卡塔尔博物馆(Qatar Museums)正在开展全年文化活动项目“卡塔尔创造(Qatar Creates)”，监修、促进、鼓励卡塔尔的各种文化活动。作为其中一环。在多哈及国内各地，展示了国内外著名艺术家的40多件公共艺术作品。   这次，在伊斯兰美术馆(MIA)的场地内，设置了日本艺术家草间弥生象征性设计的大规模户外展览《My Soul Blooms Forever》。包含了在卡塔尔首次公开的大型作品，通过色彩丰富、梦幻的植物和象征性的圆点图案的南瓜的立体造型等宏伟的装置，表现出艺术家对自然界的敬畏。这个《My Soul Blooms Forever》是卡塔尔“文化年(Years of Culture)”项目的10周年纪念，以及2012年“卡塔尔日本文化年”的遗产，20到23年3月1日(星期三)为止在MIA公园展示，一定要去看看如何?   Photo by Iwan Baan. Artwork © YAYOI KUSAMA. Courtesy David Zwirner, Ota Fine Arts, and Victoria Miro.

企划展“被发现的日本风景美丽 明治之旅”将于2021年9月7日（周二）至10月31日（周日）期间在京都国立近代美术馆展出。

 

会场风景

会場風景

   

展览会的内容是，通过日本近代初期的明治时代当时的油彩画、水彩画里面描绘的风景、风俗，来带你旅游。人和商品跨越国境流动的19世纪后半期，日本也从西洋各国引进了各种各样的文物和人，经历了一次巨大的变革，在这样的情况下制作出来的绘画，倒不如说是依然保留着以前的样子的日本的风景也不为过。从西洋到日本的画家们把与西洋不同的日本的情况和印象做成了画，与此相对，日本画家们从西洋学习画法并学习“眼”，为了重新发现自己而画画。

展览会上展示的作品有，长期下落不明的黑田清辉的油画、新发现的田村宗立的巨大作品等，这些都是在海外被发现并由日本人收藏家收集而成的，大部分都是在日本首次公开。另外，英国的报道画家查尔斯・华格曼、法国的报道画家乔治，比高、明治后期在日本掀起水彩画热潮的英国风景画家阿尔弗雷德・帕恩斯和阿尔弗雷德・伊斯特、约翰・弗雷德・少年3人，在明治时期访问日本的外国画家们描绘的风景画和风俗画也被大量公开。

 此外，还有热爱日本的花和庭园的英国水彩画家伊拉·杜·凯恩等充满活力的女画家们的作品，以及近年来备受好评的吉田博、笠木治郎吉、渡边丰洲、小山正太郎、五百城文哉等明治西洋画家们的水彩画、也展出了很多油画，不容错过哦。

 通过这些作品看到当时国内外画家们发现的日本的样子，对现代人来说，也是对失去的自己的重新发现吧。

BEAMS于2021年6月9日（星期三）到9月6日（星期一）期间在国立新美术馆举办，解开战后到现代的日本时尚史的世界首次大规模“时尚日本1945—2020—流行与社会”展中，展出了1970年代后半期BEAMS创业时期的商品和购物袋以及1980年代后期的“涩kaji”风格。今年迎来45周年的BEAMS，在时代变迁中诞生，约6.5坪的小商店和聚集在那里的地方自治团体在日本的时尚史上担当角色，在解说的同时展示了珍贵的档案史料。另外，将在会场发售将创业当时的店铺打出的“American Life Shop BEAMS”的logo商品化的纪念商品。  

展示品（一部）

 

1977年的BEAMS购物袋

 

“涩kaji”款（1980年代后期）

 

会场限定BEAMS初代纪念品

      在“战后日本独特装束的轨迹，从一边想象衣服和物件设计的设计者（发信者）方到，有时也能创造出时代潮流的消费者（接受者）方的双向选择，参照报纸、杂志、在广告等各个时代成为主流的媒体，概观”（引用自展会小册子）的宏伟展示中，BEAMS作为从1970年代中期到后半期的休闲服的扩展和价值观的多样化的代表。与代表日本的许多品牌和设计师一起被介绍给大家。   1976年在东京原宿开张的1号店销售的衬衫、鞋子、捕鼠器等商品为例，1977年左右的购物包，还有1978年作为传统男士风格的店开张的“BEAMS F”和1号店的店铺模型等与同时期创刊的杂志《POPEYE》的封面一起展示，为大家解说工作人员的热情和感性形成生活方式提案型的商店的样子。   虽然该企划的岛根展于上个月结束，但在东京展上，BEAMS展出了代表1980年代后期“涩卡吉”流行趋势的藏青风格和当时的购物包。此外，作为该企划展的相关活动，预定于7月3日（周六）举办谈话活动“生活方式的提案杂志《POPEYE》和Beams”。关于举办形式和观看、视听的详细内容将在日后发表。

