boeuf, steak, yakitori (foi, cartilage)

 

▼ Artistes musicaux préférés

SEKAI NO OWARI, Sky Peace

▼ Manga/Anime/Émissions de télévision/Émissions de radio préférées

One Piece, Naruto, Kotaro vit seul

▼Meilleure façon de passer une journée de congé

Netflix、YouTube、Traîner dans un café

 

▼ Phrase préférée

Tout le monde est différent et c’est parfait comme ça !

 

▼Lieux qu’elle aimerait visiter

Partout où je peux voir le magnifique océan!

Corée, France

 

▼Ce qu’elle aime chez elle

Le fait que je ris beaucoup – et tout le reste !

 

▼Couleur

Bleu clair

 

Née en 1999 avec de longs cheveux noirs caractéristiques et son atmosphère délicate mais nonchalante, c’est un mannequin qui attire l’attention. Soutenue par les créateurs et étant apparue comme mannequin pour des marques de mode, elle a également joué dans des publicités télévisées et dans des vidéoclips.

 

Shinde shimaitai – Centimillimental

https://youtu.be/d2LFIclsT7M

Bien qu’elle n’ait aucune expérience du chant ou de la danse, Fuuka apporte sa gaieté naturelle au groupe.

 

Ririka Satsuki

▼Réseaux sociaux

Twitter https://twitter.com/idolater_ririka

Instagram https://www.instagram.com/idolater_ririka/

 

▼Date de naissance

17 août 2000

▼Hauteur

158cm

 

▼Groupe sanguin

AB

▼ Lieu de naissance

Préfecture de Fukuoka

 

▼Nourriture préférés

Ramen, Gingko, Gyoza

 

▼ Artistes musicaux préférés

Avril Lavigne

Lady Gaga

Namie Amuro

 

▼ Manga/Anime/Émissions de télévision/Émissions de radio préférées

Tokyo Revengers, L’attaque des Titans, Demon Slayer : Kimetsu no Yaiba, Haikyu !!

 

▼ Manière préférée de passer une journée de congé

Dormir, aller au cinéma seule, jouer aux machines à sous (Juggler)

 

▼ Phrases préférées

・Il y a toujours de la lumière au-delà des nuages.

・ Réaliser l’intention initiale

 

▼Lieux qu’elle aimerait visiter

Hokkaido, Guam, Dubaï, Londres

 

▼Ce qu’elle aime chez elle

Rire en ouvrant grand la bouche

 

▼Objectif pour l’année

Faire un concert au Zepp !

▼Couleur

Jaune

 

Avec sa puissante voix rauque, Ririka est déjà apparue dans l’émission “The Karaoke Battle U-18 Utauma Koshien” de TV Tokyo. En 2019, elle est apparue dans l’émission “Koisuru Shuumatsu Homestay” d’AbemaTV qui est devenu incroyablement populaire auprès des collégiens et lycéens. Récemment, elle est apparue dans le “Monomane Grand Prix” de Nippon TV et est active dans un certain nombre d’autres activités.

La force de Ririka Satsuki réside dans sa capacité à chanter.

Assurez-vous de consulter ses reprises de chansons sur TikTok!

https://www.tiktok.com/@satsuki_ririka

 

Ririka aime aussi jouer, préférant la gamme de machines à sous Juggler. Elle aimerait travailler un jour dans le monde du casino.

Sa voix puissante et rauque a créé une sorte de réaction chimique dans IDOLATER.

 

Restez à l’écoute pour le prochain épisode de la série IDOLATER !

 

Le rapport KAWAII LAB de la semaine prochaine se concentrera sur FRUITS ZIPPER.

 

 

“FRUITS ZIPPER” est un nouveau groupe composé de 7 membres : Amane Tsukiashi, Suzuka Chinzei, Yui Sakurai, Runa Nakagawa, Mana Manaka, Karen Matsumoto et Noel Hayase. Né à Harajuku, ville de la mode, elles ont pour projet de conquérir le monde afin d’arriver jusqu’à vous !

 

Cette fois, trois membres de FRUITS ZIPPER ont été interviewées.

 

“Pour commencer, présentez-vous.”

 

-Noel Hayase

Ravie de vous rencontrer, je suis Noeru Hayase, la plus jeune des FRUITS ZIPPER et j’ai 18 ans !  Je suis allemande et japonaise, mais je suis bonne en langues car j’ai fréquenté une école internationale. Je peux parler japonais, anglais, allemand et un peu de français. J’aime jouer à des jeux et regarder des vidéos, danser et faire de l’exercice. En fait, je m’intéresse aussi à l’informatique et j’aime monter mes propres vidéos ou je chante.

