藝術集團teamLab在福岡市展開的常設博物館「teamLab森林 福岡- SBI證券」、自3月24日（五）起、推出季節限定的櫻花綻放春季景色。3月24日（五）起，可單手拿著手機探索，捕捉各種動物觀察的《捕捉並收集的森林》、也會初次公開動物居住之森林展放櫻花的春季景色。

teamLab作品會由電腦程式現時持續描繪、永遠不停變化。會隨季節變化是其的特徵之一、在本展中、與實際季節搭配變化的作品、在這個時期成為春季樣式。

▼3月4日（六）起

花朵形成的生物在立體世界中生息的《在躍動的山谷中, 與花共生的生物們 – A Whole Year per Year》及《與花共生的生物們 II – A Whole Year per Year」》，會是春季限定由櫻花組成動物到處走動。

多様色彩顆粒落下、描繪地層模様的《暄騰地形之粒狀地層 – A Whole Year per Year》，和及群蝶隨季節變換色彩飛舞的《群蝶，短暫的生命 – A Whole Year per Year》，都會成為春季獨有的色彩。

▼3月24日（五）起

可單手拿著手機探索，捕捉各種動物觀察的《捕捉並收集的森林》、也會初次公開動物居住之森林展放櫻花的春季景色。

藝術集團teamLab在福岡市展開的常設博物館「teamLab森林 福岡- SBI證券（teamLab森林）」、自2022年12月22日（四）起、動物們居住的森林、將成為冬季限定的雪景、有高低差的立體世界將綻放冬季花朵、有複數作品將變身為冬季限定的模樣。

teamLab《捕捉並收集的森林 – A Whole Year per Year》©チームラボ

teamLab的作品特徵便是會隨著季節變化。在本展中、隨著實際季節變化的作品、也呈現了只有現在時期才能欣賞的冬季風味。拿著智慧型手機去探索捕捉各種動物並觀察的《捕捉收集的森林》、在現實的時間流動中、作品景色都會變化。12月22日（四）起、動物們居住的森林會開始下雪、展開只有冬天才能看到的景色。

teamLab《捕捉並收集的森林 – A Whole Year per Year》©チームラボ

還有群蝶在隨季節變換色彩的空間中飛舞的作品《群蝶，短暫的生命》、以及光之顆粒落下、描繪地層模様的《暄騰地形之粒狀地層》等作品、也會期間限定變身冬季模樣。

teamLab《暄騰地形之粒狀地層 – A Whole Year per Year》©チームラボ

teamLab《群蝶，短暫的生命 – A Whole Year per Year》©チームラボ

有著高低差的立體世界《在躍動的山谷中, 與花共生的生物們》、會有以冬季花朵組成的動物生息、以《與花共生的生物們 II》中的動物們為造型形成的花朵、也會變化為冬季花朵。花朵們會永遠重複誕生與死滅、持續形成生物及動物的造型。

teamLab《在躍動的山谷中, 與花共生的生物們 – A Whole Year per Year》©チームラボ

teamLab在北歐最大美術館、愛沙尼亞・塔林庫姆美術館、於2022年11月11日（五）起展開個展。庫姆美術館珍藏18世紀以後為數眾多的愛沙尼亞美術珍品、2008年獲得歐洲最優秀美術館獎（The European Museum Forum=EMF）、是代表愛沙尼亞的美術館。個展將舉辦至2023年5月7日（日）。

チームラボ《teamLab：Impermanent Flowers Floating in a Continuous Sea》 

以「 teamLab: Impermanent Flowers Floating in a Continuous Sea」為題的本展、展示在全部互相連結的一片連續大海中、花朵反覆誕生與死亡、逐漸增殖的作品群。來場者整個人都可進入作品空間中、體驗自己與作品沒有境界的世界。

《Black Waves: Immersive Mass》是以相連結的一片連續波浪完成的作品。沒有開始也沒有結束、來場者會與波浪塊對峙、在作品空間中前進、最後會被波浪捲入、與作品空間連續。

