無印良品展開的良品計畫、舉辦日本民藝館珍藏作品的移動展覧會「民藝 MINGEI 生活美型態展」。首先是2021年1月16日（六）～3月7日（日）期間、於2020年7月在新潟縣上越市開幕的「無印良品 直江津」舉辦、其後會轉往東京・銀座等地、並巡迴至日本全國各地的無印良品店舗。

民藝 MINGEI 生活美型態展

在不同時代中誕生的民藝運動與無印良品、各自在消費社會中、接受流行及生活様式的變化並探求自身的原點。這次的移動展覧會「民藝 MINGEI 生活美型態展」、是無印良品朝向未來而立下的新旗幟、並獲得日本民藝館的幫助、學習民藝之美、為了尋找方向指標訊息而進行創造的展覽會。利用店内交流空間「Open MUJI」設置的特設空間中、將展示從人們生活中誕生的民藝品、以及無印良品推出的現代生活中的基本日用商品。

展覧會策展人 深澤直人（日本民藝館館長）訪談

有人稱無印良品為現代的民藝、或是現代的民具。
當然製作手段有所不同、但製品上沒有作者名以及不假裝飾的無我誠實製物態度、讓我感受到彼此的共通點。而這些物品都能默默地被使用並綻放美麗。
「民藝（民芸）」是1925年由柳宗悦命名的話語、意指「民衆的工藝」。不是觀賞用的風雅逸品、而是在為了大衆而製作帶有溫度且實用的手工藝品中、柳看到了健全且平凡的美。
柳宗悦提倡貼近我們日常生活的獨特「物品美學」、希望能和人們共享他收集的將近17000件民藝品及其美學、所以在1936年設立了日本民藝館。日本民藝館現在也依然是將這美學發信出去的民藝運動基地。
另一方面、無印良品對於帶有印記的商業手法做出抵抗、目標樸素卻豐富的真價、而在1980年設立。
這些產品或許也可稱為現代的民藝運動。貼近人們打從心底珍惜的、平凡無奇的日常生活。這點日本民藝館和無印良品都有著不變的想法。
美的力量誕生泉源「民藝」。介紹其精華的「民藝　生活美型態展」、希望能成為朝向未來的製物試金石。

「無印良品 直江津」的展示結束後、會在日本全國各地的無印良品店舗巡迴。2021年3月中旬左右預定會在「無印良品 銀座」舉辦。

全世界累計發行部數超過4,400萬部的超人氣漫畫「東京喰種」系列知名作者、漫畫家・石田翠初次的大規模展覧會「石田翠展 ［東京喰種 ▶ JACKJEANNE]」、於2021年2月6日（六）～3月7日（日）在池袋・Sunshine City舉辦。也決定於2021年4月10日（六）～５月16日（日）在福岡亞洲美術館舉辦。這次也首先公開了石田翠為了本展覧會作畫的「東京喰種」金木研與「JACKJEANNE」立花希佐第一彈主視覺。

本展的主題為“追蹤體驗石田翠的世界、～從零開始到作品誕生～”。

石田翠初期作品的原稿初公開、以及2021年3月18日（四）發售、由石田翠原作・設計角色・故事的Nintendo Switch用遊戲「JACKJEANNE」的貴重設定資料等粉絲必看的貴重資料公開。

除了能沉浸在漫畫「東京喰種」系列世界觀中的展示之外、還有期待度超高的Nintendo Switch用遊戲「JACKJEANNE」謎般的製作過程等、可從插畫及多數資料中充分享受石田翠2作品的豐富內容。

展覧會的東京會場門票、12月10日12點起開始受理先行抽選。本展覧會為了防止新冠肺炎感染、每日都會限制入場人數、以「全日日時指定制」方式販售門票。購買詳情請見官網。

