在東京的夜晚，可以盡情享受音樂的熱門景點介紹「MUSIC NIGHT SPOT」。第一回要介紹的是位於澀谷道玄坂，約300坪、可容納1500人的東京都心最大夜店＆live space・SOUND MUSEUM VISION。VISION於2011年10月28日作為代官山AIR的姐妹店開幕。4個區域（GAIA、DEEP、D LOUNGE、WHITE）、6個吧台、走廊形式的畫廊等，只要是喜歡夜店音樂的人絕對至少去過一次，每晚都帶來不同種類且全球性的派對。由VISION事業部部長・乗田分享他們的歷史及營運。

取材・文 / 鳴田麻未

 

 

■大地震那一年，決定藉由從東京傳遞出全新文化，來振興全日本

 

――VISION是於2011年秋天，由原為餐飲店及停車場的300坪道玄坂地下空間進行翻修而成的吧。

 

是的。剛好是大地震的那年，整個日本都沒什麼活力，持續了一段消極的時期。這時，我們老闆覺得更應該開幕這間新店，提升全日本的士氣，從東京向各地傳遞全新文化，打破現在的氣氛，於是決定開幕。掛在後台牆壁上的時鐘，日期還停在2011年10月28日喔。

――哇，真的耶！明明來過很多次了卻都沒發現。

 

那邊也還留著停車場的痕跡，「減速慢行」的告示牌還原封不動的保留著，裝潢的部分多少還是抱著「重視原本的場所」的想法。

 

――乗田先生是透過什麼樣的經歷成為VISION的營運幹部的呢？

 

我原先是在VISION的前身，代官山AIR當調酒師，在這間店剛開幕時作為開幕人員被調過來這邊。在那之後歷經酒吧經理、店長，現在則是成為總監。我從一開始就十分贊同老闆的想法，總覺得十分有趣，在澀谷正中央構築出一個分為4個區域，且可以享受多種體驗的場所。繼承了AIR的精神，並加入其他新的元素……特別是因為澀谷的地理位置，融合了各式文化，讓人覺得可以做出非常特別有趣的東西。VISION是能夠獲得多種體驗的場所，可以進行樂團表演、Techno Music、hip hop，甚至是偶像的公演。我認為這正是我們的優勢之處。

 

――可容納1500人，是都內少數的大型夜店空間呢。工作人員的細項是怎麼分配的呢？

 

企劃、合作邀約大概3〜4人負責，我也是其中一人。營業中則會有16〜17人左右的調酒師，樓層服務人員約16〜17人，招待兼收銀5人，照明・PA大概6人左右，一天共40名左右的工作人員在工作。

 

――合作邀約的流程是如何進行的呢？

 

首先以每個月為基礎，考量要以什麼樣的步調構築什麼類型的派對。這裡應該要是hip hop啦，這裡是EDM啦，這裡則是bass之類的。再來就是要更新希望能邀請到的海外音樂人名單，一邊聯絡一邊配合音樂人的行程做安排。不管是要辦什麼活動之前，都要重新考慮一次，要怎麼利用這間店位於澀谷的地理位置及4個區域呢？即使是hip hop也有分成強烈的風格及偏文化性質等各式各樣的種類。有時便會在此反映出每個人自己喜歡的風格。

 

――在選定陣容方面有什麼重要的基準嗎？

 

因為我們是會舉辦任何類型活動的空間，所以其實沒有特定的基準。我認為我自己本身的原點是Techno、House、Electro，但在選擇時與這無關，我們會綜觀整個日本，覺得「這應該做」，或是「好像還有點早不過還是出這個活動好了」來決定。但是同時，一直以來持續在辦的House music派對「EMMA HOUSE」，以及每個月第一個禮拜一跟ASOBI SYSTEM共同舉辦的常態派對「WARP!!!」，這些從過去持續到現在的派對我們也非常重視。

 

■可以體驗到像是一場音樂季般的場所

 

――從牽引著現今澀谷的VISION的角度來看，覺得澀谷的魅力是什麼呢？

 

我認為不管是音樂或是時尚，文化中心都是澀谷。正因為這裡聚集了高靈敏度的人們，我們也必須隨時伸長天線吸收各式各樣的潮流資訊。VISION位於澀谷，這件事意味著重要的並非我自己的興趣是什麼，而是應該多看多聽……我認為是這樣的。希望能讓客人從各種層面認識我們，不管是哪個客群都能覺得「真是間好店啊」。

 

――因為沒有種類限制，所以應該無法定義VISION是“○○系的空間”吧。那麼從營運端來看，覺得VISION的優勢是什麼呢？

 