 

-Suzuka Chinzei

Bonjour à tous, ravie de vous rencontrer !

Je suis Suzuka Chinzei Suzuka !

Je pense à la nourriture les trois quarts du temps et j’aime particulièrement les dumplings aux légumes et le tofu frit 🥟 J’aime aussi boire pour accompagner la nourriture.

J’ai grandi à Nishinomiya, dans la préfecture de Hyogo, où se déroule la scène de “La mélancolie de Haruhi Suzumiya”, et j’ai grandi en dansant le célèbre Haba Tan. J’aime tellement dancer qu’apparemment, je me mettais à danser sans le vouloir lorsque j’entendais la chanson “Kawaii Kakurenbo” parfois même en pleurant. Oui, j’ai la danse dans la peau.

J’ai fais ma première apparition télévisée en CM2 sur NHK E-tele “Tensai TV kun MAX”, et à présent, je participe aux émissions “Nyanchu! Uchu! Housou Chu!” et “l’Allemand pour voyager”.

 

-Mana Manaka

Enchantée de faire votre connaissance!

Je suis Mana Manaka, bleu ciel de FRUITS ZIPPER !

J’ai commencé en tant qu’icône du KAWAII MONSTER CAFE de Harajuku afin de propager au plus grand nombre la culture Kawaii ❤️

C’est la première fois que je suis idole et je suis fière de continuer à transmettre cette culture à travers la danse et la musique que j’aime tant et de créer le genre New Kawaii grâce au groupe dès à présent !

 

“Manaka, qu’est-ce que le KAWAII MONSTER CAFE ?”

 

-Mana Manaka

C’est un restaurant de divertissement sous la direction artistique de Sebastian Masuda qui incarne la culture “KAWAII” née à Harajuku à travers l’art, la gastronomie et des spectacles Monster Choppy.

 

“Merci. À toutes, pour quelles raisons vouliez-vous devenir idole ?”

 

-Noel Hayase

Dès mon plus jeune âge, je rêve d’être sur le devant de la scène. Un jour, la performance live d’un certain artiste m’a donné envie de voir le même paysage, et c’est ainsi que j’ai commencé à viser l’industrie de la musique. Grâce à divers connexions, j’ai à présent l’opportunité de travailler comme idole. C’est tellement amusant d’être sur scène en tant que membre de FRUITS ZIPPER, je suis donc contente d’avoir choisi cette voie.

 

-Suzuka Chinzei

Cela fait un certain temps que je voulais être idole, depuis que j’ai quitté l’emission Tensai Terebi-kun et que je prenais des photos dans un magazine appelé “Aoharu” de Shueisha en tenue d’écolière. Mais à ce moment-là, je ne sais pourquoi, j’ai commencé à me dire qu’il était trop tard pour devenir idole et j’ai mis de côté ce rêve.

Après cela, j’ai eu de nombreuses occasions de jouer en tant qu’actrice et participer à des émissions de variétés, mais quelque part dans mon cœur, je sentais que ce n’était pas ma voie.

Alors que je ressentais cette étrange sensation de ne pas être à ma place, j’étais sur le point de signer avec l’agence d’artistes Asobisystem. Lorsque j’ai consulté leur site Web, j’ai découvert l’annonce pour l’audition du groupe. Je me suis dit waouh, que dois-je faire ? Et ma mère m’a gentiment poussée à les contacter pour en savoir plus. À ce moment-là, je me suis vraiment dit que je ne pouvais pas mourir sans l’avoir fait.  À présent je me félicite d’avoir initié le pas !

 

-Mana Manaka

Un beau jour, j’ai reçu un appel de “Harris”, le directeur du contenu de KAWAII MONSTER CAFE, qui est également responsable de FRUITS ZIPPER, me demandant si j’étais intéressée par devenir idole.

Je me suis tout de suite dite “ça a l’air intéressant !” et je me suis lancée tout simplement !

 

“Racontez-nous ce que vous avez accompli dans votre vie jusque-là.”

