水曜日のカンパネラの最新曲「赤ずきん」のミュージック・ビデオが公開された。この楽曲は1月21日（土）22時からスタートのABEMAオリジナル恋愛番組「隣の恋は青く見える4」の主題歌として書き下ろした楽曲。今回は「エジソン」のミュージック・ビデオも手掛けた渡邉直監督とのタッグで、水曜日のカンパネラの「赤ずきん」をさらに拡大解釈したストーリーで描かれ、赤ずきんとオオカミがタッグを組みラスボスであるおばあちゃんと戦うというストーリーに実写とアニメーションを組み合わせたコミカルな三次創作的な展開となっている。

また、4月26日（水）にデジタルリリースする2nd EPのタイトルが「RABBIT STAR ★」に決定した。
5月3日（祝・水）にはこの2nd EP「RABBIT STAR ★」のCD発売も決定し、同時に1st EP「ネオン」も発売される。そして全国ワンマンツアー「水曜日のカンパネラ ワンマンライブツアー2023～RABBIT STAR ★ TOUR～」の開催も発表され、全国12箇所13公演のツアーとなる予定。ファイナルの東京は初のZepp Shinjukuで開催され、２代目主演として躍進を続ける詩羽がどのようなパフォーマンスを魅せてくれるのか、期待が高まる。

「赤ずきん」MV

2nd EP「RABITT STAR★」詩羽コメント
目まぐるしいほど過ぎるのが早い情報社会の中で、今、どんなスピードよりもはやく輝く必要がある、もっともっと先へ進みたい。

2023年という年は、中国で生まれ日本に伝わってきた”陰陽五行説”によると「水」の「陰」の年その名も「癸」という、不思議なことに「水」の年。今年こそ、私たちの年なんじゃないかと錯覚します。
『今年は私たちの年！という気持ちで、星のように早くそして輝き飛躍していく』という想いを「RABBIT STAR★」がたくさんの人の毎日へ届き、きらめきが生まれますように。

「赤ずきん」MV監督/渡邉直コメント
疲れた時、エナジードリンクを手に取るか。ちょっと運動してみるか。
全ての答えは、最後の詩羽さんのセリフに込められているはずです。
お疲れ様の世の中で、ふとした瞬間に思い出してほしいMVです。

アート集団チームラボの、シンガポール・マリーナベイ・サンズにある2つの展示が、リニューアル。美術館アートサイエンス・ミュージアムに2016年にオープンした、世界ではじめてのチームラボの常設展「Future World: Where Art Meets Science」（以下、Future World）では、新作を含む3作品が新たに展示される。また、Future Worldのすぐそばにある、巨大でインタラクティブな光の空間「Digital Light Canvas by teamLab」（以下、Digital Light Canvas）では、来場者の描いた様々な生きものたちによって創られる生態系の世界が新たに登場する。

お絵かきフライト

両展示において、来場者は、身体ごと作品に没入したり、複雑で立体的な世界を身体を使って体験したり、他者と共に新しい世界を創ったりといった体験をすることができる。

Future World

「共創」をコンセプトにした「未来の遊園地」シリーズの《お絵かきフライト》は、来場者が描いた飛行機が飛ぶだけではなく、タブレットを使ってパイロットの視点で操作することができる。チョウやタカを描くと、それぞれの生き物が持つ視点から世界を見ることができ、その生き物特有の知覚によって構築された世界である「環世界」に入る。

イロトリドリの群れの中のエアリアルクライミング

「身体で世界を捉え、世界を立体的に考える」をコンセプトとした「運動の森」シリーズの《イロトリドリの群れの中のエアリアルクライミング》は、空中に棒が立体的に浮かんでいる空間を立体的に渡っていく。

Autonomous Abstraction, 宇宙から自分の存在まで連続する現象

《Autonomous Abstraction, 宇宙から自分の存在まで連続する現象》は、新しい概念の抽象画。人々が点に触れると、点の明滅と色相のリズムが変化しバラバラになり、絵は大きく変化するが、自発的に秩序が形成され、変化しながらも、この作品にとっての美を保ち続ける。