音樂與展示・造型的融合、從開頭到結尾都引導你進入石田翠的世界、粉絲期待的展覽會、不妨去看看吧。

©Sui Ishida／SHUEISHA ©Sui Ishida／BROCCOLI
※Nintendo Switchは任天堂の商標です。

「ONE PIECE」在全世界發信20 年以上的充滿壓倒性熱量的故事、訊息、內容、由日本及全世界共約200 名的藝術家・創作者以全新型態表現・發信的BUSTERCALL企劃、於2020年11月20（五）〜12月27日（日）在橫濱Asobuild舉辦、這場「ONE PIECE」藝術展『BUSTERCALL＝ONE PIECE展~繼承的意志 人的夢想 時代的湧浪 只要人追求「自由」的答案就絕不會停止~』、以原創布徽章商店方式展開。在商店中可將回憶名場景壓印在你喜歡的地方做成世界唯一的原創T恤、可以在會場內的商品販售區域購買。

原創布徽章︓1,000円（含税）1枚 全27種

原創T恤︓3,500円（含税） WHITE/BLACK SIZE︓S/M/L/XL

當場有販售原創布徽章及T恤、可選擇喜歡的布徽章當場壓印在T恤上。徽章有「ONE PIECE」的名場景・全27種供選擇。

*因使用熱壓機壓印、有剝落可能。

*商品交付需要時間、請耐心等待。

其他還有服飾及人偶等各種商品也預定販售、部分商品也會在網路商店接受訂購。

另外、一部份的創作者作品複製品等也會進行數量限定抽籤販售。會場會指引抽籤用的網站、當選者日後會收到mail通知。

原創貼紙

另外、前來藝術展的所有來賓、都可獲得BUSTERCALL＝ONE PIECE展的原創貼紙。

發信ONE PIECE嶄新魅力的「BUSTERCALL＝ONE PIECE展」請一定要去看看。

由一般社團法人YM HOUSE營運的YOKU MOKU MUSEUM、將在2020年10月25日（日）開館。並從10月2日（五）起開始入館預約。為了防止新型肺炎感染、將施以最小人數的入場制限、目標是讓來館者能安心悠閒度過時光的設施。也準備了一部分當日卷、數量有限、建議還是先在官網上預約喔。

有關美術館

以「雪茄蛋捲」為代表商品的洋菓子製造販售公司YOKU MOKU創業者藤繩則一有著「點心是需創造的」這樣的想法、繼承想法、YOKU MOKU集團取締役會長也是本美術館館長的藤繩利康挑選了YOKU MOKU花了30年以上收集而來的比卡索陶瓷作品等YOKU MOKU精選作品、並以此美術品為中心在美術館展示。比卡索豐富自由的想法投影在作品之中、提供任誰都會驚訝並有所發現的場所、透過藝術創造所有人與人間的聯繫。

有關YOKU MOKU精選

YOKU MOKU精選收集了許多畢卡索陶瓷作品Edition*、也是世界少數的美術品之一。畢卡索的Edition最值得介紹的部份、是職人以模型和陶工旋盤將型態忠實複製、再現出由畢卡索偶爾以打破成規的方法孕育出的形態和效果。

初次認真進行陶瓷作品的製作、第二次世界大戰後的1947年至1973年死去為止、畢卡索在法國南部瓦洛里的瑪多拉工房與Lamie夫婦緊密合作、製作了數千個作品。珍藏多數畢卡索陶瓷作品的YOKU MOKU 精選、包含了碗、水瓢、餐具、大盤等以皿Edition方式生産的多種容器及優秀的大型作品、展示出畢卡索透過粘土創造的無與倫比記錄。

*Edition是指在南法小鎮瓦洛里的瑪多拉工房、由畢卡索和技巧熟練的職人們合力做出的作品。

在YOKU MOKU MUSEUM、與藝術一同度過悠閒的特別時光吧。

TOWER RECORDS澀谷店8樓的活動場地「SpaceHACHIKAI」、從2020年9 月26 日（六）から10 月18 日（日）舉辦講談社漫畫誌「週刊少年MAGAZINE」連載中的人氣漫畫『東京卍復仇者』19集發售紀念原創展示會「東京卍復仇者 初原畫展 〜澀谷 黄塔 決起集會〜」。