 

-Noel Hayase

Avant, je faisais de mon mieux pour équilibrer mes activités et mes études. J’ai travaillé comme mannequin pendant un certain temps, mais tout s’est compliqué lorsque je devais me concentrer sur mes examens de fin d’études, et faire mes débuts en tant qu’idole. C’était très difficile. Maintenant que j’ai réussi, j’ai l’impression d’en être ressortie plus forte (rires).

 

-Suzuka Chinzei

Quand j’étais adolescente, j’essayais de trouver un équilibre entre être “spéciale” et “normale”.

Je suis entourée d’adultes depuis que je suis petite, et je pense que c’est ce qui me rend spéciale quand j’y pense par rapport à mes camarades de classe à l’époque.

Mais évoluant dans un tel monde, il y a beaucoup de choses que je ne peux pas suivre.

Je prenais seule le train pour aller 3 jours par semaine à Tokyo et il m’est arrivé un malaise  alors que j’étais dans les environs de Nagoya, ce qui a surpris mes parents.

Les adultes pensent-ils à cette pression ?!!  J’étais en CM2 lorsque j’appelais en pleurant ma mère qui était dans une autre région à l’époque.

Parce que le monde du divertissement est si enchanteur, j’avais absolument besoin d’une sensation de me sentir confortable. Je ne sais toujours pas ce qui est la norme, mais je pense que je voulais à tout pris protéger cette enfant intérieure qui voulais rester innocente.

 

-Mana Manaka

Lorsque j’étais icône au KAWAII MONSTER CAFE, je faisais au mieux pour créer un espace qui me donne envie de revenir en souriant aux clients.

Avec le recul, ce moment fut l’un des plus brillants et heureux de ma vie. J’ai le sentiment que c’était le KAWAII MONSTER CAFE et les membres de l’équipe qui ont créé le magasin avec les clients. Chaque instants étaient géniaux !

 

“FRUITS ZIPPER a pour concept [De Harajuku au monde entier]. Y a-t-il quelque chose que vous aimeriez faire si vous partez à l’étranger ?”

 

-Noel Hayase

J’aimerais faire des concerts live qui correspondent au pays où nous allons. Le concept, les costumes et les setlists seraient donc différents pour chaque pays, tout en transmettant notre culture et donner une image des idoles japonaises. Je suis libre de rêver, et je veux accomplir des choses magnifiques.

 

-Suzuka Chinzei

Je voudrais mettre en pratique mon allemand appris grâce à l’émission pour commander dans des restaurants et danser avec les locaux ! Mais pour m’aider, je demanderai à notre super trilingue Noel de veiller sur moi.

Je veux aussi voir des OVNI à Sedna !

 

-Mana Manaka

Je veux participer à un grand festival !

Je veux aussi transmettre la culture japonaise dans des conventions comme Japan Parade et Japan Expo ! Je veux diffuser la culture KAWAII au monde entier !

Personnellement, j’adore les comédies musicales et les parcs à thème, donc j’ai envie d’y faire un tour !

 

“Dernière question. Qu’est-ce qui est important pour être idole ?”

 

-Noel Hayase

Avoir toujours un objectif. C’est plus amusant de travailler en pensant aux lieux qu’on veut aller et qu’est-ce qu’on veut devenir. Si je fais une activité sans but, je suis sûre de me perdre. En premier lieu, j’ai commencé cette activité parce que j’avais un objectif, donc je pense que mon activité est basée sur cela.

 

-Suzuka Chinzei

C’est de rendre tout le monde heureux et élever la vibration de la terre. Je suis un être humain, et je suis contente d’être vivante chaque jour. Je pense que la plupart des gens ont des problèmes, et parfois ils ont des émotions négatives. Cependant, j’espère que les chansons, les vidéos et les lives que nous ferons seront accessibles à tout le monde.

Après cela, je pense que la joie se répandra de plus en plus parmi les gens, et c’est ce que j’apprécie vraiment du fond du cœur quand je joue en live. Je veux que tout le monde ayant vu FRUITS ZIPPER rentrent chez soi avec le plaisir d’être avec sa famille, ses amis ou ses collègues de travail. Je le souhaite même aux grand-pères et grand-mères qui se trouvent dans le monde ! Ce serait formidable si tout le monde pouvait sentir plus de “fun” et faire un chaîne qui se propagerait sur terre ! (Rires)

 

-Mana Manaka

FRUITS ZIPPER veut apporter de l’énergie et de la vitalité à chacun à travers ses activités !

Je pense donc qu’il est important d’avoir un plaisir sain et positif, et c’est ce que j’apprécie !