Digital Light Canvas

グラフィティネイチャー – レッドリスト, Digital Light Canvas

「Digital Light Canvas」は、直径15mの光の円形リンクと、光の点の集合でできた高さ20mにある光のシリンダーから構成された空間で、人々の存在によって変化する、チームラボのインタラクティブなアート作品が常設展示されている。

お絵かきファクトリー

「Digital Light Canvas」の空間内には、来場者が描いた絵がその場で缶バッジやTシャツなどになる《お絵かきファクトリー》も登場。

身体ごと作品に没入することができる「Future World」で光の世界を体験しよう。

© チームラボ

2022年10月14日（金）に一発撮りのパフォーマンスを鮮明に切り取るYouTubeチャンネル「THE FIRST TAKE」の第254回に水曜日のカンパネラが初登場した。「エジソン」が公開され、現在、397万回再生（10月26日時点）を記録している。詩羽のパフォーマンスに注目が集まる中、第２弾の楽曲が10月26日（水）に公開となった。

 水曜日のカンパネラ – バッキンガム /THE FIRST TAKE

今回の楽曲は、今年５月にリリースしたデジタルEP「ネオン」から、「バッキンガム」をパフォーマンス。畳み掛けるようなラップはカンパネラの魅力の一つ。「バッキンガム宮殿」とあの世田谷区にある地名「給田（きゅうでん）」をかけて、作詞・作曲を手掛けるケンモチヒデフミの遊び心満載の、これぞ水曜日のカンパネラ！という楽曲だ。詩羽の目まぐるしく変わる表情、拘ったヘアスタイルや衣装にも注目しよう。

■YouTubeチャンネル「THE FIRST TAKE」チャンネルトップページhttps://www.youtube.com/channel/UC9zY_E8mcAo_Oq772LEZq8Q

 水曜日のカンパネラ 詩羽コメント　

この楽曲は東京の世田谷区にある「給田」という、給食の「給」に田園の「田」って書いて「給田」という場所があるんですけど、水曜日のカンパネラの作詞作曲を手掛けているケンモチヒデフミが 「こんな場所あるのか！」っていうその驚きから始まった、本当に「給田」という場所に視点を当てて、「給田」と「宮殿」を掛け合わせた楽曲になっているんですけど（笑）、結構、言葉数が多くて、口をすごい回したり・・・。でも時々キュートになったり、、時々クールになったりとか、切り替えが多い楽曲だったので、表情ひとつひとつに拘って今回は歌わせてもらいました！！

今年、2月にリリースした「エジソン」が、TikTok内で５億回以上の視聴回数を記録、また、ミュージックビデオの再生回数が2900万再生を超えている水曜日のカンパネラ。5月にリリースしたデジタルEP「ネオン」以降の最新曲を10月19日(水)にリリースする。そして、「ティンカーベル」のミュージックビデオが公開になった。

「ティンカーベル/鍋奉行」という2曲同時配信で、「鍋奉行」はNHK Eテレアニメ「魔入りました！入間くん」第3シリーズのエンディングテーマに起用されている。そして、「ティンカーベル」はディープハウスをベースにした水曜日のカンパネラのダークな一面を表現した楽曲だ。

「ティンカーベル」の楽曲のコンセプトは、あの名作「ピーターパン」のアナザーストーリーとして展開されていく。

信じる者に飛行能力を与える妖精ティンカーベルが、自らのふりまく粉にビジネスチャンスを感じた彼女はピーターパン、フック船長らと手を組み、会社を設立！！そして、ネバーランドを牛耳る一大企業へと成長していく…という、作詞/作曲を手掛けるケンモチヒデフミの遊び心満載の、水曜日のカンパネラらしいユーモアのある歌詞の世界観になっている。