這是連載史上初次的展示會、可以看到作品製作的幕後花絮、有親筆的黑白原畫和魄力滿點的彩色複製原畫、還有最適合拍攝紀念照的角色人形立牌。另外還有決定由北村匠海主演即將上映的真人化電影『東京復仇者』相關展示。

東京卍復仇者× TOWER RECORDS OSMO 圖章（22 種） 各909 円＋税

東京卍復仇者 黑白複製原畫30,000 円+税（含運費）

在會場內也有販售「原畫展特製商品」、從10 月起還將發售與TOWER RECORDS的合作商品。另外也將接受簽名黑白複製原畫的預約販售！

商品購入特典 東京卍會 會員卡風 名片尺寸小卡 *畫像為全11 種中的2 種。

另外每購入商品滿1,000 円（含税）即可隨機獲得數量限定「名片尺寸小卡」一張、共11 種。

累計發行部數突破500萬本、2021 年也決定要動畫化的『東京卍復仇者』、可充分享受這個世界的展示會也千萬別錯過喔。

2020年10月17日（六）～11月8日（日）、在札幌工廠3条館3樓將舉辦『TV動畫「鬼滅之刃」全集中展』。

2020年5月在「週刊少年JUMP」（集英社刊）迎來完結的人氣漫畫「鬼滅之刃」、漫畫累計發行超過8,000萬本、持續帶起熱潮造成社會現象。帶著這超強的人氣、接著播出了連續兩檔共26集的TV動畫、受到廣泛年齡層支持。

本展將回顧TV動畫「鬼滅之刃」“竈門炭治郎 立志篇“、還有延續到2020年電影版「鬼滅之刃」無限列車篇的内容。透過成為鬼殺隊新人隊士後、與TV動畫「鬼滅之刃」相關的影像・製作資料等等、體驗“鬼與鬼殺隊的戰爭歷史”。當場也準備了許多展覧會原創商品、可充分享受TV動畫「鬼滅之刃」的世界。

門票為全日日期時間指定制、從9月15日（二）17：00起在LAWSON TICKET開始第一次抽選受理。趕快買下門票來體驗鬼滅之刃的世界吧！

至2020年8月30日（日）止、在阿倍野海闊天空大廈美術館舉辦中的「姆明展 THE ART AND THE STORY」。由芬蘭的代表性藝術家、朵貝·楊笙(1914～2001)創作出的「姆明」系列多彩藝術及深奧故事魅力、共約500項展示品展出。展期結束後預定巡迴道札幌、熊本、静岡等地、這是在關西能看到的最後機會！還剩2週請務必把握時間。

擁有2,000以上作品的世界唯一「姆明美術館」選出日本無法看到的精選作品展示、還有從1945年起花了1/4個世紀編織出的9部小説和繪本「危險旅途」中描繪的各種場景原畫及素描。另外、作者朵貝直到最後都深愛並留在身邊復活節卡片和基督降臨曆等等、連Oy Moomin Characters公司珍藏的貴重作品都有！而將浮世繪與姆明並列展示、也代表了日本與芬蘭國交樹立100週年紀念合作展示之意。

受到全世界喜愛的「姆明」與夥伴們的魅力滿點、到「姆明展 THE ART AND THE STORY」可以看到姆明他們嶄新的表情喔。有機會千萬別錯過。

誕生在瑞士的人氣角色「Pingu」於2020年迎接了40週年。

為紀念40週年，於2020年8月12日（三）起在松屋銀座8樓的活動區，期間限定推出展覽會「企鵝家族展」

本次展覽，除了原作者歐特馬・顧特曼相關資料外，還有當時瑞士工作室實際使用的黏土玩偶・立體透視模型・底片・日本初公開原畫、分鏡等，約400件製作「企鵝家族」的珍貴資料曝光。