古典的東亞美術波浪、常以線的集合體來表現、線的集合體完成的波浪、令人發現那是水流中的一部分。而那些線的集合體、讓波浪彷彿生物般、充滿生命感。

teamLab《Black Waves：Immersive Mass》©チームラボ

《Black Waves: Immersive Mass》之海中出現的作品是《無盡綻放的宏大生命》、在這裡花朵會重複誕生與死亡、反覆增殖與死滅、隨時間變化。人們觸碰到花朵、花朵便會散落死亡。

teamLab《無盡綻放的宏大生命》©チームラボ

除了這些作品外、本展還有以燃燒流動氣體描繪線條集合呈現火焰的作品《焰粒子世界》展示。這個作品會讓來場者使用《Distributed Fire》APP接近作品火焰、讓手機也點燃火焰、將作品帶回家。帶回家的火焰、只要讓其他人的手機接近、也會一樣燃起火焰、讓火焰延續。將火焰不斷與他人相連、火焰就或漸漸在世界擴散。
作品在人們的網路上分散存在、成為分權型藝術作品時時、就算原本的作品消滅、也會繼續存在。

teamLab《焰粒子世界》©チームラボ

庫姆美術館 Photo：Tõnu Tunnel. Courtesy of the Art Museum of Estonia.

不妨就到代表愛沙尼亞的庫姆美術館沉浸於teamLab世界觀中吧？

NAKED與「W大阪」飯店初次合作、在W大阪4F「WET DECK」、於2022年12月15日（四）〜12月25日（日）、展開由NAKED企劃演出製作的聖誕活動『W Osaka × NAKED, INC. Xmas Garden』。作為象徵本活動的聖誕樹、將初次在W大阪展示由村松亮太郎 / NAKED打造、聯繫起世界的參加型藝術企劃『DANDELION PROJECT』。本展示也作為NAKED與京都市、宇治市、滋賀縣大津市一同發信的次世代藝術企劃『NAKED GARDEN ONE KYOTO』其中一環展開

受到注目的「W大阪」有充滿氣勢的藝術作品『DANDELION』初登場

「W大阪」自2021年開業以來、就以嶄新又革新的飯店之姿受到注目。作為象徵本活動的聖誕樹、將初次在W大阪展示互動藝術裝置『DANDELION』。不只平常的DANDELION PROJECT體驗、還會展開W大阪限定的聖誕演出時間（※20分鐘為一般體驗5分鐘為聖誕演出體驗、是合計25分鐘一組的循環）。聖誕演出將搭配DANDELION體驗、與燈光演出連動、音樂是W大阪監製的特別內容。

作為1年的結尾、朝向明年祈禱和平平和・平穏的長假時期、目標是成為目的地飯店的W大阪、將傳遞盼望世界和平的心願。同期間、日本在平安神宮及世界遺産・仁和寺、京都國立博物館、國外在沙烏地阿拉伯・利雅德「穆拉巴宮」都有『DANDELION』展示中。不分國家人種、思想、聯繫全世界網路、將每個人對和平的願望化作綿毛在世界各地展放蒲公英花朵。不只DANDELION的展示、會場W大阪4F的「WET DECK」也會由NAKED以光之藝術演出包覆整體空間的聖誕特別裝飾。入場者可至與WET DECK隣接的酒吧「WET BAR」、從原創調酒與香檳等酒品中選擇一杯品嚐。

DANDELION PROJECT

『DANDELION PROJECT』是將藝術家村松亮太郎製作的蒲公英裝置藝術『DANDELION』植樹（設置）於世界各地、在全世界綻放象徵和平之花朵的藝術企劃。體驗者只要使用智慧型手機相機對向『DANDELION』、帶著和平心願的數位蒲公英綿毛、就會透過網路與『DANDELION』的世界各地植樹處相連、同時傳達數位花朵。在大阪府的『DANDELION PROJECT』展示、是繼2021年『OSAKA 光のルネサンス2021』、2022年10月うめきた外庭SQUARE之後的第3次。