トラックは「エジソン」のPOPさとは対比し、ゆったりとした横揺れができるディープハウスに仕上がっている。

ミュージックビデオでは、ティンカーベルに扮した詩羽が、独特の世界観で表現した映像に仕上がっている。

今作の監督は、EP「ネオン」に収録されている「卑弥呼」のミュージックビデオも制作した、若手の新鋭監督の間宮光駿氏が手掛けた。全体の流れが途切れることのないトランディションやテンポで撮影し、水中撮影、ストリート、車、など、様々な場所での撮影が行われた。ティンカーベルの光の奇跡のようなスローシャッターを織り交ぜたコマドリも今作ならではのギミックになっているので、要チェックだ。

Avex Asia Pte. Ltd.は、日本発の未来型花火エンターテインメント「STAR ISLAND」のシンガポール公演「STAR ISLAND SINGAPORE COUNTDOWN EDITION 2022-2023」 Presented by JCBを、2022年12月31日（土）にThe Float at Marina Bay（ザ フロート アット マリーナ ベイ）にて開催する。シンガポール公演は、2019年以来3年ぶりの開催となる。

「STAR ISLAND」は、絶景のロケーションで繰り広げられる「伝統花火」と、「最先端テクノロジー」である3Dサウンドやレーザー・ライティング、「パフォーマンス」がシンクロした未来型花火エンターテインメント。初の海外進出を果たしたシンガポール公演は2018年よりスタートし、2019年の第二回では2万人を動員した。また、2019年9月には、サウジアラビアでも公演を実施している。

シンガポールで三回目の開催となる今回は、タイトル協賛に日本発唯一の国際カードブランドであるJCB、プレミア協賛にサンリオを迎え22,000人を動員予定。また、2019年よりも規模を拡大し、2022年12月25日（日）～12月30日（金）の期間、「STAR ISLAND」の世界観に触れることができる入場無料イベント「Prequel to STAR ISLAND（スターアイランドへの序章）」も会場周辺のMBS（マリーナ・ベイ・サンズ）イベントプラザにて開催する。

水曜日のカンパネラの両A面シングル「ティンカーベル / 鍋奉行」が、2022年10月19日（水）に配信リリースすることが決定した。

「ティンカーベル」は昨夜詩羽が出演した「オールナイトニッポンX」で初オンエアされた新曲で、解禁後には「めちゃめちゃ素敵な曲だったよ〜」「キラキラして良い曲だったな」「この系統の曲なかったからいいね」「怪しい粉かけられたい」など多くの声がリスナーから多く寄せられた。

もう1曲は、10月8日からNHK Eテレで放送がスタートするアニメ「魔入りました！入間くん」第3シリーズのエンディングとして書き下ろされた「鍋奉行」。元々漫画の読者だった詩羽は「すごく嬉しかった！」と語る。「悪魔は普段どんな料理を作っているのだろう？と想像して、魔界のクッキンソングを作った」とケンモチヒデフミ。水曜日のカンパネラの新体制以降取り入れてきたハイパー・ポップへのアプローチをぜひ楽しんでほしい。

同時に公開されたジャケット写真は黒髪のスーパーロングヘアに白い羽根、カラフルな影で妖艶な佇まいの詩羽が撮り下ろされている。撮影は、詩羽体制の初期から撮影している横山マサトの作品。妖精なのか悪魔なのかどちらともとれる雰囲気が今作のイメージにぴったりの１枚だ。

いずれも前作「ネオン」から一転、新たな方向性を打ち出した楽曲で2021年に主演・歌唱担当を交代した詩羽による新体制の、さらなる進化を遂げる楽曲となっている。

京都で外国人に人気のラーメン店「めん馬鹿　京都ファイヤーラーメン」が、2020年11月24日、シンガポールオーチャード「シネレジャーオーチャード5階」にオープンする。