 

“Merci pour l’interview d’aujourd’hui. Avez-vous quelque chose à dire pour la fin ?”

 

–Noel Hayase

Cela fait seulement un petit moment que j’ai fait mes débuts, et je suis nouvelle dans parmi les idoles donc il y a beaucoup de choses que je ne comprends pas. Mais c’est un rêve que je veux vraiment réaliser, alors je ferai de mon mieux pour y parvenir. Et je veux montrer à tout le monde ce que je ressens, alors j’espère que vous adhérerez à notre énergie !

 

 

-Suzuka Chinzei

FRUITS ZIPPER continuera à incarner le New Kawaii sous différentes formes !

Soyez connectés d’où vous soyez !!

 

 

-Mana Manaka

Nous venons tout juste de commencer, mais nous attendons avec impatience le jour où nous pourrons rencontrer nos fans à travers le monde et continuerons de charbonner jusque-là  !

Nous aimerions partager la culture de KAWAII, qui est maintenant connue dans le monde entier, et faire connaître la culture d’idole japonaise d’une manière douce, lumineuse et amusante !

De Harajuku au Monde !!!

 

FRUITS ZIPPER est un groupe qui a récemment connu un succès fulgurant et qui a fait ses débuts avec “KAWAII LAB”, un nouveau projet visant à diffuser dans le monde les idoles japonaises de la ville de la mode “Harajuku”. Les membres du groupe sont Amane Tsukihashi, Suzuka Chinzei, Yui Sakurai, Runa Nakagawa, Manaka Mana, Karen Matsumoto et Noel Hayase.

Avant même leurs débuts, le groupe a attiré l’attention pour leurs visuels à couper le souffle et leurs performances d’un raffinement esthétique surprenant. Le groupe est produit par Misa Kimura, mannequin et personnalité médiatique qui est également la productrice générale de “KAWAII LAB”. Elle utilisera son expérience et sa créativité en tant que leader du groupe d’idols “Musubizm” pour introduire la culture des idoles au monde entier.

 

FRUITS ZIPPER, un groupe qui partage leur vision du monde à travers de collaborations artistiques 

De plus, avant même leurs débuts, le groupe a attiré beaucoup d’attention en raison de leurs collaborations avec de nombreux créateurs de renom.  Parmi elles figurent les photos d’artistes créées par le réalisateur vidéo/directeur artistique/artiste 3DCG YUKARI. Elle utilise des technologies de pointe comme des techniques de déplacement CG, en plus des images fixes.  Les couleurs mystérieuses illuminant les membres est très attrayant.

 

Des danses si adorables qu’on a envie de faire pareil !

 

@fruits_zipper Heart Heart #Watashi no ichiban ii tokoro ♬ Watashi no ichiban kawaiitokoro – FRUITS ZIPPER

Après leur première chanson “Kimino Akaruimiraiwo Oikakete”, une chanson au message positif pour l’avenir, “Watashino Ichiban Kawaiitokoro”, avec sa jolie chorégraphie et ses paroles, a conquis le cœur des fans et a été désignée comme “TikTok Hot Songs” au Japon et figuré sur le classement Billboard. Plus de 13 000 vidéos utilisant “Watashino Ichiban Kawaiitokoro” ont été publiées sur TikTok avec le hashtag “#わたしの一番かわいいところ (Watashino Ichiban Kawaiitokoro).” Le troisième single tant attendu “Kanpeki Syugide☆”, qui est sorti le 20 mai, est un morceau énergique créé par le producteur de musique Manaka Suzuki.

 

Des performances qui touchent le cœur du public

Un événement de culture pop organisé par Asobisystem “ASOBE !!”, s’est tenu à Spotify O-EAST le 26 mai. En plus de FRUITS ZIPPER, les autres membres d’Asobisystem Atarashii Gakko!  et IDOLATER, qui est également membre de “KAWAII LAB.”, se sont produits lors de l’événement. Parallèlement à leurs performances régulières, elles ont été invitées à participer à un certain nombre d’événements, dont la “LEADING PALETTE ! et “HYPE IDOL !  vol.  20″ au Nihonbashi Mitsui Hall les 12 juin. Assurez-vous donc de venir voir leur performance en direct !

 

De plus, des articles concernant KAWAII LAB. seront publiés sur “Moshi Moshi Nippon” dans l’espoir de partager le charme d’IDOLATER et de FRUITS ZIPPER. Restez à l’écoute pour en savoir plus sur KAWAII LAB. !