TeamLab在廣島縣福山市福山城、於2022年12月2日（五）至2023年1月29日（日）期間限定展開福山城400年博-FUKUYAMA CASTLE EXPO 2022- RCC開局70年「TeamLab 福山城 光之祭」活動。今年、迎接築城400年的福山城石垣及伏見櫓、本丸、都會變身為因人們的存在、大自然的姿態變化的光之藝術空間展覽會。

福山城於2022年8月、復原了天守中日本全國唯一的北側鐵板。在展覽會中、這個天守將會浮現於暗夜。走在天守周圍、音樂也會隨自己的腳步速度變化。

TeamLab《天守曲輪》

現在也幾乎保存當時原樣的福山城石垣、將有描繪重複誕生與死滅的動物造型花朵。經人們觸碰、花朵便會散開、持續觸碰讓動物花朵散得太開、那個動物就會死去消失。

本丸・二之丸・三之丸三段石垣構成的福山城、在江戸時代的軍學中被稱為「一二三段」、是最理想的城池型態。

TeamLab《Animals of Flowers, Symbiotic Lives in the Stone Wall 》

使用於舊天守的礎石、有光之ovoid（蛋形體）持續矗立。各個自律的ovoid、若是被人推倒或被風吹倒、會自己再起立並改變光芒色彩、發出顏色特有的音色。週邊的ovoid也會接連呼應變化成相同的顏色和音色。

TeamLab《被遺忘的基石上的不倒翁》

來場者畫在紙上的武將會於眼前的巨大草原動起來、在這個《彩繪武將》區、可創作與福山有淵源的歷史武將、像是福山藩初代藩主、建築了福山城的水野勝成、以及勝成在15年放浪期間中效力的織田信長、豐成秀吉、黑田長政、與勝成為表兄弟關係的德川家康、設立福山藩藩校誠之館的阿部正弘等、令人能更加了解福山城的有名武將都會登場。只要觸碰武將、那名人物的名言就會以漫畫對話框方式顯現。

而在「彩繪工廠」還可以將自己創作的武將做成徽章帶回家。

TeamLab《彩繪武將》

TeamLab「彩繪工廠」

其他還有許多使用福山城原本空間的作品群展示。

福山城在江戸時代初期（1622年）、天下平定後築城、是近世城郭中最後的大規模新築城。進入明治時代、獲得免除廢城令的天守在昭和初期被指定為國寶、但卻因第二次世界大戰而燒毀、之後於1966年重建了御湯殿・月見櫓。在迎接築城400年的2022年8月、被稱為天守中日本全國唯一的北側鐵板復原。

TeamLab推行名為「Digitized City」的藝術企劃、透過非物質的數位技術、不改變建築物及場地等物理條件、讓這個空間直接成為藝術空間。

花費漫長時間讓福山城變身作品空間、作品空間會因大自然的風雨、及在場的人們影響互動變化、讓人們與大自然都成為作品的一部分、也成為漫長時間的一份子。作品與人們和大自然、自己和他人、現在和過去都會沒有境界地連續下去。

福山城的空間、伴隨人們的存在、以及大自然的姿態變化、現在與過去交錯的藝術空間、不妨去看看吧？

TeamLab《Walk, Walk, Walk – 福山城》

©チームラボ

NAKED於2022年12月23日（五）～2023年3月5日（日）期間限定、在台灣台北國立台灣科學教育館、舉辦NAKED的IP（智慧財産）人氣體驗數位藝術展『NAKED OCEAN IN TAIPEI 光之影海洋展 』。本展是與台灣最大的策展公司「KHAM INC.寬宏藝術」合作推出的企劃。

台灣的NAKED企劃體驗藝術展作品發表、繼2018年的『TOKYO ART CITY BY NAKED』、2021年起2年連續參加台灣燈會、2022年夏天舉辦的『NAKED URANAI』後、本展是