根據當時活躍於企鵝家族工作室的唯一一位日本動畫師甲藤 征史的採訪紀錄，初談企鵝家族的小插曲等只有活動中才能看到的珍貴資料首度公開。

此外，2017年在日本製作的3DCG動畫「Pingu in the City」，使用了活動原創影像、CG的AR體驗等親子同樂感受「企鵝家族」世界的內容。

展覽會部分內容介紹

Pingu的誕生秘辛

環繞原作者歐特馬・顧特曼的小插曲、製作資料、分鏡等展出首度曝光的寶貴資料。介紹歐特馬與工作室成員們是如何創造出Pingu。

展示物：歐特馬手寫分鏡、筆記、圖畫分鏡、黏土玩偶、立體透視模型、試播版影像等

黏土房間

活用黏土特性表現出Pingu伸縮自如的身體，成為豐富故事的要素之一。介紹一下延展，一下攤平崩壞的自由生動「時間客體」。

另外，還有渲染作品的黏土小道具，展出企鵝家族工作室人員手工製作的黏土。

展示物：時間客體（變形的黏土玩偶）、小道具等黏土作品、企鵝家族工作室內部影像等

3DCG動畫與之後的Pingu

2017年在日本製作的3DCG動畫「Pingu in the City」，將追求黏土質感、延時動作攝影等特色的Pingu世界觀以CG製作。輕鬆和小朋友一起感受CG獨有躍動感的職業主題，透過影像、最新數位技術享受更添魅力的Pingu世界。展示物：原創編輯影像、AR體驗等

在周邊商品店鋪推出展覽會限定的「Pingu」原創商品，以及其他店鋪買不到的搶先商品。大家快來尋找喜歡的「Pingu」周邊吧！

企鵝家族展 藝術總監 祖父江慎感想（本展的展示構成・主視覺製作擔綱）

瑞士、英國、日本，持續跨境製作的企鵝家族首次推出的正式展覽會。

神秘Pingu語，滑稽動作與故事，展覽仔細分解時間與歡笑，讓大家能充分體驗一連串幽默的起源。

拍攝時實際使用的Pingu正等待著大家，一定要來玩喔！

祖父江慎

周邊商品店

展覽會限定商品、搶先商品等享受購物樂趣。

※商品詳情將於今後通知。

©2020 JOKER

2018年實現期待已久的舞台化「家庭教師HITMAN REBORN!」the STAGE。充滿原作氣氛的熱情演出，以及透過舞台的獨特手法表現出REBORN!世界觀而大獲好評。並決定於2020年11月在東京・京都上演新作公演！歷經「vsヴァリアー編」大受好評，今作以小說版作為基礎衍生。

天野明描繪的原作漫畫連載於「週刊少年JUMP」（集英社）。作品名稱的「家庭教師」正確日文發音是「katekyou」。改編成電視動畫、遊戲、小說等眾多媒體，近年發行的文庫版也獲得好評的超人氣作品。

故事描述不擅長運動和學習，做什麼事都沒有恆心，一事無成的少年・阿綱，澤田綱吉，在他面前出現了一位家庭教師。外表看似嬰兒本業卻是殺手的里包恩。而里包恩的目的只有一個，就是將阿綱培育為義大利黑手黨彭哥列家族的第10代首領。受到第9代請託的里包恩利用「被打中後會拚死完成臨終時後悔的事情的彭哥列秘彈死氣彈」，與「夥伴」展開了讓阿綱成為適當首領的教育。

決定於2020年11月在東京・京都上演舞台化第4彈的新作公演，發表了公演標題・日程・主視覺・演員等消息。

經過「vsヴァリアー編」大獲好評，今作以原作：天野明・小說：子安秀明的小說版作為基礎衍生。請來出演多數作品・擔綱編劇，作為影像製作人活躍中的Jun Yoriko與丸尾丸一郎首次合作。敬請期待新「家庭教師HITMAN REBORN!」the STAGE！