Artiswitch, une série animée réalisée par SUNRISE (Mobile Suit Gundam, Love Live !) et ASOBISYSTEM, l’agence de la chanteuse Kyary Pamyu Pamyu, a été posté pour la première fois sur YouTube le 28 mai 2021. L’émission, basée à Harajuku, a déjà présenté un large éventail de contenus artistiques allant de la mode, du graphisme à la musique. De nouvelles. Informations concernant les derniers épisodes sont désormais disponibles !

Le quatrième épisode Uncolor est une collaboration entre ASA Wu, une adorable chanteuse trilingue originaire de Taïwan, et NANCY SNAKE, une illustratrice connue pour sa vision du monde pop psychédélique qui allie réalisme et romantisme.

Paint, le cinquième épisode, a été créé par KIHOW, une chanteuse appartenant au groupe de musique MYTH & ROID, et Anzu, une illustratrice en vogue qui a également remporté le prix « CLIP STUDIO PAINT » du concours d’illustration Pixiv High School 2020.

Pour le sixième épisode, la chanson Sticky a été composée par le trackmaker KOTONOHOUSE et écrite et interprétée par Moeno Chiyuki, très active sur les réseaux sociaux. Les deux ont fait équipe avec l’illustratrice Nah, qui porte une vision très unique sur les femmes et qui utilise les couleurs d’une manière surprenante.

Les trois prochains clips vidéo apparaîtront au cours du mois d’avril dont Uncolor qui sortira le 1er avril à 20h00.

Ne les manquez pas afin de découvrir la culture pop et déjantée de Harajuku !

 

Partie 2 : Artistes participants

 

 

# 04 “Uncolor” 1er avril (vendredi) 20h00 L’interdiction des clips musicaux devrait être levée

Musique : ASA Wu Illustrateur : NANCY SNAKE

# 05 “Paint” 15 avril (vendredi) 20h00 L’interdiction des clips musicaux devrait être levée

Musique : KIHOW Illustrateur : Apricot

# 06 “Sticky 29 avril (vendredi) 20h00 L’interdiction des clips musicaux devrait être levée

Musique : KOTONOHOUSE / Moe Wakayuki Illustrateur : Nah

 

 

©️SUNRISE/Artiswitch Project

Le nouveau groupe féminin d’Idol FRUITS ZIPPER tiendra son premier concert au Shirokane-Takanawa SELENE b2 le 10 avril 2022. Sa création découle du projet « KAWAII LAB » lancé par la société de production ASOBISYSTEM qui vise à diffuser la culture populaire kawai dans le monde entier.

 

La principale mission de FRUITS ZIPPER est de diffuser au plus grand nombre le nouveau genre en vogue à de Harajuku, le “NEW KAWAII”, apparu dans les recoins les plus underground de cette cité de la mode.

 

Derrière se nom original, l’idée d’apporter de l’énergie (ZIP) de manière vive et colorée (FRUITS) décrit bien l’identité du groupe qui se veut jeune et créatif. Les membres souhaitent mûrir à travers leurs activités d’Idol, et récolter le fruit de leur travail en diffusant leur énergie positive. Le producteur du groupe n’est autre que le mannequin Misa Kimura, qui est également le producteur général de KAWAII LAB. Amatrice de depuis des années, elle fut auparavant leader du groupe d’idols « Musubizm ».

 

Des images artistiques en mouvement « CG » des sept membres de FRUITS ZIPPER ont été récemment dévoilées. Elles sont signées YUKARI, réalisateur vidéo, directeur artistique et artiste 3DCG de la société de création numérique DEBYPOUR TOKYO.

 

Le tirage au sort des billets VIP du premier concert de FRUITS ZIPPER sera accessible le 26 février.

 

Gardez les yeux rivés sur FRUITS ZIPPER et préparez-vous pour leurs débuts passionnants !

 

 

Profil des membres de FRUITS ZIPPER

TSUKIASHI AMANE

 

CHINZEI SUZUKA

 

SAKURAI YUI

 

NAKAGAWA LUNA 

 

MANAKA MANA

 

MATSUMOTO KAREN

 

HAYASE NOERU 

 

À partir du 18 février 2022, une série de clips vidéo réalisés par de compétents artistes en collaboration avec le film d’animation “Artiswitch” géré par Sunrise Co., Ltd. et Asobisystem Co., Ltd. sortira de manière successive. 