第5個作品。2019年在中國・上海發表、之後在日本橫濱展開。台北是睽違3年的『NAKED OCEAN』舉辦地。
『NAKED OCEAN』以生命起源、掌控生態系的元素之一「海之神秘」為構思。彷彿進入異次元般的幻想風景、與具有故事性的藝術體驗獲得人氣、成為代表NAKED的作品之一。『NAKED OCEAN IN TAIPEI 光之影海洋展』讓過往的『NAKED OCEAN』更加進化。可探索色彩鮮豔的數位海洋、與居住於此的數位生物交流、模擬體驗無法在水族館或海中看到的深海世界。透過可令人思考海洋及SDGs的藝術體驗、獲得能更深入學習與人類有密切關係的「海洋」教育機會。

To the Sea 

Fluid Wall 

Shoal of Shadows 

Ocean Food Chain 

Ocean Tunnel 

Into The Deep

PARADISE 

LIFERIUM

『NAKED OCEAN IN TAIPEI 光之影海洋展』的背景故事是從淺灘的海底隧道進入深海6500m世界中、展開光與海的故事。包含使用投影技術及程式技術的科技藝術與物理的香氣和音樂打造虛擬與實境融合的「數位深海世界」。『NAKED OCEAN IN TAIPEI 光之影海洋展』會有初次登場的嶄新藝術體驗「Ocean Food Chain」。將在海洋中發生的食物鏈製作成可親身學習的互動藝術作品。而與多細胞生物起源相近的水母觸碰到牆壁就會不斷衍生的互動藝術「Fluid Wall」、鯨魚成為水中領隊展開彩色深海之旅的壯闊投影秀「PARADISE」等、共8個區域。在這片數位之海中、可體驗現實與夢幻融合的互動藝術體驗。

藝術集團teamLab翻新了在新加坡的2個展示。2016年在藝術科學博物館開幕、teamLab的世界首個常設展「Future World: Where Art Meets Science」（以下稱Future World）、將展示包含新作的3項新作品。而在臨接Future World的巨大互動光之空間「Digital Light Canvas by teamLab」（以下稱Digital Light Canvas）、則是有以來場者創作的各種生物打造的生態系世界新登場。

彩繪飛翔

在兩展示中、來場者都能全身進入作品中、使用身體體驗複雑立體的世界、並與他人一同創造新世界。

Future World

以「共創」為概念的「未來遊樂園」系列的《彩繪飛翔》、不只讓來場者創作的飛機圖畫飛起來、還可使用平板以機長視角來操作。若是畫了蝴蝶或是老鷹、就可從各生物的視角來看世界、進入該生物以特有知覺構築的世界「環世界」中。

色彩斑斕群鳥環繞之空中攀爬 

以「用身體捕捉世界、以立體視角來思考世界」為概念的「運動之森」系列作品《色彩斑斕群鳥環繞之空中攀爬 》、將立體地穿過空中立體漂浮著棒子的空間。

自律抽像畫，從宇宙到自身存在的連續現象

《自律抽像畫，從宇宙到自身存在的連續現像》是嶄新概念的抽象畫。人們觸碰點、點的明暗與色彩節奏變化成零散模樣、圖案會有莫大變化、但也自發地形成秩序、邊變化、邊保持這個作品的美。

Digital Light Canvas

塗鴉自然 – 紅色名錄, Digital Light Canvas

「Digital Light Canvas」是直徑15m的圓光圈、與光點集合完成的高20m光之汽缸構成的空間、會隨著人們的存在變化、作為teamLab的互動藝術作品常設展示。