其他店家的話，不管什麼時候去大概都放著固定的音樂吧，應該也有追求那樣的店的客人，但我們店則是相反。不管什麼時候來都播放著不一樣的音樂，根據不同日子表演也完全不同。這正是VISION的賣點，我們追求的是能從客人口中聽到「VISION，每天每天都展現出不一樣的美好呢」。

 

――因為有4個區域，是否根據不同區域，氣氛也會有所不同呢？

 

是的呢。GAIA總是負責一些非常Hardcore的部分，DEEP lounge有時會播些比較chill的音樂，現場的客群也完全不同呢。像是可以體驗到一場音樂節一般，各個區域都訂定詳細的時間軸，希望能讓客人連動享樂。我們現在正致力於舉辦這樣的活動。

 

――在工作時，覺得太好了的瞬間是什麼呢？

 

雖然很老套，但是看到客人們開心玩樂的樣子真的會覺得很開心呢。我也會在Twitter上看看大家對於活動的真實反應，也是會有真的很惡毒的評論呢（笑） 這些也都包含在內，非常期待可以聽見客人的心聲。當客人接受了我們的用心，那瞬間真的很讓人感動呢。會瞬間覺得做的事都有意義了。不只是我，吧台、各區域、收銀的大家都一樣，大家都說過，果然只要看見客人們開心的樣子，自己也會跟著覺得非常開心，覺得做的事都值得了。

■事情多到記憶斷片，Derrick May跟Jeff Mills一同登場的倒數活動

 

――想聽聽看您對於東京夜店整體的感想。

 

20～25歲左右的年輕人中對於音樂十分講究的人，跟過去比起來似乎沒那麼多了。相反的，十幾歲的孩子們反而非常熱愛音樂，所以不管是哪裡的live活動都能夠湧入滿滿人潮。現在夜店主要客群的人們似乎沒那麼在意音樂人陣容，雖然也不是說像賞花的感覺啦，但好像都是在朝著人多的地方跑。我認為能夠以去居酒屋一般的興致前來正是夜店的好處，但果然還是希望大家能夠好好聽聽音樂，感覺有點微妙呢（笑）。

 

――夜店常被分成「搭訕店」和「音樂店」，VISION則因為規模的龐大，所以兩邊的要素似乎都包含了呢。

 

是的呢。

 

――如果是「只有行家在」的高難度場所，估計也會有人覺得卻步吧。反之當然也是如此。

 

所以，我們也努力的在保持兩者間的平衡。讓不習慣跑夜店的人也能抱著輕鬆的心情前來的派對，非常講究音樂的派對等，希望能盡量沒有偏頗。

 

――請問至今為止有辦過什麼讓你難以忘懷的活動嗎？

 

是有幾個，但最難忘的大概是第一年的倒數派對吧。邀請到Derrick May和Jeff Mills兩位奠定底特律Techno音樂的大咖前來參加，當時在日本，能夠讓他們兩人同台演出著實的成為一個大新聞。請他們兩位分別輪流在主舞台和副舞台兩邊都帶來表演，因為事情真的多到太忙了，反而記憶斷片了呢。等注意到的時候才發現年已經跨過去了（笑）。要做到這樣嗎！？當時所受到的衝擊讓我印象深刻。

 

――另外一方面，由中田康貴擔任駐場DJ的「WARP!!!」等常態性派對，給人一種在家一般的輕鬆氛圍呢。

 

是呢。原本在前身的代官山AIR，每個禮拜一固定舉辦「trick or treat」派對，從那衍生出的「RED by t.o.t」及「BLACK by t.o.t」等活動開始，到VISION成立後現在的「WARP!!!」誕生。是說，在全日本各處大概都找不到第二間店平日就有中田康貴駐點刷盤吧。VISION的客群部分，週末的客群平均年齡層基本上都比其他店來得高一點，但星期一卻會有非常年輕的客人來玩。這點也讓我覺得很有澀谷風格，讓人覺得星期一也能這麼high啊。

 

■以身為日本代表為傲

 

――順帶一提，乗田先生最近有什麼覺得不錯的音樂人嗎？

 

DJ的話，大概是okadada跟Licaxxx吧。這兩位在DJ界可以說是非常出眾呢。Okadada不管做哪種類型的音樂都有一種正中紅心的感覺呢。我們製作人在規劃一場活動時，會在腦海中設想「希望這個人這樣表演」，可是要把這些事跟表演者們說卻是蠻失禮的呢。這一點，okadada不用多說什麼就能理解我們。可以把那麼多客人留到早上4點什麼的，應該沒幾個人能做到吧。Licaxxx雖然是女性，卻能夠用Techno和四拍子的音樂呈現出不輸給男性的強力groove。能夠做到這樣的女DJ，我至今還未曾遇過。應該已經到了狂熱的地步了吧。這兩人真的都很熱愛音樂呀，看著他們的表演我不禁會這樣想。