2021年4月20日（周二）起，由withceed Hotel管理所运营的酒店“hotel tou nishinotoin kyoto by withceed”将在京都盛大开业。   从JR京都站徒步约10分钟，以位于世界文化遗产“西本愿寺”和重要文化遗产“东本愿寺”之间的西洞院通沿岸的“奥”为概念的酒店。作为理念的“奥”，是包含着希望通过在京都这片土地上经历了悠久的时间而构筑起来的，能更加深入的接触到传统和文化的内涵的客人的心情，入住在空间里展开深度内涵的酒店，使之感受到更加深刻的想法。   通过将“光与影”、“间隔”、“艳”设计成空间，表现“奥”。通过设计能让人联想到从格子和隔扇漏出的光的内部空间，或者一块石头能让人想象到的庭院的存在等视觉、根据视觉，预感和想象力的感觉而设计。以打造能感受到文化“深奥”和“深度”的“深奥”空间为目标。   酒店内还设有咖啡厅“cafe&bar oku”，可以品尝到享保2年创业的日本茶专卖店“一保堂茶铺”的“京名茶”、使用“第八代礼仪兵卫”的米的“おかいさん”的和式早餐等京都老字号的味道。另外，这次首次登陆京都的发源自新西兰的特制咖啡烘焙机“Allpress Espresso”，将作为shop in shop登场。 在感受奥神的空间里度过幸福的时光怎么样？

日本蓝瓶咖啡合同公司将于2021年3月20日（周六）启用蓝瓶咖啡京都咖啡厅在2楼开设的“The Longe-kyoto-”。   EXCLUSIVE COURSE The Lounge -Kyoto- 限定套餐京東都 × Blue Bottle Coffee 原创手绢  京都咖啡限定商品 1,700日元蓝瓶咖啡是日本国内第8家店铺，也是第一家关西店铺，于2018年3月开业的京都咖啡店。这家咖啡店距离南禅寺很近，是一家拥有超过100年建筑结构的两层传统京町屋，它由厚重的柱子和梁组成美丽的骨架，虽然粗犷，但却极具韵味地露出了土墙，可以在各个细节感受到活用现有建筑的技巧。“The Lounge-kyoto-”它将京都咖啡面向道路的2楼作为可以让人人感受到浓厚的历史和季节感的特别空间。这个空间扩大成是只有预约的人才能进入的7座休息室。除了可以悠闲地度过平静的时间此外，蓝瓶咖啡还提供了世界首例的套餐菜单“咖啡套餐-3种咖啡和季节性甜品-”，可以用精选的咖啡豆改变提取方法提供3种咖啡和季节性甜点2种。咖啡可以先享受咖啡的味道，然后根据自己的喜好来定制。考虑到和咖啡的口感搭配而开发的甜品，根据季节变换更替菜单，可以感受到四季不同的魅力。   去“The Lounge-kyoto-”悠闲地体验非日常感吗？

从京都市内乘车约30分钟，在京都府岚山的所有房间里都能看到河谷景观的旅馆、虹夕雅诺京都，可以让你在每天都感受到压力的日子里，久违地度过优雅的时光，为了恢复精神，利用奥岚山这一地理位置，实现3个不密的停留。为了在开车能去的范围内稍微转换心情的人们，提供了在馆内享受京都文化的各种服务。 从酒店入口的等候室乘船，打开窗户一边享受着惬意的风和景色一边驶向房间。因为入住手续也在客房办理，所以不会见到其他住宿客人。 接着是客房。虹夕雅诺京都位于岚山，曾经作为平安贵族的别墅地而繁荣起来之地。以庭院为中心设计的25间客房全部面向大堰川的逆向景观。一打开窗户，就可以感受到溪谷里流淌着的清风。传统文化优美的“京唐纸”墙纸、虹夕雅诺京都原创的“榻榻米沙发”等，随处可见充满京都文化的客房，不仅展现出舒适性，还展现出优雅的居住空间。 此外，还有整理心情的“写经”，还提供不用在意礼节，让你在喜欢的地方享受抹茶的“野点笼”的借出等服务。通过配合心情的活动，可以不在意他人的情况下接触京都文化。 晚餐可以在主餐厅或客室内享用。半个单间的主餐厅以“五味自由”为理念，提供了全9种反映奥岚山季节情景的会席料理。另一方面，客人室内的饭菜，除了八寸和什锦火锅等经典料理之外，还可以品尝到盛在鱼翅里的米饭和讲究的汤汁等使用当季食材制作的料理的“松花堂便当”。另外，早上客房还提供由厨师长特制的足量高汤时令蔬菜的早餐锅料理。 在开放感十足的自然环境中享受京都文化的活动也很有魅力。在接下来的季节里，将设置使用北山杉制作的丝线制成的柔软手感的蚊帐，举办采用呼吸法和冥想的伸展运动“水边的夜坐”。在行动受到限制的现在，可以不伴随着巨大的移动而前往的奥岚山。悠闲地眺望景色，品尝美食，度过优雅的时光吧。   在岚山深处感受京都文化渡过久违的优雅一日。 价格：含早晚餐1晚50,100日元～（2位1房1人价格，不含税和服务费） 含自助晚餐和客房早餐1晚61,600日元～（2位1房1人价格，不含税和服务费） 停车场：渡月桥附近收费停车场