めん馬鹿 京都ファイヤーラーメン

九条ネギをたっぷりのせたラーメンに、熱したネギ油をかけてネギの風味を味わうラーメンで、油をかける際に大きな炎が立ち上る。近年は多くの訪日外国人が来店し、2017年トリップアドバイザーにおいて「外国人人気の飲食店」全国６位に選ばれた。日本政府観光協会のグローバルキャンペーン動画をはじめ多くのメディアに取り上げられ、日本を代表するラーメン店として知られている。

MENBAKA Kyoto Fire Ramen

シンガポールで「めん馬鹿　京都ファイヤーラーメン」を運営するのはSOUTH EAST ASIA FOOD ENTERTAINMENT PTE. LTD. （以下SEAFE）でフランチャイズとして運営。進出にあたっては何度も渡星を繰り返してサプライヤーや食材を選定し、日本の味に限りなく近いものを作り出した。ラーメンを提供するだけでなく、エンターテイメントとしての食体験をラーメンを通して提供するという日本のコンセプトを踏襲し、撮影をしてSNSで拡散する仕組みを多く取り入れていく。

出店地であるシネレジャーオーチャードは、シンガポール有数の観光地にあるショッピングモール。シンガポールにおいても新型コロナ感染症の影響は大きく外国人の入国が大きく制限されており、飲食店の運営も席数の減少、ソーシャルディスタンスの確保が必須だ。当初は今年4月にオープン予定だったが新型コロナ感染症の影響で延期となり、今回はそれを乗り越えてのグランドオープンとなる。

シンガポールで本格的な日本のラーメンを味わうことができる「めん馬鹿　京都ファイヤーラーメン」にぜひ足を運んでみて。

株式会社パルコは、パルコの 100％子会社 PARCO（Singapore）Pte Ltd（以下、パルコシンガポール社）が、現地カフェオペレーター 1-Group Pte Ltd（ワン・グループ）にコンセプト及びノ ウハウ提供をし、「ジュラシックワールドカフェ」を2020年11月6日（木）より期間限定オープンする。シンガポールの象徴的大型商業施設「ION Orchard」56F 展望フロア「ION Sky」にて、オリジナルメニューだけでなく、等身大“Blue（ブルー）“の展示やバラエティ溢れる商品を揃えたグッズショップなど、シンガポールの利用者が“ジュラシックワールド”体験を存分に楽しめる内容となっている。

Jurassic World Café Singapore（ジュラシックワールドカフェ シンガポール）

シンガポールで絶大な人気を誇る「ジュラシックワールド」シリーズ。その世界をベースに、パルコが運営する「The Guest Cafe & Diner」で開発されたメニューに加え、現地ご当地メニュー「Nasi Lemak（ナシ レマ）」や「Brachiosaurus Mint Pandan（ブラキオサウルス ミント パンダン／ドリンク）」等も加わり、ユニークなメニューの数々を提供。また、その場で特設グッズショップも楽しめる。これまでにパルコシンガポール社は、パルコが日本国内5拠点にて展開するコラボレーションカフェ「THE GUEST cafe&diner（ザゲストカフェ＆ダイナー）」をベースとして、2017年にシンガポールで開催の「ミニオンズカフェ」をはじめ、5企画 を東南アジアエリアにて開催した。 パルコシンガポール社では、コラボレーションカフェや展覧会などのソフトコンテンツの海外展開を推進している。

メニュー

危険がいっぱいのジュラシックワールドを表現したメニューがたくさん。

カフェ限定特典

さらに、カフェ利用者には限定特典をプレゼント。

冒険がいっぱい、ジュラシックワールドの世界観を楽しめるカフェをチェックしよう！

株式会社ワントゥーテンが、2020年1月23日セントーサ島シロソビーチにオープンした、シンガポール初の常設型インタラクティブランドアート「マジカルショア/Magical Shores」を制作した。パートナーとして設計を担当したのは、東京とシンガポールに拠点を置く照明デザイン会社、株式会社ライティングプランナーズアソシエーツ（LPA）。