 

――是否能再次跟我們分享選擇在這裡工作的理由呢。

 

果然還是單純喜歡這種地方呢。夜店最重要的元素應該就是音樂吧，但除此之外，還有時尚及藝術等，以及人與人之間的交流，這些都缺一不可。除了原本自己就喜歡之外，實際自己舉辦過活動後才發現更有趣呢。我果然不適合一般的社會呀（笑） 外表、髮型，都可以不被拘束地自由變換，覺得自己還是適合這種地方呀。

 

――在外國旅客及國內觀光客中，應該還有很多人不知道在東京的晚上該怎麼玩。最後，請向有興趣前往的人說幾句話吧。

 

我們在東京・澀谷的這個場所建構了這間店，也可以說是自負地代表著日本呢。所以對於活動的內容和品質我們都有不輸給其他任何地方的自信。不管是住在東京的人，住在其他區域的人，或是來自海外的人，如果有來到澀谷請務必來VISION體驗看看，這樣的話我們所想傳達的訊息也就傳達到了吧。來就對了！就讓我這樣說吧（笑）。

 

■SOUND MUSEUM VISION近期舉辦的推薦活動

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Yellow CITY

2017年12月28日（四）

OPEN 22:00

＜LINE UP＞

LIVE：GIRIBOY / jinmenusagi

DJ：JOMMY / BIM-DJ set-(THE OTOGIBANASHI’S) / YonYon(BRIDGE) / CO-HEY / BOSE / NACKii / NORITAKE / Alex Shun Nissen / DJ NONAKA / NOVA / Shika / GAPPER / KENYA KOMATSU / SHUN TAKANO / TAKUYA KUSUNOKI / TARO IMAI / WATTER / and more

＜PRICE＞

ADV ¥2800

DOOR ¥3500

http://www.vision-tokyo.com/event/yellow-cit?event=club&lang=

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「Yellow CITY」是從今年開始，將焦點放在亞洲年輕音樂人身上的派對。我們發現店家也必須開始採用亞洲文化。這次是以韓國人rapper・GIRIBOY的live為主軸，THE OTOGIBANASHI’S的BIM和JOMMY也會作為DJ加入。現在雖是以韓國音樂人為中心，但今後也想邀請台灣及中國的音樂人喔。

 

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VISION NEW YEARS EVE PARTY COUNT DOWN to 2018

2017年12月31日（日）

OPEN 21:00

＜LINE UP＞

BREAKBOT & IRFANE（DJ SET） / tofubeats（DJ SET） / JOMMY / MONKEY TIMERS（DISKO KLUBB） / YOSA / TAAR / and more

＜PRICE＞

21:00-23:00　¥4000

23:00-03:30　¥5000

03:30-05:00　¥2000

http://www.vision-tokyo.com/event/vision-new-years-eve-party-count-down-to-2018?event=club&lang=

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邀請的BREAKBOT是第三次於VISION登場。包含Disco和Electro sound，可以說是今年集大成的活動。濃縮加入了能讓客人盡情享受的演出，請務必前來親身體驗看看。

 

 

引領日本音樂、流行文化的WARNER MUSIC JAPAN與ASOBISYSTEM聯手打造出最新型的LIVE&PARTY「YYY」終於要在本週五舉辦了。

昨天，擁有多彩地板的會場全區域的時間表公佈了，讓我們來研究一下吧。

主張CLUB EDITION的本次公演YYY首次於深夜舉辦。ARENA區域除了四名駐場DJ，「中田yasutaka」「kz（livetune+）」「tofubeats」「banvox」以外，又另外追加了以北海道為活動據點活躍中的「MATZ」。在夏季炒熱氣氛中不可或缺的WATER區域也將舉辦人氣派對「Ray-Van」，BOX區域則將舉辦始於2003年的日本音樂獨佔派對「Japangu♪」，而ISLAND區域則由numbersixxx擔任DJ舉辦人氣派對「xxx」。在各區域能夠享受到不同種類的音樂也是這場活動的一大魅力。

另外，對於要入手預售票有困難的外國客人，這次也提供了特價門票！如要購買這種特價門票的外國旅客需出示護照、執照或在留卡等其中一樣的正本。

影本或用手機拍攝之相片不足以作為證明，請勿忘記攜帶一樣ID前來。

 

門票可至YYY官網購買。8月最後的週末就在YYY度過吧！

 

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