彩繪工廠

「Digital Light Canvas」空間内、會有將來場者創作的圖案當場製作成徽章及T恤的《彩繪工廠》登場。

能全身進入作品的「Future World」、讓您體驗光之世界。

© チームラボ

曾擔任『太空戰士』系列LOGO/形象插圖及『時間飛船系列 正義雙俠』『小蜜蜂尋親記』角色設計的世界級藝術家・天野喜孝的生誕70周年紀店藝術企劃「金色世界」、於2022年11月23日（三・國定假日）〜12月8日（四）期間限定在京都・大本山妙心寺舉辦藝術作品展。
活動首日的11月23日（三・國定假日）、有許多國外觀光客前來染上紅葉的會場、對於這個金藍調和交織的幻想空間發出讚嘆。

「金色世界」是『天野喜孝 誕生70週年企劃』的其中一項活動、在活用日本傳統工藝金箔・箔印”技術的畫布上、創造象徵天野喜孝世界觀的藝術作品。「金色世界」將成為日本的IP項目、進行商品化等各種合作、向世界發信日本值得誇耀的技術・文化。
這次在妙心寺舉辦完藝術展後、主要藝術創作「金色厨子」等作品與會場妙心寺將3DCG化、與「天野喜孝VR博物館」連攜、預定展開「虛擬金色世界」。
其他還有融合最新科技讓「金色世界」能有更多風味的表現。進軍數位領域、將作品打造成數位藝術作品・元宇宙・NFT等數位項目、描繪藝術擁有的力量及對未來的可能性。

在重要文化財・法堂公開的江戸時代名畫與天野喜孝特別創作的主要藝術作品『金色厨子』不容錯過。

NAKED於2022年12月10日（六）〜12月18日（日）期間、在世界遺産 仁和寺（實境/元宇宙空間）展開『NAKED GARDEN ONE KYOTO』活動。本活動是NAKED以京都市為中心舉辦至12月25日（日）的次世代型藝術企劃『NAKED GARDEN ONE KYOTO』其中一環。

本展將推出仁和寺首個元宇宙空間。在元宇宙仁和寺空間中、會有與京都出身的和服設計師齊藤上太郎（JOTARO SAITO）合作的元宇宙時尚秀。参加者需先製作自己的替身。用智慧型手機拍攝自己的臉、製作與自己相似的替身。之後可選擇JOTARO SAITO的和服作品讓替身穿上、和從日本全國各地前來參加的人一起走上伸展台。

NAKED的目標是用燈光、音樂、影像來重新解釋日本傳統文化「和服」等服飾、並將其昇華為互動式的體驗。以本展為起始、今後也將展開讓各種藝術家發揮才能的活動、持續成長。

『NAKED安全距離燈籠』

『NAKED洗手水盆』

『五重塔投影藝術作品』

『DANDELION PROJECT』

『虛擬時尚秀』

『限定剪紙畫御朱印』

本展今年也會有参加型藝術企劃『DANDELION PROJECT』登場。『DANDELION PROJECT』是將藝術家村松亮太郎/NAKED製作的蒲公英裝置藝術『DANDELION』植樹（設置）於世界各地、在全世界綻放象徵和平之花朵的企劃。體驗者只要將手機對向『DANDELION』、帶著和平心願的數位蒲公英綿毛、就會透過網路與『DANDELION』的世界各地植樹處相連、同時傳達數位花朵。

今年在仁和寺中、也會於國寶金堂設置『DANDELION』、擴大展示規模。而也因一般公開、能讓更多人參加。從充滿京都歴史的仁和寺傳遞希望和平・調和的訊息給全世界。

名古屋的象徵、國押特別史跡名古屋城於2022年11月25日（五）至12月8日（四）限定14天、展開「名古屋城 秋季夜間特別公開 景～KEI～」活動。期間中除了有本丸御殿的夜間特別公開、連御殿内的“菊之廊下”也會初次公開。
這次也將初次舉辦二之丸庭園的特別觀覽（點燈）、表現只有夜間才能看到的嶄新 “光”“影”名古屋城表情。