Ces mini vidéos ont été nouvellement conçues avec une musique et des illustrations en accord avec les nouveaux épisodes d’Artiswitch. 

  

#01「Marionette」

https://lnk.to/Marionette_ASW

 

  

Le clip #01 “Marionette” sorti à 20h00 le 18 février (vendredi) est une collaboration entre l’artiste KIRA, un Vocalo P actif dans le monde entier et l’illustrateur qui inspire douceur et réconfort Fuchi. Après avoir collaboré pour de nombreuses chansons comme Giga ou GET CHA!, ils reviennent pour une création où le protagoniste, manipulé telle une marionnette, avance inéluctablement vers sa destinée.   

Le second clip est une collaboration de l’artiste TORIENA et illustratrice Nana Mito tandis que le troisième est signé EOW et Iko Asabiwa. Ne manquez pas de découvrir ces vidéos qui vous feront plonger dans le monde d’Artiswitch. 

  

    

 

Artistes participant à la première édition

 

# 01 “Marionette” 18 février (vendredi) à 20:00 

Musique : KIRA Illustrateur : Fuchi 

  

# 02 “Mob” 4 mars (vendredi) à 20h00  

Musique : TORIENA Illustrateur : Nana Mito 

  

# 03 “Unveil” 18 mars (vendredi) à 20h00 

Musique : EOW Illustrateur : Morning Iko 

 

 

©️SUNRISE/Artiswitch Project 

L’exposition de l’artiste Sebastian Masuda “Yes, Kawaii Is Art” à Kanda Myojin débutera le samedi 4 décembre 2021. De nombreux chefs-d’œuvre de l’artiste seront exposés sur ce lieu historique vieux de 1300 ans. 

 

Oeuvre「Colorful Rebellion -Seventh Nightmare-」

Lieu d’exposition

 

L’installation “Colorful Rebellion -Seventh Nightmare-“, qui a voyagé dans le monde en passant par New York, Milan ou Amsterdam depuis 2014, sera exposée pour la première fois au Japon. Elle arrive sous une nouvelle forme, où l’auteur exprime « une tentative de créer un sanctuaire extrêmement personnel (votre propre microcosme) ». 

De plus, une partie de la recherche sur la culture Kawaii menée en collaboration avec l’Ultra Factory de l’Université des Arts de Kyoto sous le nom de “Kawaii Archiver Research” sera exposée dans le même lieu pour vous donner l’occasion de réfléchir à l’origine et les perspéctives du Kawaii. 

 

 

Oeuvre「Colorful Rebellion -WORLD TIME CLOCK-」

Art Project「Time After Time Capsule」

Kawaii Archiver Research

 

De plus, l’horloge colossale “Colorful Rebellion -WORLD TIME CLOCK-” célèbre pour avoir été le symbole de Harajuku auprès des touristes du monde entier sera exposée dans le Kagura-den près de l’entrée de Kanda Myojin. Dans le cadre du projet d’art urbain et participatif “Time After Time Capsule” organisé à Tokyo, une capsule temporelle de type Hello Kitty qui avait été exposée au Dag Hammerskjold Plaza à New York pendant environ 5 mois en 2015 sera également disponible. C’est une œuvre qui symbolise la paix afin de construire un avenir meilleur avec les touristes du monde entier. 

  

Les œuvres d’art de Kanda ont été créées à l’image de la culture japonaise “Kawaii” futuriste et colorée. Expérimentez ce monde enchanteur et unique au monde ! 

 

-Qu’est-ce que le ” Yes, Kawaii Is Art”  

Une exposition qui se demande où en est le “Kawaii” qui a influencé le monde, ainsi que les œuvres d’art de Sebastian Masuda. Depuis 2020, Masuda continue d’interagir avec la communauté Kawaii du monde entier afin d’illuminer les cœurs éteints durant cette période de pandémie. Pourquoi les valeurs du Kawaii se propagent-elles au-delà des frontières, des générations et des genres ? À travers les travaux et les activités de Masuda, nous pouvons y déceler une tentative de découvrir la profondeur et les nouvelles possibilités de ce genre qui n’a pas fini de faire parler de lui. 

Les compagnies Asobi System, ParadeAll et Fracton Ventures ont lancé le plus grand projet artistique NFT du Japon en ouvrant le premier musée pop-up axé sur l’art génératif dans la ville culturelle “MetaTokyo” sur le métaverse. 