「マジカルショア」は、シンガポール セントーサ島のシロソビーチを400mにわたって鮮やかな光や霧で演出し、AIが環境データをリアルタイムに解析、セントーサ島の二つの孤島に命を吹き込む。
また、光と音の調和が自然本来の美しさを際立たせ、砂浜の上でのライトインタラクションなど、来場者が実際に体験できるイマーシブ（没入）空間を楽しむことができる。

Guide To Magical Shores | Siloso Beach, Sentosa：

ビーチで楽しむ来場者の状態を判断するAIを独自開発。ビーチに設置されたセンサーの時系列センシングデータから特徴量を抽出し、ゆったりと楽しんでいる、活発に遊んでいる、などのビーチ全体の人々の活動具合をAIが判断。シロソビーチ周辺の天候や気温などの環境状態のビッグデータやビーチにおける人々の活動具合により毎日毎時、独自開発したクリエイティブAIにより、演出が変化していく。

人間と動きと連動し変化する２つのインタラクティブエリアには、「生命の循環」が描かれる。
世界は銀河の爆発から始まり、躍動するマグマには、やがて激しい雨がふりはじめ、それは大いなる水の流れとなり、生命を育む海となる。
小さな生命は分裂を繰り返しながら、植物はゆったりと根を張り徐々に成長し続け、海には魚が、山には虫や鳥たちが歌う。最後には生命は散り、そしてまた再生を繰り返していく。

音楽とサウンドデザインを担当したのは、『おおかみこどもの雨と雪』『バケモノの子』などの映画音楽をはじめ、CM音楽、執筆、映像など幅広く活動しているアーティスト・高木正勝。緑豊かな里山で暮らす彼が自宅スタジオの窓を開け放ち、鳥や虫、風や雨とのセッションを、「音の日記」のように録音してきたプロジェクト『Marginalia（マージナリア）』からのインスピレーションをもとに、セントーサ島でフィールドレコーディングされた自然音をもとにした新たなサウンドを生み出した。

もう一人のコンポーザーは、札幌を拠点に世界的な評価を得ている音楽家、Kuniyuki Takahashi 。同じくセントーサ島で録音された自然音を用いて環境と共鳴した深みのあるサウンドを制作。豪華な２名のコンポーザーの共演により、今回のインスタレーションに命を吹き込むようなサウンドトラックとして仕上がっている。

新型コロナウイルスが落ち着いた後の旅行先として、シンガポールのセントーサ島をチェックしてみて。

今年10月にZepp Divercityにて開催された、アニレヴ（アニメ レイヴ フェスティバル 第2章）にてデビューを果たしたDJ小宮有紗 from OMOTEBNASHI BEATS（オモテナシ ビーツ）。ジャパニーズカルチャーの音楽側面を国外に届ける旗手として活動を広げる中、サンテック・シンガポール国際会議展示場で開催された「アニメ・フェスティバル・アジア シンガポール 2019」出演によって、初の海外進出を果たした。

ノンストップアニメソングCD「SUPER OMOTENASHI BEATS vol.1 × DJ 小宮有紗」（2019年10月2日発売）をリリースしてから、わずか2か月での海外デビューとなった「OMOTEBNASHI BEATS」。

「アニメ・フェスティバル・アジア シンガポール 2019」2日目に出演したDJ小宮有紗 from OMOTENASHI BEATSのパフォーマンスは、フロアが揺れ動くほどの大盛況を博した。初の海外DJライブの舞台「C3AFA AKIBA STAGE」では海外ヘッズ達をしっかりと沸かせ、そして続くペンライト「LUMICA」のステージでは、スペースがパンクするほど注目度をみせたステージとなり、シンガポールのファンの心をガッチリと掴んだ内容となった。今後も国内外での活動が期待できる、DJ小宮有紗、OMOTENASHI BEATSに注目しよう。