© 天野明・子安秀明／集英社　©『家庭教師ヒットマンREBORN!』the STAGE製作委員会

於2020年9月19日（六）起，在京都市京セラ美術館舉辦的「ANDY WARHOL KYOTO」，包含100件以上於日本首次公開的作品在內，約200件與15影像作品展出。

日本初公開作品 安迪·沃荷 《三つのマリリン》 1962年 <安迪沃荷美術館所藏>

本展覽會由安迪·沃荷出身地，美國匹茲堡的安迪沃荷美術館收藏品構成，半數以上為日本首次公開。

安迪·沃荷 《最後の晩餐》 1986年 日本初公開作品

安迪·沃荷 《ツナ缶の惨事》 1963年 日本初公開作品

安迪·沃荷 《孔雀》 1957年頃 日本初公開作品

秘藏的帆布作品《三つのマリリン》，「死與慘案」系列的《ツナ缶の惨事》、大型作品《最後の晩餐》，安迪·沃荷創造出的獨特技法結合日本金箔技法的《孔雀》等，透過本展覽獨有的陣容，從內部了解複雜的沃荷。

安迪·沃荷 《京都(清水寺)1956年7月25日》 1956年

此外，於本次展覽中，關於至今未解說的京都與沃荷間關係也受到注目。透過1950年代於世界一週旅行時拜訪所創作的草圖《京都（清水寺）1956年7月25日》，感受擄獲了年輕沃荷的京都。

*皆為安迪沃荷美術館所藏

© The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc. / Artists Rights Society (ARS), New York

1954年創刊的《Nakayoshi》將在2020年1月迎接65週年。而為了紀念這個日本現存雜誌中擁有最久歷史的《Nakayoshi》65週年，將舉行紀念原畫展活動！

至今為止在《Nakayoshi》中曾刊登過的手塚治虫《緞帶騎士》、美內鈴惠《妖鬼妃伝》、朝霧夕《なな色マジック》、武内直子《美少女戰士》、貓部貓《金魚注意報》、CLAMP《魔法騎士雷阿斯》與連載中的《庫洛魔法使透明卡篇》、安野夢洋子《魔女的考驗》、PEACH-PIT《守護甜心！》等名作都會在這次展覽中展示珍貴原畫作品。另外展覽活動也會設置去年過世的朝霧夕老師特別區域。

此外，活動上還會展示立川惠《怪盜Saint Tail》、征海未亞/吉田玲子《東京喵喵》的懷念附錄作品。而上北雙子/東堂泉合作的《光之美少女系列》等連載中的作品也會設置展示區，讓大家都相當期待！

這次原畫展中，收錄展示原畫的特別圖錄，預計於2019年9月進行發售。大家快去欣賞這些珍貴的原畫作品吧。

©秋元奈美©あさぎり夕©あべゆりこ©安野モヨコ／コルク ©征海未亜・吉田玲子©CLAMP・ShigatsuTsuitachi CO.,LTD.
©たかなししずえ・雪室俊一©Naoko Takeuchi ©立川恵©手塚プロダクション©猫部ねこ©PEACH-PIT

PARCO將在GALLERY BY PARCO以及東京電視台，從2019年6月13日（四）-7月7日（日）這段期間共同展開《昨日的美食》展。

目前在東京電視台系列放送中的日劇《昨日的美食》，是描述西島秀俊飾演的筧史朗、内野聖陽飾演的矢吹賢二兩位男子，透過料理來感受時而溫暖時而苦澀的人生，是目前相當受矚目的一部日劇。

原作所表現出的溫暖、苦澀的人生，將透過日劇再現，這次的展覽會也會展示許多日劇中的小道具，以及相關場景照，還有原作的漫畫原畫複製品等。此外，會場也會販售限定的原創商品喔。

將原作漫畫以立體空間做呈現，可以感受史朗、賢二的日常，充滿原作世界觀的展覽，絕對不要錯過喔！