 

L’art génératif est une œuvre d’art générée à l’aide d’un logiciel informatique. Dans le processus de création, un programme qui contient intentionnellement des contingences peut être utilisé. 

  

MetaTokyo Pass：le « passeport numérique » de MetaTokyo 

 

Generativemasks

 

Le bâtiment de MetaTokyo a été conçu par MISO SHITA, connu au Japon et à l’étranger en tant que créateur de Metaverse / VR, et en collaboration avec d’autres acteurs tels que Generative masks. En parallèle à ce projet, le NFT “Meta Tokyo Pass” qui fait office de “passeport numérique” pour entrer dans la ville de Meta Tokyo sera commercialisé. Il permettra de participer à diverses activités et bénéficier d’une avantages tels que des événements exclusifs, l’entrée dans des zones VIP et assister à des ateliers pour leurs créateurs qui se tiendront dorénavant à Meta Tokyo. 

  

Meta Tokyo est un pionnier qui relie NFT et Metaverse afin d’étendre la distribution de la nouvelle culture et du divertissement à l’échelle mondiale, et faire connaître les villes Web 3.0 qui sont à l’origine  d’un nouveau phénomène de société.

 

Gardez un œil sur les prochaines annonces concernant la ville culturelle mondiale “Meta Tokyo” ! 

  

L’artiste Masuda Sebastian organisera l’exposition « Yes, Kawaii is Art » dans la ville de Kitakagaya la ville d’art d’Osaka du 30 octobre au 30 novembre. 

 

L’exposition porte sur le thème « Kawaii », un mot-clé qui a influencé le monde entier, ainsi qu’une sélection d’œuvres de Masuda Sebastian. 

  

En 2020, Masuda a entamé des conversations avec les communautés Kawaii pour illuminer le monde de couleurs vives après la pandémie. Qu’est-ce que le “Kawaii” ? Comment a-t-il traversé les frontières, les générations et les genres ? Cette exposition explore les dimensions et les nouvelles possibilités qu’offre le “Kawaii”, à travers les œuvres de Masuda Sebastian et ses activités activistes. 

 

Ne pas manquer :

 

Première salle : L’exposition la plus colorée du Japon 

  

Cette première salle utilisant l’intégralité de l’espace s’intitule “Colorful Rebellion Seventh Nightmare”. La pièce a été inaugurée pour la première fois en 2014 et représente les sept péchés capitaux. Après sa première exposition à Chelsea, New York, il a ensuite été déplacé au Young At Art Museum de Floride, au Milano Salone de Milan, au Tropenmuseum d’Amsterdam et au Museum aan de Stroon d’Anvers. C’est donc sa toute première apparition au Japon. 

  

  

Deuxième salle : une expérience basée sur les souvenirs de l’artiste 

La deuxième salle est un lieu où vous pourrez faire l’expérience d’un « Voyage fantastique ». La pièce, qui n’a été présentée que trois jours à Tokyo en février 2021, a été retravaillée pour sa réexposition. L’art reflète le monde actuel, où tout change rapidement en raison de la pandémie de Covid. 

Une capsule transparente flotte dans l’espace, au beau milieu d’un monde parsemé de bribes de sons et de mots. Les spectateurs qui la regardent et la personne s’y trouvant partagent le même espace sans même s’échanger un mot… Ceci est le prototype d'”un appareil qui imagine l’avenir dans un monde isolé”. La performance dure 30 minutes, immergeant profondément les sens du spectateur. 

 

  

Troisième salle : la célèbre horloge de Harajuku est retravaillée sous deux nouvelles formes 

Le troisième espace présente la célèbre « Colorful Rebellion -WORLD TIME CLOCK- », une oeuvre appréciée de la ville de Harajuku depuis son inauguration en 2015, et dont les touristes du monde entier se souviennent sans doute. L’horloge originale de 2015, qui était exposée dans les rues d’Harajuku, a été reconstituée tout en conservant les matériaux d’origine. La version 2019, qui a été réalisée en se basant sur les couleurs de l’horloge mondiale d’origine, sera également exposée. 

  

  

L’exposition de Tokyo devait ouvrir en septembre 2021 mais a été reportée en raison de Covid-19. Les détails des nouvelles dates d’exposition seront annoncés à l’avenir. 

  

  

“Je veux être témoin de l’avenir du Kawaii. C’est pourquoi je ne peux arrêter de créer, c’est ce qui me motive.” – Masuda Sébastien.