以包含「光」「影」這樣擁有對比意義的「景」為構思、將重點放在隨時間經過而變化的事物、構成創造性空間演出及表演。

平常無法進入的夜間本丸御殿特別公開

名古屋城本丸御殿是尾張藩主的居所、也是藩的政廳、於1615年完成。御殿内部裝飾有絢爛豪華的障壁畫及飾金具、被稱讚為注入江戸時代先端技術的近世城廓御殿最高傑作、但在1945年卻因空襲燒毀。2009年開始復原工事、於2018年完成了前所未見、忠於初始的原貌修復。這次特別公開了和白天不同模樣的夜間本丸御殿。

上洛殿「上段之間」北側 “菊之廊下”初公開

「上洛殿」是三代將軍家光在前往京都途中、為留宿名古屋城而增建的建築物。是本丸御殿中最絢爛豪華、講究細微極盡奢華的部份。這次特別公開包含了上洛殿「上段之間」北側的「菊之廊下」初次公開。美麗的紅白菊花與流水構成之金碧障壁畫也可在此欣賞。

可進入對面所「次之間」室内 欣賞障壁畫的細微之處

期間内可進入對面所「次之間」室内、欣賞障壁畫「風俗圖」所描繪的人們、不管是動作還是服裝都可在比平常更近的距離細微觀看。

【二之丸庭園特別觀覽】 

～透過空間演出呈現前所未有的大名庭園～
由”PERIMETRON”擔任空間演出。為呈現二之丸庭園夜間不同的表情、使用反射、透過、散亂、 屈折、吸收等光之特性、並使之増幅、演出「光」「影」多様交錯的空間演出。在平常的庭園夕陽時分至夜晚、出現如海市蜃樓般的異樣光景。

曾擔任『太空戰士』系列LOGO/形象插圖及『時間飛船系列 正義雙俠』『小蜜蜂尋親記』角色設計的世界級藝術家・天野喜孝的生誕70周年紀店藝術企劃「金色世界」始動。

作為舞台的是臨濟宗妙心寺派的大本山妙心寺。踏入充滿紅葉色彩的寺院、便展開一片金藍調和交織的幻想空間。

「不是平面的藝術品、而是進入眼前的光之世界、讓自己也像是這個世界的一部分、希望能讓大家體驗這樣的感受」天野喜孝如是說、不是單純的插圖、而是使用整體空間來考驗鑑賞者感性、這樣的作品匯集一堂。

江戸時代的繪師・狩野探幽之名作雲龍圖所描繪的法堂、陳列著天野喜孝創作的主要藝術作品。這樣超越時代的美之共演也是本活動的看點之一。

高約3m的圓柱打造的「金色厨子」、是由天野喜孝親自解釋須弥山圖「飛天」的作品。在其四方有高約1.5m的4隻小型厨子展示、像是環繞中央厨子東西南北方的配置、以視覺表現密教教訓的立體曼荼羅。

大人氣聲優「小野賢章」擔任導覽的『MEET YOUR ART』人氣單元『NAVIGATION』公開了新影像。

這次公開的是2021年番新開幕的滋賀縣立美術館。

滋賀縣立美術館『公園中的客廳』

文化據點「琵琶湖文化公園」内的美術館、標語是「公園中的客廳」。影像中介紹了美術館的概念、以及現在舉辦中的展覽會「石頭與植物」。

【展覧會「石頭與植物」】（選自官網）

石頭與植物對我們來說都是自然親近的。可能正因如此、他們在藝術方面、也一直擔任著重要素材及概念的身分。
本展將焦點放在石頭與植物上、以本館珍藏為中心、從繪畫、版畫、雕刻、寫真、刺繡、工藝、影像等各種類別、選出85項作品介紹。在共計42組作家中、也包含了著名信樂陶藝家神山清子、與松延總司（1988年出生）和東加奈子（1991年出生）等受到注目的年輕創作者。

部分作品也在滋賀縣立琵琶湖博物館的協助之下、進行關於素材的詳細解說。