プロントコーポレーションは、6月17日（月）Capital Square Singaporeにシンガポール初出店となる「PRONTO SINGAPORE（Capital Square）店」をオープンする。プロントの海外出店は、中国（上海）に次いで2カ国目。

出店エリア「シェントン・ウェイ」は、アジアや欧米各国のビジネスマンも働き、東南アジアにおける金融・ビジネスハブ。MRT（地下鉄）の「ラッフルズプレイス駅」徒歩5分、「テロック・アヤ駅」徒歩1分のオフィスビル1階路面に位置する。

シンガポールは外食率が高く、オフィスワーカーも多いことから、プロント業態の特性が活かせると考え出店が決まった。日本同様にカフェ・バーの二毛作営業形態として、モーニングからバーまでとして利用できる。

カウンターはビル共用部に面して解放感があるため気軽な“酒場”感と、インテリアは“ちょっと特別なプライベート空間”を兼ね備え、双方の雰囲気を演出。また外部にはテイクアウトコーナーから繋がるテラス席を設けている。

カフェタイムはコーヒーと本格パスタ、バータイムはThe Premium Malt’s 4種と強炭酸のハイボール、料理はイタリアンをベースに揃えている。平日はオフィスワーカー、休日は観光客や周辺在住のファミリーなど、どの時間帯に来てもそれぞれのニーズにこたえられる店舗となっているのでシンガポールに行く際は是非訪れてみて。

STAR ISLAND実行委員会は、2019年7月20日（土）に「STAR ISLAND 2019（スターアイランド ニセン ジュウキュウ）」を、TOKYO STAR ISLAND（豊洲ぐるり公演内）にて開催する。3年目を迎える今年の「STAR ISLAND」は、会場を豊洲ぐるり公園へと移し、新たな姿となって東京へ凱旋。チケットは2019年5月28日（火）13:00より、販売を開始した。

「STAR ISLAND」とは、大都市の摩天楼を一望できる絶景のロケーションで繰り広げられる日本の伝統花火と最先端テクノロジーである「3Dサウンド」「ライティング」「ショーパフォーマンス」が完全シンクロし、 訪れた人々の五感を刺激して感動体験を提供する“感覚拡張型エンターテインメント”。

過去開催の様子

毎公演チケット完売の好評を受け、4回目の開催となる「STAR ISLAND 2019」は、より多くの方が 「STAR ISLAND」の世界を体感できるようスケールアップを図り、豊洲ぐるり公園に会場を移す。会場内では、“3Dサウンド・ライティング・パフォーマンス・火薬特効・東京の摩天楼”が来場者を層状に包み込み「STAR ISLAND」の世界への没入感を体験できる。

過去開催の様子

毎年好評の小さなお子様連れでも楽しめるキッズエリアは2箇所に増設、新たにBBQシートなどを加え、全10種類のシートを用意。世代を問わず多くの方が楽しめる。

過去開催の様子

また、今年は「STAR ISLAND」の海外展開を加速。これまで2017年の初開催から2年連続で 東京のお台場海浜公園で開催、2018年末に初の海外進出を果たし、シンガポールでのアジア最大級カウントダ ウンイベント「Marina Bay Singapore Countdown 2019」のメインコンテンツとして採用され「STAR ISLAND SINGAPORE COUNTDOWN EDITION」を開催し、のべ86ヵ国の人々を感動の渦に包み込んだ。 その反響を受け、同カウントダウンイベントにて2020年末まで3年連続「STAR ISLAND」の開催が決定。さ らに、日本・サウジアラビア二国間協力の羅針盤となる「日・サウジ・ビジョン2030」の方針の基、サウジアラビア総合娯楽局からのオファーを受け、サウジアラビアの建国記念日である2019年9月23日（月）での 「STAR ISLAND」を開催に基本合意となった。

世界が注目するエンターテインメント「STAR ISLAND 2019」を楽しもう。